34212634
{"31231500":[{"name":"Leandro Bejar","birth_date":"27\/01\/1978","birth_place":"Uruguay","description":"Mi obra nace del impulso de explorar el lenguaje abstracto como un territorio abierto de sensaciones, memorias y construcciones espont\u00e1neas. Trabajo desde la intuici\u00f3n, guiado por el color y la forma, creando composiciones que oscilan entre la organicidad y la fragmentaci\u00f3n, como mapas emocionales que invitan a una lectura libre.\n\nA trav\u00e9s de manchas, l\u00edneas y texturas, busco construir espacios en los que lo conocido y lo desconocido coexisten: figuras que sugieren cuerpos, geograf\u00edas internas, paisajes imaginados. Cada pieza es un proceso de di\u00e1logo interno, donde lo accidental y lo consciente se entrelazan para dar vida a un universo propio.\n\nMi pr\u00e1ctica se alimenta de la observaci\u00f3n de la naturaleza, de los ritmos del cuerpo y de una b\u00fasqueda constante por lo esencial. Pinto para detener el tiempo, para crear instantes de contemplaci\u00f3n donde cada espectador pueda encontrarse a s\u00ed mismo en la ambig\u00fcedad de las formas.","nationality":"Uruguay","city_nationality":"Uruguay","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/58ea75cc-a093-45b7-9875-480c983f97a7.jpg","art_statement":"Para m\u00ed, el arte es un umbral, un portal hacia lo desconocido y lo profundo. Es un camino en el que podemos transformarnos y encontrarnos al mismo tiempo. Representa la posibilidad de explorar la potencia creativa y la expresividad en su forma m\u00e1s pura. Siempre me ha conmovido lo que no se ve a simple vista: la estructura oculta, la composici\u00f3n, la energ\u00eda sutil que se manifiesta, la belleza que emerge. Desde una perspectiva m\u00e1s concreta, el arte tambi\u00e9n es mi oficio, mi modo de habitar el mundo. En lo personal, siempre me he sentido como un investigador, casi un cient\u00edfico, buscando f\u00f3rmulas para crear y entender la realidad desde otro lugar.","education":["Asist\u00ed al taller de Gustavo Tabares entre 2007 - 2010","Escuela de Bellas Artes 2012 - 2014","Taller de Fabio Rodriguez 2015 \/2019","Particip\u00e9 del colectivo de arte contempor\u00e1neo, Marte Centro Cultural y de Arteviaja\/Galer\u00eda de arte.","Realic\u00e9 diversos talleres y workshops de arte e historia del arte."],"influences":[],"publications":[],"collections":[],"exhibitions":["Hotel Hyatt Montevideo a trav\u00e9s de @red_espacios: \u201cRambla\u201d, un proyecto de pinturas que estuve trabajando los \u00faltimos 3 a\u00f1os."],"awards":[],"platforms":["La naturaleza"]}],"31312249":[{"name":"Karina Conen","birth_date":"05\/09\/1960","birth_place":"Argentina","description":"A trav\u00e9s de formas en movimiento, mi obra explora la complejidad y profundidad de los v\u00ednculos humanos. Las formas se tensionan y se vinculan en contactos fugaces y di\u00e1logos amorosos. Las figuras luchan por mantenerse en equilibrio en su mundo inestable.","nationality":"Uruguay","city_nationality":"Uruguay","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/8bf7175e-8587-44fa-8ce0-6826e7106e0e.jpg","art_statement":"El arte es mi forma de vivir, aquello que da sentido a mi existencia. Me conecta con el misterio y la belleza, me transforma y me acerca a la esencia de las cosas.","education":["2024\/25\tCritica y An\u00e1lisis de Obra, Silvia della Maddalena","2016 y 2020\tPintura y T\u00e9cnicas Experimentales: Taller Laura Messing, Bs. As.","2013\/18\tCr\u00edtica y An\u00e1lisis de Obra: Jorge Abot, Buenos Aires","2011\/12\/13 Grabado: Sergio Portabales, Bs As, y Pintura: Ana Dragone, Campana","2000\/11\tTaller Sur, a cargo de Alberto del Monte, Bs. As. Fundamentos Visuales: Silvia Della Maddalena,Pintura: A. Viladrich, Dibujo: Jorge Della Sala","2009\/10\tPintura \u2013 Modelo Vivo, Eduardo Faradje, Buenos Aires","2005\/2006 Dibujo, Modelo Vivo, Ernesto Pesce, Museo Nacional de Bellas Artes (AAMNBA), Claudia Brito Sousa, Taller de Color","1997\/98\tPintura, Mat\u00edas Movillo, Chile","1991\/94 Pintura, Kenneth Kemble e In\u00e9s Bancalari, Buenos Aires","1987\/88\tDibujo, The Arts Students League, Dise\u00f1o Gr\u00e1fico, Martin Solomon, Parsons School of Design, Nueva York"],"influences":[],"publications":["2024 The World of Interiors Magazine, UK, (Abril, Mayo, Junio, Julio) Publicaci\u00f3n Brit\u00e1nica ","2024 Entrevista, Proyecto Arte Feria de Artistas, @maurola.art, Oct. 23","2017 Cat\u00e1logo Arte Lamroth, 7ma. Edici\u00f3n.","2015 Faccaro, Rosa, Una visi\u00f3n actual del arte argentino, Ed. Institucionales, Buenos Aires"],"collections":["Mi obra se encuentra en colecciones privadas en Argentina, Uruguay, Estados Unidos y M\u00e9xico"],"exhibitions":["2025 - Affordable Art Fair, New York","2024 - Proyecto Arte, Feria de Artistas, Montevideo\t","2023 - Clio Art Fair, New York","2016 - Feria Arte Espacio, Buenos Aires","2016 - Expoarte, Pier 94, Nueva York","2014 - Feria Arte Espacio, Buenos Aires. Exposici\u00f3n de Pinturas Taller Antares, UNLu, ","2012 - Feria Arte Espacio, Buenos Aires","2011\t- Feria de Arte Latinoamericano, Abad\u00eda de Neum\u00fcnster, Luxemburgo","2011 - ETNIA VI, Feria de Arte Latinoamericano, Espacio Wallonie, Bruselas","2010 - Feria Expo Trastienda, La Rural, Buenos Aires Artecl\u00e1sica, Argentine Artists in New York,\u2019 The Mosaic Project, Artexpo, Pier 94, Nueva York"],"awards":["2009. Menci\u00f3n del Jurado, Sal\u00f3n Peque\u00f1o Formato, San Isidro, Buenos Aires ","2009. Artista Seleccionada en el XXVI Sal\u00f3n Anual de Artistas Pl\u00e1sticos de San Isidro, Buenos Aires","2009. Menci\u00f3n en el Sal\u00f3n Primavera y Premio Semana del Arte, R. van R., Buenos Aires; ","2009. Artista Seleccionada en el Concurso de Dibujo y Pintura del Colegio de Escribanos, Buenos Aires","2007. Segundo Premio, Sal\u00f3n de Pintura y Escultura, Galer\u00eda de Arte Braque, Buenos Aires","1999. Primer Premio, Exposici\u00f3n de Arte Club N\u00e1utico San Isidro (Jurado Fondo Naci\u00f3n de las Artes), Buenos Aires"],"platforms":["Alberto del Monte, Joaqu\u00edn Torres Garc\u00eda, Antoni T\u00e0piez, Joan Mir\u00f3, Jorge Abot, Mark Rothko, Franz Kline"]}],"31621278":[{"name":"Candelaria Oliden","birth_date":"15\/10\/1993","birth_place":"Argentina","description":"Mi pr\u00e1ctica art\u00edstica explora los momentos cotidianos como epicentros de complejidad emocional y simb\u00f3lica. A trav\u00e9s de la pintura, trabajo la luz, la composici\u00f3n y el gesto para revelar la profundidad de lo aparentemente banal. Me interesa situar mi obra en el cruce entre lo \u00edntimo y lo universal, entre lo real y lo sugerido, donde cada imagen es una ventana hacia el espectador, invit\u00e1ndolo a encontrar su propia narrativa en los espacios que represento. ","nationality":"Argentina","city_nationality":"Buenos Aires","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/2532f3b4-ce45-494f-936f-3f1f66a4ade7.jpg","art_statement":"El arte para m\u00ed es un mapa emocional, un espejo y un puente de conexi\u00f3n y disfrute\n","education":["Dise\u00f1o Gr\u00e1fico - FADU","Dibujo y Pintura - Fernando O\u00b4Connor","Escultura - Leo Vinci","Pintura Taller Lopez de Carlo"],"influences":[],"publications":["Clinica de procesos - Leila Tschopp ","Clinica de procesos - Gabriel Valansi","Clinica de procesos - Ernesto Ballesteros","Residencia para art\u00edstas \"Taller Inminente\" (Sede Elisa, Santa F\u00e9) "],"collections":[],"exhibitions":[],"awards":[],"platforms":["Edward Hopper","David Hockney","Lucian Freud"]}],"31776228":[{"name":"B\u00e1rbara de Lellis","birth_date":"08\/04\/1983","birth_place":"Argentina","description":"Invento objetos de funcionalidad desconocida. Habitan un tiempo fuera del tiempo, donde los cuerpos no se deterioran, nada envejece. Todo mantiene su brillo, su fortaleza y su ternura. Como si se tratara de golosinas de colores dentro de frascos vistosos o tortas de varios pisos, decoradas fant\u00e1sticamente. \nPinto y dibujo. Modelo objetos. Armo torres. \nMe interesa la dimensi\u00f3n l\u00fadica de mi trabajo, la posibilidad de una obra mutable, flexible y divertida. El juego como una forma de adaptaci\u00f3n al entorno y un portal para emprender nuevos desaf\u00edos.","nationality":"Argentina","city_nationality":"Caba","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/7f1451d8-7e8e-4b96-b521-6fb0d0767747.jpg","art_statement":"Un portal que nos adentra en el misterio del universo, y que nos permite crear nuevas formas de relatar y construir, m\u00e1s all\u00e1 de las palabras.","education":["Taller de cer\u00e1mica con Gabriela Berutti","Taller de pintura con Andr\u00e9s Waissman","IUNA, Artes Visuales (2 a\u00f1os)"],"influences":[],"publications":["Blas\u00f3n 2024, Programa de Formaci\u00f3n de artistas coordinado por Ver\u00f3nica Gomez.","PAC 2015, impulsado por Galer\u00eda Gachi Prieto"],"collections":[],"exhibitions":["\"Complot evocativo\" muestra colectiva en Miranda Bosch (2024)","\"Desde el Taller\" en La Casa Nacional del Bicentenario (2024)","\"Paisajes\/pasajes entre Bilbao y Buenos Aires\" muestra colectiva internacional en Wunsch Gallery (2024)","Intervenci\u00f3n site-specific en la vidriera de Galer\u00eda Talenta (2024)","\"Perder el tiempo\" en Galer\u00eda Talenta (2023)","\"Apilar, Comprender, Ficcionar\" exhibici\u00f3n individual en Galer\u00eda Talenta (2021)","\u201cHoy es 2030\u201d, Espacio Urgel, Ciudad de Madrid (2016)","\"De origen tect\u00f3nico\" muestra individual en el Centro Cultural de la Cooperaci\u00f3n (2015)","\"Del piso al techo\" colectiva en Galer\u00eda Cecilia Caballero (2025)"],"awards":["1\u00b0 Premio adquisici\u00f3n en el XIII Sal\u00f3n de Artes Visuales de Jun\u00edn. ","Menci\u00f3n en el XI Sal\u00f3n de Artes Visuales de Jun\u00edn","Selecci\u00f3n en el 68\u00b0 Sal\u00f3n de Artes Pl\u00e1sticas Manuel Belgrano, Museo S\u00edvori (2024)"," Selecci\u00f3n en el 62\u00b0 Sal\u00f3n de Artes Pl\u00e1sticas Manuel Belgrano, Museo S\u00edvori (2018)","Selecci\u00f3n en la 6ta Bienal Nacional de Pintura de Rafaela (2015)","Selecci\u00f3n en la Bienal de Arte Joven 2013"],"platforms":["Paul Klee, Xul Solar, Roberto Aizenberg, Omar Schiliro, Edgardo Gimenez"]}],"31777987":[{"name":"Marco Mat\u00edas Pinta","birth_date":"29\/09\/1990","birth_place":"Argentina","description":"Trabajo en el cruce entre materia e identidad. Uso tanto los pinceles como la caja de herramientas. Altero superficies y descubro nuevas formas del lenguaje visual. Me interesa lo que persiste y lo que se desvanece: la huella del tiempo, la fragilidad de lo cotidiano, la enfermedad, lo humano. Experimento con mezclas inestables y fabrico mis propios materiales, buscando tramas que vibren entre lo artesanal y lo simb\u00f3lico, entre lo figurativo y lo abstracto, entre lo com\u00fan y lo invisible.","nationality":"Argentina","city_nationality":"C.A.B.A","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/4a678de7-23b3-479a-a4e0-2f320a0f6f00.jpg","art_statement":"El lenguaje universal de la sensibilidad","education":["Artista de aprendizaje aut\u00f3nomo","Escuela de Artes Visuales Juan Mantovani "],"influences":[],"publications":["Programa de Artistas Blas\u00f3n (Ver\u00f3nica G\u00f3mez)"],"collections":[],"exhibitions":["2022 110\u00b0 Sal\u00f3n Nacional de Artes Visuales. Palais de Glace. Buenos Aires, Argentina.","2022 65\u00b0 Sal\u00f3n de Artes Pl\u00e1sticas Manuel Belgrano. Buenos Aires, Argentina","2020 Heurt. Memento Mori. Londres, Inglaterra. ","2017 I Sal\u00f3n Nacional Peque\u00f1o formato. Galer\u00eda de Arte \u201cEl farol\u201d. Paran\u00e1, Entre R\u00edos, Argentina.","2017 XXI Sal\u00f3n Primavera. Museo Municipal de Artes Visuales \u201cSor Josefa D\u00edaz y Clucellas\u201d. Santa Fe","2016 XX Sal\u00f3n Primavera. Museo Municipal de Artes Visuales \u201cSor Josefa D\u00edaz y Clucellas\u201d. Santa Fe,","2015 XX Sal\u00f3n Anual de Artistas Pl\u00e1sticos de Esperanza. Museo H\u00e9ctor Borla. Esperanza, Santa Fe, Argentina.","2015 Muestra colectiva en el Centro Experimental del Color. Santa Fe, Argentina.","2014 XCI Sal\u00f3n de Mayo. MPBA Rosa Galisteo de Rodr\u00edguez. Santa Fe, Argentina."],"awards":["2022 \u00b7 110\u00b0 Sal\u00f3n Nacional de Artes Visuales \u2014 Premio a la segunda mejor obra, disciplina Dibujo. Palais de Glace, Buenos Aires.","2015 \u00b7 XCII Sal\u00f3n de Mayo \u2014 Premio Institucional Est\u00edmulo, Fondo Nacional de las Artes. MPBA Rosa Galisteo de Rodr\u00edguez, Santa Fe.","2016 \u00b7 IV Sal\u00f3n Nacional de Arte Peque\u00f1o Formato \u2014 Segunda menci\u00f3n del jurado. Laguna Paiva, Santa Fe.","2014 \u00b7 XIX Sal\u00f3n de Artistas Pl\u00e1sticos de Esperanza \u2014 Menci\u00f3n especial del jurado. Museo de Arte H\u00e9ctor Borla, Santa Fe.","2017 \u00b7 XXII Sal\u00f3n Anual Regional de Arte A.A.P.E. \u2014 Menci\u00f3n especial del jurado. Museo de Arte H\u00e9ctor Borla, Esperanza, Santa Fe.","2016 \u00b7 XXI Sal\u00f3n Anual Regional de Arte A.A.P.E. \u2014 Premio Fundaci\u00f3n Ramseyer Dayer. Museo de Arte H\u00e9ctor Borla, Esperanza, Santa Fe.","2013 \u00b7 XVII Sal\u00f3n Primavera \u2014 Premio Rotary Club. Museo Municipal de Artes Visuales Sor Josefa D\u00edaz y Clucellas, Santa Fe.","2013 \u00b7 Premio Maestro C\u00e9sar L\u00f3pez Claro \u2014 Menci\u00f3n especial del jurado. Museo L\u00f3pez Claro, Santa Fe.","2012 \u00b7 XVI Sal\u00f3n Primavera \u2014 Menci\u00f3n del jurado. Museo Municipal de Artes Visuales Sor Josefa D\u00edaz y Clucellas, Santa Fe."],"platforms":["El Bosco","Anselm Kiefer"," Brueghel","Lucian Freud","Francis Bacon","Michael Borremans","Ruprecht Von Kaufmann","Jenny Saville","Rembrandt","Goya"]}],"31848040":[{"name":"Javier Estevez","birth_date":"24\/11\/1980","birth_place":"Uruguay","description":"Los \u00faltimos a\u00f1os he trabajado sobre la alteraci\u00f3n de los avances tecnol\u00f3gicos en el medio ambiente, la explotaci\u00f3n de recursos naturales y sus cambios sociales. Cuestionando el antropoceno en la modernidad, observando el desaf\u00edo de reconciliar el progreso con la sustentabilidad.","nationality":"Uruguay","city_nationality":"Montevideo","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/a1074e4b-d4d1-41c0-8bc4-7b81b657eaf6.png","art_statement":"El arte es mi forma de observar y relacionarme con el mundo. Mejor dicho, con los mundos, creo y percibo que son infinitos al igual que \u00e9l. Intento salirme del centro para ser parte de un todo, y la forma de lograrlo es utiliz\u00e1ndolo como herramienta.\nMis obras, no son solo mis obras.","education":["Talleres de artes gr\u00e1ficas Don Bosco","Clases de pintura con Sebasti\u00e1n S\u00e1ez","Pintor escenograf\u00eda en Auditorio Nacional del Sodre"],"influences":[],"publications":[],"collections":[],"exhibitions":["Casiopea Lab _muestra colectiva: \"Latencias, Tr\u00e1nsitos, Inferencias\".","La Galerilla: \"Spoil\"."],"awards":[],"platforms":["Richard Hockney, Hilma af Klint, Lucian Freud, Francis Bacon."]}],"31955961":[{"name":"Valeria P\u00e9rez Fuchs","birth_date":"10\/01\/1983","birth_place":"Argentina","description":"Realizo pinturas figurativas al \u00f3leo o acr\u00edlico, donde exploro conceptos que me interesan. Como el tiempo, los ciclos, la refracci\u00f3n de la luz y diversos fen\u00f3menos f\u00edsicos (como la generaci\u00f3n de cristales y sus frecuencias vibratorias). La espacialidad, la luz y el cromatismo son aspectos fundamentales en mi obra. Mi proceso creativo combina momentos racionales con hallazgos intuitivos y azarosos. La imagen resulta de una mezcla entre diversas referencias visuales externas que recolecto (fotograf\u00edas propias o de libros antiguos, objetos tangibles, etc) e im\u00e1genes internas.","nationality":"Argentina","city_nationality":"Palermo","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/4048575a-5ebf-4ed4-a884-14c36d2b5d5e.jpg","art_statement":"El arte es para m\u00ed, algo vivo y misterioso. Es una oportunidad de expresi\u00f3n, conexi\u00f3n conmigo misma y con el mundo, un di\u00e1logo entre el adentro y el afuera. Un descubrir y descubrirme. Un proceso sin fin que me imanta y me sorprende. Un entrar en otro tiempo, que transcurre distinto. Es animarse a perderse para encontrar. Es no necesitar explicaciones. Es una entrega. \nEn mi caso, es lidiar con los tiempos de lo mat\u00e9rico (la pintura) y entrar en un estado meditativo (en el mejor de los casos). Permitir que algo de estos estados se impregne y se transmita en la obra. Y al observar, reflexionar \u00bfC\u00f3mo una imagen puede inquietarnos o apaciguarnos, conectarnos con cierta profundidad?\n\n\u201cCosas.\nAl decir esto (\u00bfescuch\u00e1is?), nace un silencio; el silencio que rodea a las cosas. Todo movimiento se detiene, se hace contorno; y del tiempo pasado y del futuro, se desprende una permanencia: el espacio, la calma grande de las cosas que no tienden a nada.\u201d Rainer Maria Rilke. \n\nEl arte sea quiz\u00e1s todo eso que extraemos de la nada. \n","education":["Estudia Dise\u00f1o industrial (Universidad de Bs.As.), luego migra a Espa\u00f1a, donde se diploma en Artes esc\u00e9nicas (La Casona, centro de investigaci\u00f3n teatral de Barcelona). En 2010 regresa a Buenos Aires y se forma en arte, en el taller de la artista pl\u00e1stica Ana Fuchs. Tambi\u00e9n estudia dramaturgia con Alejandro Tantanian, Ariel Farace, Ariel Barchilon, Mauricio Kart\u00fan y Andrea Garrote. 2019 regresa a Catalu\u00f1a y se asocia al Reial Cercle Art\u00edstic de Barcelona, donde estudia pintura al \u00f3leo. Actualmente reside en Buenos Aires y realiza Cl\u00ednica de obra con el artista argentino Hern\u00e1n Salamanco."],"influences":[],"publications":[" 2023 obtiene la Beca Camarones, que otorga dos meses de residencia en Yeru\u00e1 taller y una asesor\u00eda con el curador Federico de la Puente, en convenio con \u201cCl\u00ednicas cuatroxcuatro\u201d. 2016 obtiene subsidios del FNA (Fondo nacional de las artes) y de Proteatro, para la realizaci\u00f3n de su obra teatral \u201cNadalandia, una f\u00e1bula teatral\u201d. "],"collections":["Colecciones privadas en Argentina, C\u00e1nada, Francia y Espa\u00f1a. "],"exhibitions":["2024 Expone su serie \u201cEl aura de las flores\u201d en Galer\u00eda Mar Dulce en las muestras \u201cColectiva 83\u201d, \u201cColectiva84\u201d y \u201cColectiva 85\u201d. Tambi\u00e9n exhibi\u00f3 su serie \u201cTransiciones\u201d en El Cable, centro cultural. 2023 Expone su serie \u201cEl aura de las flores\u201d en Galer\u00eda Camarones arte contempor\u00e1neo. Ha participado de las siguientes muestras colectivas: \u201cSweet for my sweet 11\u00ba\u201d en galer\u00eda Mar Dulce (2025). \u201cLa frontienda de Wunsch\u201d, curada por Ignacio Meroni en Wunsch Gallery (2024). \u201cConsumos de verano\u201d, curada por Ignacio Meroni y Ana Markman en Wunsch Gallery (2023). \u201cSelfportrait Gallery III\u201d, curada por Ana Markman en Laboratorio de Festival (2022). \u201cArt sobre paper\u201d, curada por la asociaci\u00f3n ben\u00e9fica Dones d\u00b4Aigua, en el Reial Cercle Art\u00edstic de Barcelona y en el C\u00edrculo de Bellas Artes de Madrid (2019). "],"awards":[],"platforms":["Magritte. Hopper. Sorolla. Vermeer. Friedrich. Lac\u00e1mera. Monet. Simbolismo. Impresionismo. Surrealismo. Romanticismo. "]}],"32031417":[{"name":"Sof\u00eda Cavanna","birth_date":"08\/10\/1993","birth_place":"Argentina","description":"Mi pr\u00e1ctica se centra en el dibujo como un ejercicio constante de exploraci\u00f3n material y corporal.\nEntiendo el dibujo como un campo de resonancia entre cuerpo y superficie. Me interesa trabajar la frontera entre lo visual y lo t\u00e1ctil, dejando que las formas funcionen como fragmentos de una sensorialidad extendida, capaces de activar el eros, la intriga y la fricci\u00f3n, y donde cada l\u00ednea es parte de una coreograf\u00eda sutil que demanda un tono espec\u00edfico del cuerpo. A trav\u00e9s de mi pr\u00e1ctica busco que la imagen no solo represente o evoque, sino que sea un registro de mi experiencia corporal.","nationality":"Argentina","city_nationality":"El Cazador, Escobar","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/0d2a2e73-010d-43b1-afb8-c6f9557fec71.jpg","art_statement":"Un estado de pregunta constante que por momentos responde algo. \nUna forma de di\u00e1logo con el mundo, con otros y conmigo misma. \nUna forma del entusiasmo y la alegr\u00eda.\n","education":["Antes de formarse en artes visuales, incursion\u00f3 en la m\u00fasica cursando los primeros a\u00f1os de conservatorio. Luego pas\u00f3 por la Lic. en Artes Visuales de la UNA con orientaci\u00f3n en dibujo, y actualmente cursa la Licenciatura en Pr\u00e1cticas Art\u00edsticas Contempor\u00e1neas en la UNSAM. ","Asisiti\u00f3 a cl\u00ednica de obra con Leila Tschopp y con Ernesto Ballesteros. Tambi\u00e9n se form\u00f3 en dibujo en los talleres de Mariana Sissia y de Diego Cirulli, y con Viviana Blanco en el marco de la c\u00e1tedra Bissolino de la UNA. ","En escritura se form\u00f3 con Natalia Romero, y realiz\u00f3 el taller El texto de la obra con Silvia Gurfein."],"influences":[],"publications":["En 2021 public\u00f3 \"Incluso ahora\", su primer libro de poemas, con la editorial Alci\u00f3n."],"collections":[],"exhibitions":[],"awards":[],"platforms":["Lo que me rodea y lo que mi cuerpo registra de eso."]}],"32078921":[{"name":"Ana Clara Rizzi","birth_date":"14\/11\/1988","birth_place":"Argentina","description":"Mi pr\u00e1ctica es un constante proceso de descubrimiento. A trav\u00e9s de mi obra exploro temas como la identidad y la conexi\u00f3n con el mundo que me rodea. Utilizo elementos y personajes, como un s\u00edmbolo de la construcci\u00f3n de mi yo. Al crear estos personajes desvelo capas de mi propia alma, compartiendo un universo \u00edntimo donde lo simple se vuelve complejo. Cada pieza es una reflexi\u00f3n sobre la naturaleza de la existencia, y un hallazgo de que incluso en lo m\u00e1s peque\u00f1o reside un universo infinito.","nationality":"Argentina","city_nationality":"C\u00f3rdoba","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/002dc2c1-b4ee-463e-b466-8b03198e281d.jpg","art_statement":"El arte es mi herramienta para transmitir un mensaje. Es mi lenguaje, una manera de compartir con los dem\u00e1s mi forma de percibir el mundo. Es un espacio donde me cuestiono y me provoco. Es mi refugio. ","education":["Ana Clara Rizzi, artista Argentina, nacida en C\u00f3rdoba Capital el a\u00f1o 1988. Estudi\u00f3 en la Escuela de Artes Jos\u00e9 Figueroa Alcorta y continu\u00f3 su formaci\u00f3n en las doctrinas de la pintura, la ilustraci\u00f3n, la escultura, el muralismo, la escenograf\u00eda, el arte objeto y la instalaci\u00f3n. Ha trabajado en numerosos eventos y pedidos particulares, donde se destaca el video conciencia para la subasta de artes de la Fundaci\u00f3n Banco de Alimentos de C\u00f3rdoba del a\u00f1o 2018, video movilizador que consigui\u00f3 la mayor recaudaci\u00f3n hist\u00f3rica en la subasta anual de BAC. Ha participado y expuesto en numerosas muestras colectivas y ferias de Arte donde se destacan MAPA y MAC y MAU. Ha quedado seleccionada en dos ocasiones para Premio Pintura Bancor. Asisti\u00f3 a talleres con artistas como Ariel Archina y Marcos Acosta. Realiz\u00f3 cl\u00ednicas de arte con Diego Arrascaeta y Mateo Arg\u00fcello Pitt. Se dedica a la pintura de caballete principalmente. Tambi\u00e9n a la activaci\u00f3n de murales y obras de gran formato tanto para espacios p\u00fablicos como privados. A medida de que pasa el tiempo, su inter\u00e9s se va depositando en diferentes cuestiones, pero su b\u00fasqueda principal radica en el existencialismo, en la condici\u00f3n humana, en qui\u00e9n es y al servicio de qu\u00e9 se encuentra, cual es su responsabilidad individual y c\u00f3mo volver a ser una ni\u00f1a."],"influences":[],"publications":[],"collections":[],"exhibitions":["\u2666 Exposici\u00f3n Rodarte Gallery en espacio Globant, C\u00f3rdoba 2025. \u2666 Exposici\u00f3n Nilo en Nilo Galp\u00f3n de Arte, C\u00f3rdoba 2025. \u2666Participaci\u00f3n en feria MAPA, galer\u00eda Mar\u00eda Wonda, Buenos Aires 2024. \u2666Exposici\u00f3n en Museo Metropolitano de Arte Urbano MMAU, C\u00f3rdoba 2024. \u2666 Exposici\u00f3n colectiva Young Artists Montmartr\u00e9, Par\u00eds, Francia 2019. \u2666 Exposici\u00f3n Colectiva en Paseo del Buen Pastor, C\u00f3rdoba 2015. \u2666 Exposici\u00f3n Colectiva en galer\u00eda Bast\u00f3n del Moro, C\u00f3rdoba 2014. \u2666 Exposici\u00f3n Colectiva Eggo Mercado de Arte, C\u00f3rdoba 2014. \u2666 Exposici\u00f3n en tarjeta Naranja, C\u00f3rdoba 2013. \u2666 Exposici\u00f3n en Edisur; C\u00f3rdoba 2013. \u2666 Exposici\u00f3n en Banco Credicoop, C\u00f3rdoba 2013. \u2666 Exposici\u00f3n en Mercado de Arte C\u00f3rdoba MAC, C\u00f3rdoba 2013. \u2666 Exposici\u00f3n en Casa de Buenos Aires, C\u00f3rdoba 2013. \u2666Exposici\u00f3n en Escuela Castel Franco, C\u00f3rdoba 2012. \u2666Exposici\u00f3n en Country Las Delicias, C\u00f3rdoba 2012. \u2666Exposici\u00f3n en Esc. Sup.de Bellas Artes Figueroa Alcorta, C\u00f3rdoba 2012."],"awards":[],"platforms":["Catherine Jenna Hendry","Jeff Koons","Yayoi Kusama"]}],"32081149":[{"name":"Ayelen Mohaded","birth_date":"20\/11\/1985","birth_place":"Argentina","description":"Mi pr\u00e1ctica art\u00edstica encarna la potencia de lo fr\u00e1gil. Busco lo que hay\nescondido en las sombras, las tensiones entre lo ef\u00edmero y lo que persiste, lo\nincisivo y lo liviano, la melancol\u00eda y la euforia. Trabajo con diferentes\ndisciplinas como pintura, performance y joyer\u00eda. Encuentro en ellas l\u00edmites\nque posibilitan nuevas b\u00fasquedas materiales, siempre en relaci\u00f3n al cuerpo.\nEn la pintura experimento con diferentes soportes sobre los cuales las\npinceladas son como bailes que se vuelven tangibles. \nCada obra es una cristalizaci\u00f3n de intenci\u00f3n y fluidez.","nationality":"Argentina","city_nationality":"Cordoba","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/8587a398-58ca-4bd5-8616-813600653e07.png","art_statement":"Un refugio, un espacio que se abre para experimentar otros mundos posibles.","education":["2020 a 2023 - Especialista en Practicas Art\u00edsticas Contempor\u00e1neas (UNC)","2021 a 2023 - Taller de pintura y clinica de obra junto a Ines Beninca ","2016 a 2019 - Taller de joyeria contemporanea junto Cecilia Richard","2006 a 2010 - Licenciada en Dise\u00f1o Textil (UP)"],"influences":[],"publications":["2023 - Residencia en Studio Kura, Itoshima, Japon","2019 - Taller Compartido: Programa de Artistas de Galeria Crudo"],"collections":[],"exhibitions":["2024 - Sombra l\u00facida, Espacio de Practicas Artisticas, Cordoba (individual)","2023 - Paper as skin, skin as paper, Studio Kura, Itoshima (individual)","2023 - Salon de las mujeres, Museo Bonfiglioli, Villa Maria (colectiva)","2023 - Poetica del desmontaje, Galeria Satelite, Cordoba (colectiva)","2020 - Postcards from the edges, Central Saint Martins, Londres (colectiva)","2019 - Que tales cosas fuesen, Museo de las Mujeres, Cordoba (colectiva)","2018 - Polvo de estrellas, Galeria Caelum, Cordoba (colectiva)"],"awards":[],"platforms":["Marie Laurencin, Hilma af Klint, Ukiyo-e."]}],"32083659":[{"name":"Andr\u00e9s Latorre","birth_date":"02\/03\/1975","birth_place":"Argentina","description":"Desarrollo mi trabajo principalmente a trav\u00e9s de t\u00e9cnicas como la pintura al \u00f3leo, la acuarela y recursos gr\u00e1ficos como el carb\u00f3n y el grafito. Concibo la pintura, ante todo, como un lenguaje que me permite pensar, indagar y nombrar. Me interesa especialmente la dimensi\u00f3n f\u00edsica y material de las obras.\nNo entiendo la pintura como algo que simplemente deba ser mirado o le\u00eddo, sino como un cuerpo que, en el mejor de los casos, invita a una relaci\u00f3n de profunda comuni\u00f3n.","nationality":"Argentina","city_nationality":"Buenos Aires","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/17974f1c-192e-450c-a0f6-cb0386bb7a8c.jpg","art_statement":"Entiendo a la pintura no como un elemento para ser mirado o le\u00eddo, sino como un cuerpo que posibilita, en el mejor de los casos, una profunda relaci\u00f3n de comuni\u00f3n.","education":["Escuela Superior de Bellas Artes Regina Pacis (1994-1999)","Taller de pintura de Liliana Desrets (1998)","Taller de dibujo de Carlos Fels (Asociaci\u00f3n Est\u00edmulo de Bellas Artes) (1996-2001)","Taller de pintura de Juan Astica (1999)","Taller de Pintura Carlos Gorriarena (2000-2001)","Asiste a la vez diferentes seminarios relacionados con la teor\u00eda y la pr\u00e1ctica del arte."],"influences":[],"publications":[],"collections":[],"exhibitions":["The Brick Hotel MGallery by Sofitel \u201cAdoraci\u00f3n al ensayo\u201d (Buenos Aires, 2016)","Galer\u00eda Estudio 104 \u201cGran Formato\u201d (Buenos Aires, 2016)","Galer\u00eda Estudio 104 \u201cDisfunciones y diacron\u00edas para ojo\u201d (Buenos Aires, 2015)","Galer\u00eda Consorcio de Arte \u201cSobre lo que Cae\u201d (Buenos Aires, 2009)","Centro Cultural Borges \u201cJardines\u201d (Buenos Aires, 2007)","IMPA \u201cHombre - Bestia\u201d(Buenos Aires, 2002)","Espacio Latinum Arte Contempor\u00e1neo \u201cPinturas\u201d (Buenos Aires, 1999)"],"awards":[],"platforms":["Henry Matisse","Lee Ufan","Georg Baselitz","Gilles Deleuze","Vincent Van Gogh","Mark Rothko"]}],"32155942":[{"name":"Florencia Gechter","birth_date":"12\/06\/1972","birth_place":"Argentina","description":"Mi faceta de dise\u00f1adora gr\u00e1fica y artista se une en la obra. \u00daltimamente trabajo con papeles serigrafiados, resaltando sus pigmentos terrosos frente al brillo del esmalte. Me interesa que la l\u00ednea tome protagonismo, incluso de forma volum\u00e9trica. Busco tensi\u00f3n y brutalidad en la composici\u00f3n de manera intuitiva: superpongo, recorto, sumo y todo se sostiene en el color. En el contacto con el papel y la obra gr\u00e1fica encuentro comodidad. ","nationality":"Argentina","city_nationality":"Acassuso","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/3c169235-2381-4ad4-ae43-f179e3b86584.jpg","art_statement":"El arte me transforma, me impulsa a crecer y despierta una pasi\u00f3n profunda en m\u00ed. Me muestra que en cada error puede haber una nueva oportunidad, y me invita a disfrutar el proceso, a observar con atenci\u00f3n y a valorar los peque\u00f1os detalles que a veces pasan desapercibidos. Me anima a arriesgarme, a experimentar sin miedo. Y por todo eso, me siento muy agradecida, porque el arte me conecta conmigo misma y me cura el alma.","education":["Dise\u00f1adora Gr\u00e1fica, Universidad de Buenos Aires. 1991-1994.","Taller de pintura con Ma Luisa Mannassero","Talleres y cursos de fotograf\u00eda, acuarela, collage. Fotograbado con Lucrecia Urbano. "," Escuela de Proyectos dirigido por Laura Messing. Proyecto 8 con Francisca Kweitel.","Cl\u00ednica y taller con Sergio Baz\u00e1n."],"influences":[],"publications":[],"collections":[],"exhibitions":["- Muestra individual.","2010 Fundacion del Standard Bank, curada por Josefina Maxit y Marie Anne Gilotaux","2019 Muestra en Otto Galer\u00eda. \u2018Dos Caras\u2019","2023 Muestra Embajada Argentina en Washington DC","2024 Muestra Consulado Argentino en Nueva York","-Ferias","2016 Feria Arte Espacio San Isidro","2020 Feria Virtual. Lisboa Drawing Room Fair","2023 MAPA, La Rural, predio ferial de Buenos Aires con Otto Galer\u00eda"],"awards":[],"platforms":["."]}],"32163354":[{"name":"Luisa Jaca","birth_date":"29\/09\/1970","birth_place":"Argentina","description":"Mi obra nace del gesto intuitivo, del trabajo en capas y de lo que la materia tiene para contar. Pinto desde lo vivido, desde lo sentido, y las estaciones del a\u00f1o atraviesan mis paletas sin buscarlo. Trabajo con collage, pintura, l\u00ednea, y en ese proceso lo oculto y lo visible conviven. Viv\u00ed en distintas culturas, como una planta trasplantada. En la pintura, todo se une: soy una sola. Cada obra es un mapa emocional que revela lo que fui y lo que soy.","nationality":"Argentina","city_nationality":"Montevideo uruguay ","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/339565dd-6ac3-460c-8af4-58a3538f2704.png","art_statement":"El arte es mi manera de estar en el mundo. Cuando pinto, cuando dise\u00f1o un paisaje, cuando cocino. \nCrear es parte de mi vida. Mi proceso es intuitivo, profundo, hecho de capas que es superponen, es entierran y finalmente emergen.\nEl arte me permite expresarme, jugar, sanar. \nEs mi forma de vivir y de habitar el mundo con m\u00e1s sentido.\n","education":["Arquitectura UBA","Modelo vivo Etten Leur Holanda ","Escultura en barro. Veracruz M\u00e9xico ","Taller y cl\u00ednica de arte, Maica Gonz\u00e1lez Venzano, Mar\u00eda Laura Pini, Luis Altiery"],"influences":[],"publications":[],"collections":[],"exhibitions":[],"awards":[],"platforms":["Tapies, Cy Twombly, Mark Rothko, Van Gogh."]}],"32163787":[{"name":"Carlota Ronchietto","birth_date":"24\/08\/1978","birth_place":"Argentina","description":"Este universo se construye a partir de un mundo de juego, ductil, donde el aqui y ahora determina el ritmo y crea una comunidad de figuras inquietas. Fuera de la orbita de lo rutinario, los elementos son operados desde una optica pop, cambiando escala, uso, contexto. Recuperando asi el espectador memorias lejanas de infancias vividas, activando la memoria visual, auditiva, emocional.","nationality":"Argentina","city_nationality":"BUENOS AIRES","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/be6634a6-a213-492c-acf1-840a578750a4.jpg","art_statement":"El arte para mi es un medio para poder expresarnos, donde plasmamos nuestras ideas, conceptos a traves de herramientas pl\u00e1sticas con el fin de generar alguna emoci\u00f3n y despertar algo en el espectador. Creando un sistema con sello propio del artista ","education":["2024 muestra individual galer\u00eda Miranda Bosch, arteba, muestra individual Patio arts encuentro internacional de diseno en Cancilleria presentacion de t\u00f3tems.2023 selecci\u00f3n premio Franklin Rawson San juan. 2020 Drawing room Lisboa, Otra feria capitulo 4. 2019 Expo colectiva en galeria Otto. 2017 Salon felix amador. Selecci\u00f3n de obra para arte lamroth. Participo con su obra en distintos salones: 2007 2do comunicarte en el centro cultural recoleta.2005 fundaci\u00f3n Avon 2005.1 comunicarte en el centro cultural recoleta. 2004 roberto di paolo en san isidro.2004 salon felix amador vte lopez. 2004 VII salon del peque\u00f1o formato municipalidad vte. Lopez. 2004 saap. 2003 pabellon IV. 2003 segunda menci\u00f3n en sal\u00f3n desde la pl\u00e1stica. 2003 saap. 2003 salon felix amador lujan. 2003 salon edea. Tambi\u00e9n participo en muestras colectivas en 2005 la manufacturera papelera, 2005 museo de bellas artes en rio cuarto, 2004 en mnba taller luis Wells, 2003 la casa de la moneda, 2003 escuela guillermo roux, 2001 centro cultural recoleta "],"influences":[],"publications":[],"collections":[],"exhibitions":[],"awards":[],"platforms":["Influencia David Hockney, Andy Warhol, Jeff Koons,Roy Lichtenstein, Joana Vasconcelos, Jesica Stockholder, Jean Michel Othoniel, ,Anish Kapoor, Frank Stella, Claes Oldemburg, Carsten H\u00f6ller"]}],"32207487":[{"name":"Maria Colombo","birth_date":"03\/02\/1981","birth_place":"Argentina","description":"Me interesa la b\u00fasqueda de relaciones que se manifiesten en la obra de un modo estrafalario e inesperado. Inventar un linaje ficcional que conecte cosas que no estaban conectadas. \nLa pasta de papel es un poco rebelde, lo cual provoca ligeras interrupciones en el modelado.\nEsto es clave porque me permite trabajar con la inexactitud. Busco una \nforma que ofrezca resistencia a la categor\u00eda, y se mueva con m\u00e1s \nlibertad entre las referencias que evoca..para decir que finalmente\nalgo puede ser conocido y desconocido al mismo tiempo.","nationality":"Argentina","city_nationality":"Wilde","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/12fca59e-05c8-4319-8f0f-5b71a2d5fafe.jpeg","art_statement":"Es mi espacio de pensamiento, la matriz desde la cual miro al mundo.","education":["Soy escen\u00f3grafa y docente"],"influences":[],"publications":["Realice residencias en CAMAC centre d'art (Francia) y Expressiones (EEUU)"],"collections":[],"exhibitions":["Realic\u00e9 las siguientes exposiciones individuales: Algo en mi todav\u00eda es humano, Talenta Galer\u00eda (2023); Pero esto tambi\u00e9n soy yo, Galer\u00eda Granada (2019); Periferia, Galer\u00eda Ac\u00e9fala (2017); DON, Museo Banco Provincia (2018). Particip\u00e9 de diversas exposiciones grupales: Querido Color (junto a Ana L\u00f3pez, con texto de Cecilia Pav\u00f3n); El car\u00e1cter de lo fortuito, Laboratorio (2018); Dolmen, Casona de los Olivera (2018); El punto gris, Fundaci\u00f3n ICBC (2017); Confluencias, Salas Federales (2017), entre otras. Particip\u00e9 de ARTEBA 2019 y Otra feria 2020. Fu\u00ed parte de los siguientes salones: Concurso UADE de Artes Visuales (2022), Sal\u00f3n de Arte contempor\u00e1neo MACA (2019); Molina Campos (2017-2018); y MACSUR (2018)."],"awards":["Recib\u00ed las siguientes becas: Tenot Foundation (Francia, 2011), Creaci\u00f3n del Fondo Nacional de las Artes (2018) y Formaci\u00f3n FNA (2021)."],"platforms":["Xx"]}],"32316027":[{"name":"Juan Eduardo Galvez Fernandez","birth_date":"15\/10\/1986","birth_place":"Chile","description":"A trav\u00e9s de im\u00e1genes que oscilan entre lo oscuro y lo org\u00e1nico, y de una gestualidad que rompe la anatom\u00eda sin destruirla, la obra explora la idea de observar la identidad como algo constante, \u00edntimo y vulnerable.","nationality":"Argentina","city_nationality":"CABA","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/b9aa1013-3e0c-45e1-952d-72f7d72a1266.jpg","art_statement":"Para mi el arte es una manifestaci\u00f3n profunda del mundo mental que busca ser materializado en la realidad, generando un dialogo entre lo sutil y lo concreto. ","education":["Dise\u00f1ador gr\u00e1fico"],"influences":[],"publications":[],"collections":[],"exhibitions":[],"awards":[],"platforms":["Mis influencias pict\u00f3ricas oscilan entre el arte latinoamericano prehisp\u00e1nico, pasando por cl\u00e1sicos como Sorolla, Caravaggio, Goya y Gauquin y tambien algunos referentes del muralismo contempor\u00e1neo como Arys y Sainer."]}],"32337453":[{"name":"Alan Hern\u00e1ndez","birth_date":"28\/08\/1992","birth_place":"M\u00e9xico","description":"Es licenciado en Artes pl\u00e1sticas y visuales por la Universidad Aut\u00f3noma Benito Ju\u00e1rez de Oaxaca. Particip\u00f3 de intercambios acad\u00e9micos en la Facultad de Artes y dise\u00f1o de la U.N.A.M. y en la Facultad de Artes de la U.A.E.M. Tiene un diplomado de arte contempor\u00e1neo, en el Centro de las artes de San Agust\u00edn, C.a.S.a. y ha participado en numerosos talleres y seminarios impartidos por diferentes artistas tanto en Oaxaca como en la ciudad de M\u00e9xico con especialidades como la fotograf\u00eda, video mapping y cinematograf\u00eda.\nAlan Hern\u00e1ndez explora conceptos de identidad, cuerpo, g\u00e9nero y sexualidad a trav\u00e9","nationality":"M\u00e9xico","city_nationality":"Oaxaca","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/f6f97671-b3c6-4738-9992-55a90acfd215.jpg","art_statement":"Es un espacio de exploraci\u00f3n, ocio creativo y dialogo con la materia. El ocio es parte esencial de mi trabajo. No cumple una funci\u00f3n inmediata ni utilitaria: en cambio, nace de una reflexi\u00f3n que no esta dirigida producir un fin claro, sino a explorar ideas, formas y procesos. ","education":["Licenciado en Artes pl\u00e1sticas y visuales por la Universidad Aut\u00f3noma Benito Ju\u00e1rez de Oaxaca. ","Diplomado de arte contempor\u00e1neo, en el Centro de las artes de San Agust\u00edn, C.a.S.a."],"influences":[],"publications":["2021 Seleccionado Residencia de producci\u00f3n art\u00edstica en Atelier Mondial, Mulhouse, Francia y Basilea, Suiza","2018 Residencia de producci\u00f3n art\u00edstica en la Universidad de las Am\u00e9ricas puebla, U.D.L.A.P.","2017 Residencia de producci\u00f3n art\u00edstica, Casa Rosa, La pozoliza pozoliza, Oaxaca de Ju\u00e1rez, Oaxaca."],"collections":[],"exhibitions":["2020 YOPEps, Oaxaca, Oaxaca.","2019 Ombre sin hache, Galer\u00eda Mad-men Oaxaca, Oaxaca."],"awards":[" 2020\/2021 Beca j\u00f3venes creadores FONCA","2020 beca CURARTE SECULTA Oaxaca","2020 beca de producci\u00f3n art\u00edstica por parte de POCO A POCO, Oaxaca"],"platforms":["Post minimalismo, abstracci\u00f3n y el surrealismo, as\u00ed como la artesan\u00eda, los oficios, y las llamadas artes menores."]}],"32360120":[{"name":"Alejandra Lopez Yasky","birth_date":"24\/04\/1973","birth_place":"M\u00e9xico","description":"Es Licenciada en Artes Visuales, Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado \u201cLa Esmeralda\u201d Ciudad de M\u00e9xico, M\u00e9xico y Licenciatura en Cinematograf\u00eda, Centro de Capacitaci\u00f3n Cinematogr\u00e1fica C.C.C. Ciudad de M\u00e9xico, M\u00e9xico. Adem\u00e1s particip\u00f3 en numerosos talleres y seminarios con artistas como Perla Krauze y Kenneth Kemble entre otros.\nExperimentando con diversas t\u00e9cnicas y soportes: \u00f3leo, \u00f3leo soluble al agua, acr\u00edlico, cera, papel, lienzo, madera, ensamblaje de objetos y collage, a Alejandra L\u00f3pez Yasky le interesa que su pintura sea percibida como capaz de generar la ilusi\u00f3n de perforar","nationality":"M\u00e9xico","city_nationality":"Ciudad de M\u00e9xico","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/a5027ee2-729c-4d63-97a1-d9f7ee6a5747.jpg","art_statement":"Una v\u00eda de conexi\u00f3n entre los c\u00f3smico y lo humano. Un espacio donde confluyen psicolog\u00eda y narrativa interna que ayuda a entender y resolver la propia existencia. ","education":["Licenciada en Artes Visuales, Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado \u201cLa Esmeralda\u201d Ciudad de M\u00e9xico, M\u00e9xico ","Licenciatura en Cinematograf\u00eda, Centro de Capacitaci\u00f3n Cinematogr\u00e1fica C.C.C. Ciudad de M\u00e9xico, M\u00e9xico. "],"influences":[],"publications":["2011 Beca con residencia de Pintura en el proyecto ARNA, Harl\u00f6sa, Suecia."],"collections":[],"exhibitions":["2020 Ether, Museo de la Canciller\u00eda, Ciudad de M\u00e9xico.","2019 Alejandra L\u00f3pez Yasky, Selecci\u00f3n de Obra 2011 - 2019, Centro de las Artes de San Luis Potos\u00ed, SLP. M\u00e9xico.","2019-2020 Territorios de la Memoria, curadur\u00eda Jose Manuel Springer, Museo de Arte Moderno, Ciudad de M\u00e9xico.","2018 Par\u00e1metro 03, Bienal de Arte Lumen Museo de la Ciudad de M\u00e9xico, Ciudad de M\u00e9xico."],"awards":[],"platforms":["La Astronom\u00eda, la Astrolog\u00eda, la Biolog\u00eda, la teor\u00eda del Rizoma de Gilles Deleuze y Felix Guatarri."]}],"32361064":[{"name":"Jaime Ruiz","birth_date":"24\/12\/1985","birth_place":"M\u00e9xico","description":"Es licenciado en dise\u00f1o gr\u00e1fico por la Universidad Mesoamericana, Oaxaca, M\u00e9xico. Tiene una Especialidad en Arte Contempor\u00e1neo, La Curtidur\u00eda, Oaxaca, M\u00e9xico\nJaime Ru\u00edz crea imaginarios h\u00edbridos transculturales, para producir armonias y conflictos entre \u00edconos de diferentes culturas y temporalidades. Para el son importantes los c\u00f3dices mesoamericanos y sus paralelismos con iconograf\u00edas actuales. El color y las formas son\u00a0 producto de su \u00a0formaci\u00f3n como artista visual y dise\u00f1ador.","nationality":"M\u00e9xico","city_nationality":"Oaxaca","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/b6f0eafc-4545-4562-bd31-2020eaafe10d.jpeg","art_statement":"El arte es rebeli\u00f3n est\u00e9tica, memoria, proceso investigativo. A trav\u00e9s de materiales (tierra, objetos comunes, pigmentos), narro mi propia historia. Y planteo adem\u00e1s una cr\u00edtica a las estructuras que moldean nuestra forma de ser, en M\u00e9xico y m\u00e1s all\u00e1.","education":["Licenciado en dise\u00f1o gr\u00e1fico por la Universidad Mesoamericana, Oaxaca, M\u00e9xico","Especialidad en Arte Contempor\u00e1neo, La Curtidur\u00eda, Oaxaca, M\u00e9xico"],"influences":[],"publications":["2009 Programa Educativo para la Experimentaci\u00f3n de la Gr\u00e1fica como Pr\u00e1ctica Art\u00edstica Contempor\u00e1nea PEPEGRAPAC, La Curtidur\u00eda, Oaxaca, M\u00e9xico.","2017 Residencia Akershus Kunstsenters, Noruega","2015 Residencia Internacional de Arte de Noja, Cantabria, Espa\u00f1a","2018-2019 Beca J\u00f3venes Creadores, Fondo Nacional para la Cultura y las Artes y Consejo Nacional para la Cultura y las Artes.","2015-2016 Beca J\u00f3venes Creadores, Fondo Nacional para la Cultura y las Artes y Consejo Nacional para la Cultura y las Artes."],"collections":[],"exhibitions":["2020 Karma Mestizo, Casa de la Cultura Oaxaque\u00f1a, M\u00e9xico","2019 Dogmas del agua, en el marco del Food Art Week, CDMX","2018 Nada pero que un vecino, Museo de Artes Gr\u00e1ficas de Saltillo, Coahuila, M\u00e9xico","2017. Jon\u00e1s, Kong Art Space. Hong Kong","2017. Manual de lo Incompleto, Instituto de Artes Gr\u00e1ficas de Oaxaca, Oaxaca, M\u00e9xico","2017 Encuentro de Artes y Arquitecturas Colectivas, Gran Canaria, Espa\u00f1a.","2019 Feria de Arte Mexicano FAMA, M\u00e9xico.","2015 Feria del Mill\u00f3n, Bogot\u00e1, Colombia.","2014 Sal\u00f3n ACME II, M\u00e9xico.","2013 Sal\u00f3n ACME I, M\u00e9xico."],"awards":["2009 Menci\u00f3n de honor en I Bienal de Estampa Contempor\u00e1nea Mexicana","2008 Primer premio en la categor\u00eda gr\u00e1fica del 28 concurso \u201cPunto de Partida\u201d, Universidad Nacional Aut\u00f3noma de M\u00e9xico, UNAM"],"platforms":["Sigmar Polke, Gloria Anzaldua, Roland Topor, Carlos Zerpa"]}],"32361066":[{"name":"Gabriel Garcilazo","birth_date":"20\/09\/1980","birth_place":"M\u00e9xico","description":"Tiene una Maestr\u00eda en Artes visuales por la Facultad de Artes y Dise\u00f1o (UNAM).\u00a0 Es licenciado en Artes Visuales por el Centro de Artes Morelense de las Artes en Cuernavaca, Morelos, y una especialidad en Arte Contempor\u00e1neo y Cr\u00edtica por la misma Universidad.\nEl trabajo de Gabriel Garcilazo gira en torno a procesos de investigaci\u00f3n y apropiaci\u00f3n de im\u00e1genes e informaci\u00f3n de archivos hist\u00f3ricos y la cultura visual, para abordar desde ah\u00ed problem\u00e1ticas o fen\u00f3menos sociales de la actualidad.","nationality":"M\u00e9xico","city_nationality":"Cuenavaca","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/6f1fb0b4-649c-4ac1-a026-c6dfc73ee769.jpeg","art_statement":"El arte es una fuente inagotable de conocimiento, te reinventa constantemente. Creo que en el arte no existe el encontrar, sino la b\u00fasqueda constante\u2026 en el momento en que encuentras algo en la vida se vuelve m\u00e1s aburrida. \nEl hacer art\u00edstico no solo produce obra, tambi\u00e9n genera introspecci\u00f3n y aprendizaje continuo.","education":["Maestr\u00eda en Artes visuales por la Facultad de Artes y Dise\u00f1o (UNAM).","Licenciado en Artes Visuales por el Centro de Artes Morelense de las Artes en Cuernavaca, Morelos","Especialidad en Arte Contempor\u00e1neo y Cr\u00edtica por la misma Universidad."],"influences":[],"publications":["2017 -Residencia de artista, Tabakalera, San Sebasti\u00e1n, Espa\u00f1a.","2015-2014 -Beca Formaci\u00f3n art\u00edstica individual, PECDA.","2011 -Beca Formaci\u00f3n art\u00edstica individual, PECDA.","2010 -2011 -Beca J\u00f3venes Creadores, FONCA."],"collections":[],"exhibitions":["2019 -De otros lados, Talleres de Arte Contempor\u00e1neo, CDMX, M\u00e9xico.","2018 -Rojo 40, Museo Universitario Leopoldo Flores, Toluca, M\u00e9xico.","Sal\u00f3n ACME, CDMX, M\u00e9xico.","Scope Art Fair en N.Y., E.U.A. y Basel, Suiza. Galer\u00eda Robert Fontaine.","2014 Bienal Universitaria de Artes y Dise\u00f1o, Academia de San Carlos, UNAM. 1er. Premio de adquisici\u00f3n"],"awards":["2018 -Menci\u00f3n honor\u00edfica Par\u00e1metro 03, Bienal Arte Lumen, Ciudad de M\u00e9xico, Mx.","2016-19 - Sistema Nacional de Creadores de Arte (SNCA), FONCA.","2015 -1er. premio de adquisici\u00f3n en la X Bienal Ibero Puebla, Pue.","2005 -CODIGO LOCAL 3\u00aa edici\u00f3n, 3er Lugar, Centro Cultural MUROS."],"platforms":["Apropiacionismo, post-fotograf\u00eda, Tlacuilos prehisp\u00e1nicos, c\u00f3dices, hist\u00f3ria."]}],"32361068":[{"name":"Diana Quintero Vallejo","birth_date":"30\/08\/1982","birth_place":"M\u00e9xico","description":"Diana Quintero Vallejo es una artista transdisciplinaria cuya curiosidad innata la ha llevado en una b\u00fasqueda constante de experiencias y conocimientos que le permitan crear representaciones mentales de la realidad en un mundo siempre cambiante y ca\u00f3tico. Ha dedicado su pr\u00e1ctica a explorar todas las herramientas creativas a su alcance. El arte se ha convertido en su herramienta esencial para procesar y expresar tanto sus observaciones del exterior como las emociones y reflexiones internas que la impulsan a vivir.","nationality":"M\u00e9xico","city_nationality":"Oaxaca","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/8dc077d1-4a2e-4231-8026-568bafad2671.jpg","art_statement":"Para mi el arte es un proceso vivo, una experiencia transitable y relacional, no solo un objeto a admirar. Un puente entre disciplinas: dise\u00f1o, arte, sonido y pedagog\u00eda conviven en mi arte. ","education":["Licenciatura en Artes Visuales por la ENPEG \"La Esmeralda\" CDMX, M\u00e9xico","Dise\u00f1o y arte en Parsons y School of Arts (SVA) Nueva York","Relaciones internacionales (ITAM, M\u00e9xico)"],"influences":[],"publications":["2011-2012 Beca J\u00f3venes Creadores 2011-2012 por el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes FONCA en la categor\u00eda de Artes Visuales\/Gr\u00e1fica.","2010 1\u00aa edici\u00f3n de ARTE-SHOCK, programa interactivo sobre los procesos de creaci\u00f3n en las Artes Visuales de TV UNAM\/Comisi\u00f3n Bi100, M\u00e9xico DF"],"collections":[],"exhibitions":["2019 El jard\u00edn de Galileo curada por Galer\u00eda Guadalajara 90210, CDMX","2018 A New Breed, Salone del Mobile, Piazza San Sepolcro, Milan Italia","2016 Territorio Creativo, Museo Tamayo, Design Week M\u00e9xico CDMX, M\u00e9xico.","2015 Wanted Design NY, Terminal Stores, New York, EE.UU","2012 Flesh and Concrete, APEXART\u00b4S FRANCHISE PROGRAM 2012.","2017 9\u00aa Bienal Nacional de Dise\u00f1o, INBA Museo de la SHCP, Centro, CDMX.","ZONA MACO 2017, Galer\u00eda \u00c1ngulo Cero, CDMX, M\u00e9xico.","WIT Festival de Arte, Hotel Demetria, Guadalajara Jalisco","2016 ZONA MACO 2016, Galer\u00eda \u00c1ngulo Cero, CDMX, M\u00e9xico"],"awards":["2017 9\u00aa BIENAL NACIONAL DE DISE\u00d1O del Instituto Nacional de Bellas Artes y la Secretar\u00eda de Cultura, M\u00e9xico DF","2009 TRANSITIO_MX 03, Festival Internacional de Artes Electr\u00f3nicas y Video, Autonom\u00edas del Desacuerdo. Seleccionada de la categor\u00eda Premio a la producci\u00f3n nacional joven: ingenios latentes, M\u00e9xico DF"],"platforms":["Ritmo y sonoridad de lo cotidiano"]}],"32361072":[{"name":"An\u00edbal Catal\u00e1n","birth_date":"01\/01\/1973","birth_place":"M\u00e9xico","description":"Es Licenciado en Artes Pl\u00e1sticas por la Escuela de Pintura Escultura y Grabado \u201cLa Esmeralda\u201d y Licenciado en Arquitectura por la Universidad Anahuac.\u00a0\nEl trabajo de An\u00edbal Catal\u00e1n est\u00e1 sustentado en un profundo conocimiento de la arquitectura, a la que toma como base para su trabajo. Los elementos de la arquitectura son el lenguaje con el que \u00e9l artista se expresa, tanto en su trabajo bidimensional como tridimensional. La arquitectura es utilizada como un elemento relacional para cuestionar como vivimos el espacio sensiblemente a trav\u00e9s de ella.\u00a0An\u00edbal es un artista vers\u00e1til que utiliza medio","nationality":"M\u00e9xico","city_nationality":"Ciudad de M\u00e9xico","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/7843b009-7eb6-46c6-9b5a-604f7f89bcfb.jpg","art_statement":"Es un dialogo fluido entre la geometr\u00eda. arquitectura y experiencia sensorial, fundando un puente entre lo s\u00f3lido y lo suspendido. ","education":["Licenciado en Artes Pl\u00e1sticas por la Escuela de Pintura Escultura y Grabado \u201cLa Esmeralda\u201d y Licenciado en Arquitectura por la Universidad Anahuac"],"influences":[],"publications":["2010 Art Omi International Artists Residency. New York. USA","2008 Contemporary Art Museum Baie Saint Paul. Qu\u00e9bec, Canad\u00e1","2005 Vermont Studio Center. Vermont USA","2019 Programa Nacional de Becas. Sistema Nacional de Creadores. FONCA-CONACULTA.","2014 Programa Nacional de Becas.Sistema Nacional de Creadores. FONCA-CONACULTA.","2010 Programa Nacional de Becas. Sistema Nacional de Creadores. FONCA-CONACULTA."],"collections":[],"exhibitions":["2021 TSL Monumental Debris. Collector Gallery, Monterrey N.L. MEX","2018. Babel: \u201cMorgen war ein anderer tag\u201d. Eikon Schaufenster Q21 Museum Quartier. Viena, AT","2021 Paisajes en el tiempo. Colecci\u00f3n MARCO Monterrey\u201d. Museo de Arte e Historia de Guanajuato. M\u00e9xico.","2017 2da. Bienal Nacional del Paisaje. Museo de Arte Carrillo Gil, Ciudad de M\u00e9xico, M\u00e9xico","2017 3ra. Istamb\u00fal design Biennial \u201c Are we Human.\u201d Programa de Video. Estambul, Turqu\u00eda","2017 XVII Bienal de Fotografia. Centro de la Imagen. Mexico city. MEX"],"awards":["2015-16 Pollock-Krasner Foundation Grant Award. Pollock Krasner Foundation. USA.","2008 MoLAA Awards. Museum of Latin American Art. Long Beach, CA. USA.","2007 Primer Premio Nacional de Pintura. Universidad de Guadalajara (UAG. M\u00e9xico.","2007 Menci\u00f3n Honor\u00edfica. Diesel New Art Estocolmo. Estocolmo, suecia","2006 Menci\u00f3n Honor\u00edfica. WTC Art Fest 06. Ciudad de M\u00e9xico, M\u00e9xico"],"platforms":["constructivismo y suprematismo. La Arquitectura influye directamente en su obra. "]}],"32361073":[{"name":"Ana G\u00f3mez","birth_date":"01\/01\/1973","birth_place":"M\u00e9xico","description":"Es Licenciada en dise\u00f1o gr\u00e1fico por la Universidad Aut\u00f3noma del Noreste y maestra en artes visuales, \u00e1rea arte urbano, por la Escuela Nacional de Artes Pl\u00e1sticas de la UNAM. Ha tomado cursos de especializaci\u00f3n en cer\u00e1mica, escultura, dibujo, dise\u00f1o y arte contempor\u00e1neo. Es miembro de la Academia Internacional de Cer\u00e1mica desde 2019\nSu obra, realizada mayormente en cera\u0301mica, aborda temas relacionados con la realidad globalizada y media\u0301tica. Se vale de la re utilizacio\u0301n de objetos industriales y encontrados para explorar la transformacio\u0301n de la obra de arte en una especie de arqueologi\u0301a del","nationality":"M\u00e9xico","city_nationality":"Saltillo Coahuila\u00a0","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/f1cb6c47-080b-49ef-8506-ed49cd8772c6.jpg","art_statement":"Mi obra, realizada mayormente en cer\u00e1mica, aborda temas relacionados con la realidad globalizada y medi\u00e1tica. Me valgo de la re utilizaci\u00f3n de objetos industriales y encontrados para explorar la transformaci\u00f3n de la obra de arte en una especie de arqueolog\u00eda del intercambio social y cultural contempor\u00e1neo. Me interesa pensar en las funciones del arte, como dispositivo de an\u00e1lisis y reflexi\u00f3n sobre pr\u00e1cticas sociales que tienen que ver con una idea falsa de progreso, la sobreproducci\u00f3n industrial y sus consecuencias, el consumismo y los roles de g\u00e9nero o los estereotipos promovidos por los medios.","education":["Licenciada en dise\u00f1o gr\u00e1fico por la Universidad Aut\u00f3noma del Noreste ","Maestra en artes visuales, \u00e1rea arte urbano, por la Escuela Nacional de Artes Pl\u00e1sticas de la UNAM","Miembro de la Academia Internacional de Cer\u00e1mica desde 2019"],"influences":[],"publications":["De Residencias Art\u00edsticas del FONCA (2011)."],"collections":[],"exhibitions":["2020 Permutaciones, Sala Juan Blanco, Centro Cultural Palacio Municipal. San Luis Potos\u00ed, M\u00e9xico","2019 Espec\u00edmenes, Galer\u00eda La 303, fabrica la Aurora. San Miguel de Allende, Guanajuato. M\u00e9xico","2018 Pandemia\/resiliencia, Casa Rep\u00fablica, Blanco galer\u00eda. Saltillo, Coahuila. M\u00e9xico","MACO (2017)"," SOFA Chicago (Sculpture Objects & Functional Art Fair 2010)."],"awards":["2020 Becaria del Programa de apoyo a espacios culturales independientes del Instituto de Cultura de Guanajuato (proyecto Local+For\u00e1neo)","2019 PECDA Guanajuato","2017 PECDA Coahuila","Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Coahuila (2006-2007 y 2010-2011)","Centro Multimedia y CONACULTA (2010)","Programa J\u00f3venes Creadores (2008-2009)","1er. lugar en la 4\u00aa Bienal Nacional de Arte Visual de la UAEM (2009","2\u00ba lugar en la IV Bienal de Cer\u00e1mica Utilitaria Museo Franz Mayer (2009)","1er. lugar del Primer Concurso de Escultura Concretarte (2010"],"platforms":["Ready-mades y pop art"]}],"32361075":[{"name":"Alfredo de Stefano","birth_date":"18\/11\/1961","birth_place":"M\u00e9xico","description":"Es Licenciado en Comunicaci\u00f3n y Mercadotecnia\nAlfredo De Stefano es un artista con una larga trayectoria en el medio de la fotograf\u00eda y su obra forma parte de importantes colecciones de arte en varios pa\u00edses del mundo y ha sido expuesta extensamente. El artista describe su obra de esta manera: \u201cEn medio de la vastedad a veces agobiante del desierto, construyo y fotograf\u00edo espacios \u00edntimos, algunos de los cuales son met\u00e1foras de la dolorosa desertificaci\u00f3n del planeta causada por el hombre, y otros funcionan como alusiones ir\u00f3nicas a nuestra relaci\u00f3n con el desierto.\u201d","nationality":"M\u00e9xico","city_nationality":"Ciudad de M\u00e9xico","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/a832489b-ca86-4d13-8160-50e551e2df84.jpg","art_statement":"una forma de dialogo profundo con los paisajes, explorando el vac\u00edo, la luz, el tiempo y la memoria, como un puente que conecta lo natural con lo conceptual. ","education":["Es Licenciado en Comunicaci\u00f3n y Mercadotecnia"],"influences":[],"publications":[],"collections":["Museo Del Barrio, New York, USA","Houston Fine Art Museum, Houston, Texas, USA","Museo de Arte Moderno, CDMX","Centro de Arte Aragones Contemporaneo, Huesca, Espa\u00f1a","Coleccion Femsa, Monterrey, Nuevo Le\u00f3n, M\u00e9xico","Colecci\u00f3n Luag Lehigh University, Bethlemen, Pensylvania, USA","Colecci\u00f3n Banco Ita\u00fa, S\u00e3o Paulo, Brasil","Colecci\u00f3n Joaquim Paiva, Rio De Janeiro, Brasil","Centro De La Imagen, Ciudad de M\u00e9xico","Lowe Art Museum, Miami, Florida, USA"],"exhibitions":["2017 All the deserts are my desert, National Gallery, Bangkok, Tailandia","2015 Tempestade de Luz, Galer\u00eda De Babel, S\u00e3o Paulo, Brasil","2014 Visions of the Earth, Light and Sky Trade Towe Building, Tel Aviv, Israel","2014 Visions of the Earth, Light and Sky Trade Towe Building, Tel Aviv, Israel","Art Basel-Miami, USA","Photo Miami, USA","Armory Show, N.Y., USA","Art Chicago, USA","Hot Art, Basel, Suiza","Arco, Madrid, Espa\u00f1a"],"awards":["Sistema Nacional de Creadores FONCA","QUIEN 50 (50 Mexicanos que est\u00e1n transformando a M\u00e9xico), Editorial Expansi\u00f3n, M\u00e9xico","Medalla en el 54 Sal\u00f3n Internacional de Fotograf\u00eda de Jap\u00f3n"],"platforms":["Land Art y paisajismo conceptual"]}],"32361083":[{"name":"Alejandro Pintado","birth_date":"01\/08\/1973","birth_place":"M\u00e9xico","description":"Estudi\u00f3 la Licenciatura en Artes Pl\u00e1sticas en Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado 'La Esmeralda' en la Ciudad de M\u00e9xico y una Maestr\u00eda en Artes Visuales en Goldsmiths College en Inglaterra.\nLa investigaci\u00f3n de Alejandro Pintado se desarrolla en torno a\u00a0la memoria hist\u00f3rica\u00a0del paisaje\u00a0y su\u00a0transformaci\u00f3n en el tiempo. Para esto se ha visto a la tarea de retomar y posteriormente editar el trabajo de\u00a0artistas como Claude Lorraine (1600-1682),\u00a0 Mortitz Rugendas (1802-1858) y Jos\u00e9 Mar\u00eda Velasco (1840-1912). Pintado retoma ciertos aspectos del trabajo de estos artistas seleccionando paisajes pristinos para despu\u00e9s intervenirlos con objetos contempor\u00e1neos.","nationality":"M\u00e9xico","city_nationality":"Ciudad de M\u00e9xico","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/aac04de8-a50b-4c9e-b55b-3cad9337af6c.jpg","art_statement":"Concibo el arte como un campo de di\u00e1logo entre el pasado, presente y futuro, explorando la historia del paisaje y su resignificaci\u00f3n contempor\u00e1nea. ","education":["Estudi\u00f3 la Licenciatura en Artes Pl\u00e1sticas en Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado \"La Esmeralda\" en la Ciudad de M\u00e9xico ","Maestr\u00eda en Artes Visuales en Goldsmiths College en Inglaterra."],"influences":[],"publications":["2018 Campo Air, Garz\u00f3n, Uruguay","2011 La curtidur\u00eda, Oaxaca, M\u00e9xico","2007 Skowhegan School of Painting and Sculpture, Maine, E.U.A","2003 CAMAC. Centre d\u2019art contemporain Marnay sur Siene, Francia"],"collections":["Phillips Collection, Washington, DC, EUA","Colecci\u00f3n Fundaci\u00f3n Cuervo, M\u00e9xico","Colecci\u00f3n Jos\u00e9 Pinto, Museo Arocena, Torre\u00f3n, M\u00e9xico","Grupo FEMSA, Monterrey, Nuevo Le\u00f3n, M\u00e9xico","Elgin Community, Center, Illinois, EUA","Grupo Pulsar, M\u00e9xico","Berenberg Bank, Hamburgo, Alemania"],"exhibitions":["2020 Las Tramas ocultas, Galer\u00eda Archivo Colectivo , CDMX, M\u00e9xico","2019 En busca de la medida del cosmos, viajes y encuentros con Humboldt, ICM, Berl\u00edn, Alemania","2019 Realidad construida, instalaci\u00f3n en la escuela de la paz, CDMX, M\u00e9xico","2012 Incisi\u00f3n al romanticismo Expanded painting at the National Museum of San Carlos. Mexico City, M\u00e9xico.","2011 Contemplaci\u00f3n del modernismo, MUSAS Museum. Sonora, Mexico.","2019 El estado de las cosas, Museo de Arte Moderno, Mexico city, M\u00e9xico.","2019 Zona Maco, Galer\u00eda Arr\u00f3niz, Centro Banamex, CDMX, M\u00e9xico","2018 Zona Maco, Rofa Projects, USA, Centro Banamex, CDMX, M\u00e9xico","2017 Zona Maco Sur, Solo Show, \u201cLas cosas no son lo que aparentan\u201d Proyecto curado por Tania Ragasol, Rofa Projects, USA, Centro Banamex, CDMX, M\u00e9xico","2015 Context, Rofa Projects, Miami, USA"],"awards":["2014 Primer premio Bienal Miradas, Tijuana, M\u00e9xico","2012 Premio Feria de arte Zona MACO, Tequila centenario, CDMX","2012 Beca Fundaci\u00f3n Bancomer BBVA, M\u00e9xico","2011 Beca Sistema Nacional de Creadores, FONCA, M\u00e9xico","2010 Premio Especial, Arte Laguna, El Arsenal, Venecia, Italia","2007 Beca Pollock-Krasner, Fundaci\u00f3n Pollock-Krasner, Nueva York, EUA","2004 Beca Fomento a proyectos y coinversiones culturales, FONCA, M\u00e9xico"],"platforms":["Maestros del paisaje como Jos\u00e9 Mar\u00eda Velasco (siglo XIX), Claude Lorrain (siglo XVII) y Moritz Rugendas (siglo XIX). "]}],"32361091":[{"name":"Alejandro Mej\u00eda Andrade","birth_date":"19\/02\/1981","birth_place":"M\u00e9xico","description":"Es Licenciado en Artes Visuales en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado 'La Esmeralda,' 2006\nAlejandro Mej\u00eda es un artista que\u00a0 dialoga entre la escultura, la instalaci\u00f3n y el dibujo. En sus tem\u00e1ticas aborda\u00a0 aspectos de los s\u00edmbolos, la f\u00edsica, la geometr\u00eda, la biolog\u00eda y la tecnolog\u00eda para\u00a0 concebir obras que cuestionan la percepci\u00f3n del espacio y la imagen-tiempo.","nationality":"M\u00e9xico","city_nationality":"Ciudad de M\u00e9xico","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/a1153b05-43c7-4426-89a4-a899798d812f.jpg","art_statement":"Un instrumento para cuestionar la percepci\u00f3n del espacio, del tiempo y nuestra relaci\u00f3n con el entorno. ","education":["Es Licenciado en Artes Visuales en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado \"La Esmeralda,\" 2006"],"influences":[],"publications":["2021 Proyecto Entre-r\u00edos. Es un proyecto colaborativo gestionado por Emilio Chapela y Lisa Blackmore en el que diversos actores culturales abonamos informaci\u00f3n a una base de datos en internet cuyo prop\u00f3sito es difundir procesos creativos en torno al cuidado del agua","2020 Residencia Local + For\u00e1neo. Proyecto gestado por AGEstudio en San Miguel de Allende, Gto, con el apoyo del Instituto de Cultura del estado para provocar experimentaci\u00f3n formal y conceptual alrededor del medio cer\u00e1mico"],"collections":["Galer\u00eda Andr\u00e9 Derain\/Colecci\u00f3n AMERIQUE, UNE VISION CONTEMPORAINE, Orleans, Francia","Fundazione Giorgio Cini\/Colecci\u00f3n: LUCIANO BENETTON"],"exhibitions":["2020 T\u00f3tem, Instituto de Arte y Cultura de Celaya, M\u00e9xico","2019 Uso y Menci\u00f3n, Trapo Galer\u00eda, San Miguel de Allende, M\u00e9xico","2018 Drawings My Studio\/San Antonio, San Miguel de Allende, M\u00e9xico","Sal\u00f3n ACME No. 4, en Archipi\u00e9lago, CDMX.","2020 Tr\u00e1mite tomo 004\/Bur\u00f3 de coleccionistas curado por Luc\u00eda Sanroman","2019 Tr\u00e1mite tomo 003\/Bur\u00f3 de coleccionistas en BEMA, Quer\u00e9taro","2006 XII Bienal Nacional de Dibujo y Estampa \"Diego Rivera\""],"awards":["Ganador con el colectivo \"Mu\u00e9gano\" del concurso anual \"Arte abierto para todos\" en el Museo Universitario Leopoldo Flores, Toluca, Edo. de M\u00e9xico (2006)"],"platforms":["Geometr\u00eda abstracta, Arte Concreto, Constructivismo."]}],"32361780":[{"name":"Diego Teo","birth_date":"03\/02\/1978","birth_place":"M\u00e9xico","description":"Es Licenciado en artes visuales por la Escuela Nacional de Artes pl\u00e1sticas de la\u00a0UNAM.\u00a0Es mimebro fundador de la Cooperativa Crater Invertido. Fue doscente en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado y a la fecha imparte talleres en el Instituto de Artes Graficas de Oaxaca, (IAGO), El CASA Sanagustin Etla, y la Curtiduriaen la ciudad de Oaxaca. El trabajo de Diego Teo\u00a0 se centra\u00a0 principalmente en el dibujo como practica constante, como manera de estudio de las formas y\u00a0 memorias, que se despliega tambi\u00e9n en cer\u00e1mica, libros y murales. ","nationality":"M\u00e9xico","city_nationality":"Oaxaca","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/fb3af7d9-fd8f-4266-9421-6345175b4d2b.jpg","art_statement":"El arte para mi no es un objeto, sino un acto en el mundo: de placer de hacer sin prisa, la mirada profunda del trazo, y la transformacionales de lo trivial en resonancia po\u00e9tica, todo insertado en un espacio significativo. ","education":["Licenciado en artes visuales por la Escuela Nacional de Artes pl\u00e1sticas de la\u00a0UNAM.\u00a0","Imparte talleres en el Instituto de Artes Graficas de Oaxaca, (IAGO), El CASA Sanagustin Etla, y la Curtiduriaen la ciudad de Oaxaca"],"influences":[],"publications":["2019 Festival Noseden Art line, Osaka, Japon 2019","2019 La Sabrosura, en colaboraci\u00f3n con el sentro cultural Espa\u00f1a, Panama, Pan.","2019 Apexart, Nueva York, 2010.","2007 18 Street, Los Angeles California, 2007.","2017 Vacaciones de trabajo. Los lunes al sol, Fomento y Coinversiones, FONCA, M\u00e9xico,","2014-2020 Seminarios del presente, Arts Collaboratory Program for Social Innovation, con Cooperativa Cr\u00e1ter Invertido","2014 Vacaciones de trabajo. Los domingos celebramos a viernes, Fomento y Coinversiones, FONCA, M\u00e9xico,","2009 Jovenes Creadores, Fonca, Mexico"],"collections":["Colecci\u00f3n Jumex","Coleccion Cesar Cervantes","Colecci\u00f3n Femsa"],"exhibitions":["2019 Se parece a ti pero soy yo. Galeria After an Again, Ciudad de Mexico,","2019 bajo hay plazas y calles. Crater invertido 2017. -Comanche is dead. Spencer Museum of Art, Lawrence Kansas US, 2013. -Siempreotravez. Museo de arte Moderno, Ciudad de Mexico, 2009.","2020 Gran Sur. Museo internacional del Barroco, Puebla, Mexico","2019 Ubaste. Festival Noseden Artline, Osaka Jap\u00f3n, 2019.","2019 Abuso de las Formas. Museo Carrillo Gil, Ciudad de Mexico.","2019 Arte Contempor\u00e1neo Mexicano, Sonora 2.1 apuntes para una colecci\u00f3n. MUSAS, Sonora 2019.","2007 Espacios salinos, ARCO Madrid, Espa\u00f1a","2013 Islaguada. Diego Teo y Daria Chernysheva, festival de Campeche FAVCA, 2013"],"awards":[],"platforms":["Los oficios y talleres artesanales, como el taller Coatlicue de cer\u00e1mica quemada en horno de le\u00f1a."]}],"32361781":[{"name":"Chucho Caza","birth_date":"12\/08\/1989","birth_place":"M\u00e9xico","description":"Curs\u00f3 estudios de la carrera de licenciatura en Artes Pl\u00e1sticas en la Escuela de Bellas Artes de Oaxaca.\n","nationality":"M\u00e9xico","city_nationality":"Oaxaca","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/c4845e04-94f4-4728-aab5-fc6cf74fc78d.jpg","art_statement":"Inspirado en la vida diaria, en los silencios, los imprevistos, fijaciones personales, en lo que me rodea y me atrapa para tambi\u00e9n atraparlo yo, como un manera de amortiguar el vol\u00e1til tiempo, la materializaci\u00f3n de un recuerdo, vuelto una sugerencia, momentos fugaces, una historia, un cuento personal. Un instante capturado, que nunca sera igual\u2026","education":["Licenciado en Artes Pl\u00e1sticas en la Escuela de Bellas Artes de Oaxaca."],"influences":[],"publications":["First Food Residency (UK, London)"],"collections":["FIED Museum (Chicago)","Arden Rothstein (NYC)","Renata Scherer (Mexico)"],"exhibitions":["2020 Covidonga, Museo Arte Contemporaneo de Oaxaca.","2019 Sinnerman, Museo Arte Contemporaneo de Oaxaca","2019 Naked, Museo de Arte Contempor\u00e1neo de Oaxaca","2018 Dia de Muertos Museo Americano de Historia Natural, Nueva York, USA"],"awards":[],"platforms":["Graciela Iturbide, Diane Arbus, Robert Mapplethorpe, Cildo Mireles, Stanley Kubrick, Mary Ellen Mark, Henrry Cartier Breson, Nina Simone, Joseph Koudelka, Louis Armstrong."]}],"32361782":[{"name":"Carlos Vielma","birth_date":"01\/01\/1982","birth_place":"M\u00e9xico","description":"Arquitecto graduado por la facultad de arquitectura de la Universidad Aut\u00f3noma de Coahuila (2004) Se profesionaliz\u00f3 en las artes por medio de distintos talleres y diplomados y talleres y seminarios con especialidades en cine documental, en fotograf\u00eda y en pintura contempor\u00e1nea.\nEl trabajo de Carlos Vielma \u00a0se propone resignificar objetos que alguna vez tuvieron valor y lo han perdido, tales como marcos de antiguas pinturas, fotograf\u00edas o ilustraciones de autores desconocidos que encuentra en mercados.","nationality":"M\u00e9xico","city_nationality":"Ciudad de M\u00e9xico","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/8769f844-749d-4da6-8e40-d93784907120.jpg","art_statement":"El arte es una herramienta de revelaci\u00f3n y cuestionamiento de los cotidiano. Aborda tensiones humanas: anhelo vs. desencanto, frontera vs. pertenencia. Descompone el tiempo y lo convierte en espacio narrativo y multisensorial. ","education":["Graduado por la facultad de arquitectura de la Universidad Aut\u00f3noma de Coahuila (2004)","Talleres y diplomados con especialidades en cine documental, en fotograf\u00eda y en pintura contempor\u00e1nea."],"influences":[],"publications":["Casa Wabi, Puerto Escondido, M\u00e9xico, 2020.","The Studios at Mass MoCA, Massachusetts Museum of Contemporary Art. EE UU (pospuesta para 2021).","Cobertizo, Jilotepec Estado de M\u00e9xico, 2020","Universidad Nacional de Colombia, Bogot\u00e1, Colombia, 2019.","Becario por el PECDA de Coahuila en la categor\u00eda de creadores con trayectoria 2018.","Becario por el PECDA de Coahuila en la categor\u00eda de j\u00f3venes creadores 2013.","Becario por el FONCA en la categor\u00eda de j\u00f3venes creadores 2011 - 2012."],"collections":[],"exhibitions":["III Bienal internacional de estampa Jos\u00e9 Guadalupe Posada, Aguascalientes, Ags. 2017","Artemergente Bienal Nacional Monterrey 2017","Sal\u00f3n ACME No. 5 en 2017, Sal\u00f3n ACME No. 6 en 2018, Sal\u00f3n ACME No. 7 en 2019 y Sal\u00f3n ACME No. 8 en 2020.","IV Bienal Pedro Coronel 2014","XXXIII Encuentro Nacional de Arte Joven 2013"],"awards":["Miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte emisi\u00f3n 2019.","Premio de adquisici\u00f3n en la bienal nacional n\u00f3mada, 2013."],"platforms":["Graduado en arquitectura utiliza el ladrillo, el polvo, el cemento y la tierra para construir estructuras escultoras que funcionan como met\u00e1foras de los l\u00edmites sociales. Est\u00e9tica hopperiana, melancol\u00eda moderna. Paisajes solitarios crean entornos \u00edntimos y cr\u00edticos. "]}],"32361783":[{"name":"Andr\u00e9s Anza","birth_date":"25\/01\/1991","birth_place":"M\u00e9xico","description":"Estudi\u00f3 la Licenciatura en Artes en la\u00a0\u00a0Universidad de Monterrey. (2014)\nGanador del Premio Global Loewe Craft Prize 2024. Desde el 2010, Andr\u00e9s utiliza la cer\u00e1mica\u00a0\u00a0como medio para crear seres amorfos que\u00a0\u00a0parecen pertenecer a un ecosistema\u00a0\u00a0conocido pero que resultan irreconocibles\u00a0\u00a0por ser extra\u00eddos del imaginario abstracto. El\u00a0volumen, el relieve y la excesiva textura\u00a0exigen que las piezas tengan siempre\u00a0\u00a0diferentes \u00e1ngulos de apreciaci\u00f3n, verlas es\u00a0un ejercicio de reconocimiento y una invitaci\u00f3n a comprender lo que no conocemos.","nationality":"M\u00e9xico","city_nationality":"Monterrey","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/227fb950-fdf1-40f9-84cb-26714acc2966.jpg","art_statement":"es una conexi\u00f3n \u00edntima con la artesan\u00eda, el barro, la t\u00e9cnica y el proceso son fundamentales. Lo artesanal como forma de arte vivo, lejos de la producci\u00f3n en masa. ","education":["Licenciatura en Artes en la\u00a0\u00a0Universidad de Monterrey. (2014)"],"influences":[],"publications":[],"collections":[],"exhibitions":["2025 Zona Maco, M\u00e9xico","2024 Zona Maco, Mexico","2020 Las lenguas del barro Proyecto P\u00fablico PRIM, Ciudad de M\u00e9xico.","2020 Subastarte 2020 Museo de Arte de Sinaloa, Culiac\u00e1n, Sinaloa.","2019 Escultura de la tierra Complejo Cultural Los Pinos, Ciudad de M\u00e9xico.","2021 Feria Fain, Monterrey, N.L. M\u00e9xico","2017 Pinta Miami. Rubber Stamp Art Projects, Miami, FL. -USA","2016 Bienal UNAM de Artes Visuales Museo Universitario de Ciencias y Artes, Ciudad de M\u00e9xico."],"awards":["Ganador del Premio Global Loewe Craft Prize 2024","2016 Menci\u00f3n Honorifica - \"Bienal UNAM de Artes Visuales 2016\" Museo Universitario de Ciencias y Artes, Ciudad de M\u00e9xico."," 2015 Estimulo a la Creaci\u00f3n - \u201cBienal ARTEMERGENTE 2015\u201d Centro de las Artes, Monterrey, N.L."],"platforms":["D\u00edalogo entre tradici\u00f3n y abstracci\u00f3n contemporanea"]}],"32361784":[{"name":"Santiago Robles","birth_date":"20\/10\/1984","birth_place":"M\u00e9xico","description":"Es Maestro en Artes Visuales con orientaci\u00f3n en Arte y Entorno. Realiz\u00f3 un Posgrado de la Facultad de Artes y Dise\u00f1o UNAM y un Diplomado con especialidad en Arte Contempor\u00e1neo en el CEACO. Estudi\u00f3 en la Art Students League, Nueva York, EUA.\nEn su proyecto de larga duraci\u00f3n llamado Zonas de Transici\u00f3n (2018-actualidad), Robles se ha dedicado a pensar la urbe y su relaci\u00f3n con los entornos naturales.","nationality":"M\u00e9xico","city_nationality":"Ciudad de M\u00e9xico","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/53b58e09-1978-4f38-943a-13c5edf74fcc.jpg","art_statement":"El arte es un ejercicio profundamente social y cr\u00edtico, un espacio donde se cruzan la memoria, la identidad, la comunidad y el entorno.","education":["Maestro en Artes Visuales con orientaci\u00f3n en Arte y Entorno","Posgrado de la Facultad de Artes y Dise\u00f1o UNAM ","Diplomado con especialidad en Arte Contempor\u00e1neo en el CEACO","Estudi\u00f3 en la Art Students League, Nueva York, EUA."],"influences":[],"publications":["Residencia en ERROR como parte del programa Laboratorio para Arte Contempor\u00e1neo y Nuevos Medios. Proyecto: Rivera del Atoyac. El andar como pr\u00e1ctica multidisciplinaria para el acercamiento a la periferia sur de la Ciudad de Puebla. Patrocinadores: LIP, UNARTE, Universitario Bauhaus. Puebla, M\u00e9xico"],"collections":["Colecci\u00f3n MUNAE\/INBAL.","Facultad de Artes y Dise\u00f1o de la Universidad Nacional Aut\u00f3noma de M\u00e9xico.","CICA Museum, Corea del Sur."],"exhibitions":["2019 Gran sal\u00f3n contempor\u00e1neo 2019. La Trampa Gr\u00e1fica Contempor\u00e1nea, Ciudad de M\u00e9xico.","2018 Segundo Sal\u00f3n Abierto de Pintura de Ladr\u00f3n Galer\u00eda.","2018 III Sinkdoma, Festival del libro, en Valencia, Espa\u00f1a. Proyecto: Silencio.","Feria Internacional del Libro Infantil y Juvenil, Filij-Conaculta. Menci\u00f3n honor\u00edfica. XXIII Cat\u00e1logo de Ilustradores de Publicaciones Infantiles y Juveniles","2010 2nd Chicago International Poster Biennial, Estados Unidos de Am\u00e9rica","2008 Exposici\u00f3n de ilustraci\u00f3n La Diferencia de la Mirada. Fondo de Cultura Econ\u00f3mica","2007 Seleccionado en The 9th Tehran International Poster Biennial, Teher\u00e1n, Ir\u00e1n","2006 2da. Bienal Iberoamericana del Cartel, La Paz, Bolivia"],"awards":["2015 Menci\u00f3n honor\u00edfica en la Primera Bienal de Los Volcanes. Cuernavaca, Morelos. Fundaci\u00f3n Noval-Conaculta.","2014 Premio \u00fanico en la categor\u00eda de libro de artista. Primera Bienal Universitaria de Arte y Dise\u00f1o, UNAM.","2010 Primer lugar. Primer Cat\u00e1logo Iberoamericano de Ilustraci\u00f3n. Fundaci\u00f3n SM, Feria Internacional del Libro de Guadalajara, FIL, y El Ilustradero. Junto con Santiago Sol\u00eds.","2008 Primer lugar en el concurso de dise\u00f1o de cartel e imagen para el 5\u00ba Festival Internacional de Cine de la Ciudad de M\u00e9xico, FICCO-Cinemex. Junto con Jorge Garnica.","2007 Menci\u00f3n honor\u00edfica en el concurso de dise\u00f1o de cartel para el 4\u00ba FICCO\u2013Cinemex. \u25cb 2006 Menci\u00f3n honor\u00edfica en el concurso de dise\u00f1o de cartel Producci\u00f3n F\u00edlmica, Centro Universitario de Estudios Cinematogr\u00e1ficos, CUEC, UNAM.","2010 Tercer lugar en la categor\u00eda de Temas y Actividades Culturales. 11a Bienal Internacional del Cartel en M\u00e9xico. Junto con Jos\u00e9 Manuel Morelos y Jorge Garnica."],"platforms":["Las relaciones del ser humano con la naturaleza que se ven expresadas en las artesan\u00edas mexicanas, por ejemplo las m\u00e1scaras que son un legado del M\u00e9xico prehisp\u00e1nico, las piezas de barro negro y los alebrijes."]}],"32361786":[{"name":"Rodrigo Garagarza","birth_date":"01\/01\/1971","birth_place":"M\u00e9xico","description":"Es Arquitecto por la Universidad Iberoamericana, M\u00e9xico DF. Y curs\u00f3 estudios de Museolog\u00eda en Brno, Rep\u00fablica Checa organizado por la UNESCO. Tambi\u00e9n tiene estudios en arte por la Universidad Polit\u00e9cnica de Mil\u00e1n y The New York School of Art, ambos en Italia.\nGaragarza trabaja esculturas de gran formato inspiradas en juguetes populares mexicanos, como el caso de algunas matatenas, trompos y pirinolas, o en objetos de uso com\u00fan, como las pinzas de ropa o las boyas. En su obra notamos su gran inter\u00e9s por la geometr\u00eda y su posible materializaci\u00f3n a trav\u00e9s de paneles, capas, estructuras, espejos.","nationality":"M\u00e9xico","city_nationality":"Ciudad de M\u00e9xico","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/5e22ec2c-c434-4fca-b4cf-14981dede372.jpg","art_statement":"El arte es una exploraci\u00f3n tridimensional del espacio, la luz y la forma, donde la escultura funciona como un puente entre arquitectura, naturaleza y experiencia sensorial.","education":["Arquitecto por la Universidad Iberoamericana, M\u00e9xico DF. ","Curs\u00f3 estudios de Museolog\u00eda en Brno, Rep\u00fablica Checa organizado por la UNESCO. Tambi\u00e9n tiene estudios en arte por la Universidad Polit\u00e9cnica de Mil\u00e1n y The New York School of Art, ambos en Italia."],"influences":[],"publications":["Museo de San Carlos para asistir a un curso de Museolog\u00eda en la Universidad Mazarykova de Brno, Rep\u00fablica Checa"],"collections":["Su obra encuentra en colecciones privadas en CDMX, Monterrey, Valle de Bravo, Guadalajara, Los Cabos, Puebla, Quer\u00e9taro y San Antonio TX."],"exhibitions":["2019 Galer\u00eda LTB ART Polanco, Ciudad de M\u00e9xico","2017 San Antonio Botanical Garden, U.S.A.","2015 Installation at the Palacio de Miner\u00eda, Ciudad de M\u00e9xico.","2013 Museo de Antropolog\u00eda de Xalapa","2013 Museo de Arte de Quer\u00e9taro"],"awards":[],"platforms":["Chillida, Picasso, Di Suvero, Kapoor, Brancusi, Schlemmer, Calder y Morandi"]}],"32361787":[{"name":"Morelos Le\u00f3n","birth_date":"11\/04\/1981","birth_place":"M\u00e9xico","description":"Es licenciado en Artes Pl\u00e1sticas en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado \u201cLa Esmeralda\u201d ENPEG-INBA y maestro en Artes Visuales con especialidad en escultura en la Facultad de Artes y Dise\u00f1o de la Universidad Nacional Aut\u00f3noma de M\u00e9xico FAD-UNAM. Ha tomado cursos de especializaci\u00f3n en performance, arte contempor\u00e1neo latinoamericano, mediaci\u00f3n educativa y cr\u00edtica de arte. En su obra, Morelos Le\u00f3n incorpora conceptos, formas y materiales que est\u00e1n integrados en la situaci\u00f3n pol\u00edtica y social de M\u00e9xico.","nationality":"M\u00e9xico","city_nationality":"Ciudad de M\u00e9xico","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/d876b2bd-5ebd-486b-b9ef-a6ea7706fc71.jpg","art_statement":"El arte es una estrategia h\u00edbrida que combina investigaci\u00f3n, memoria, juego y cr\u00edtica social. \nMi enfoque no busca solo la belleza, sino abrir espacios de reflexi\u00f3n pol\u00edtica y cultural.","education":["Licenciado en Artes Pl\u00e1sticas en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado \u201cLa Esmeralda\u201d ENPEG-INBA ","Maestro en Artes Visuales con especialidad en escultura en la Facultad de Artes y Dise\u00f1o de la Universidad Nacional Aut\u00f3noma de M\u00e9xico FAD-UNAM."],"influences":[],"publications":["2019 Residencia en Casa Mosca, Oaxaca, M\u00e9xico","2018 Residencia en Hestia Art Residency & Exhibition Bureau en Belgrado, Serbia","2013 Residencia en la Escola de Comunica\u00e7\u00f5es e Artes da Universidade de S\u00e3o Paulo ECA-USP en S\u00e3o Paulo, Brasil","2013-14 Programa de Movilidad Estudiantil en el Extranjero de la Coordinaci\u00f3n de Estudios de Posgrado CEP-UNAM. Universidad Nacional Aut\u00f3noma de M\u00e9xico UNAM. Ciudad de M\u00e9xico.","2010 Programa de Intercambio Acad\u00e9mico entre M\u00e9xico\u2013Canad\u00e1.","2008-2009 Beca del Programa J\u00f3venes Creadores del FONCA. Escultura","2006-2007 Beca del Programa J\u00f3venes Creadores del FONCA. Medios Alternativos","2013 Programa de Artistas con Trayectoria, Museo de los Pintores Oaxaque\u00f1os MUPO. Oaxaca, M\u00e9xico"],"collections":["Museo de los Pintores Oaxaque\u00f1os MUPO","Colecci\u00f3n Hestia Art Residency & Exhibition Bureau"],"exhibitions":["2018 Notaciones Espaciales, Casa Mosca","Oaxaca M\u00e9xico en 2019 y Basketball Musical Strategy (performance) en Hestia Art Residency & Exhibition Bureau, Belgrado, Serbia.","2020 Oaxaca M\u00faltiple No 1 \/ Otros Ecos. La Capital Centro de Arte. Oaxaca, M\u00e9xico.","2018 Bodega ACME. CDMX, M\u00e9xico.","2017 Modern Love Vol. 2. CDMX, M\u00e9xico","2016 Zona MACO Arte Contempor\u00e1neo. Galer\u00eda Luis Adelantado. Centro. CDMX M\u00e9xico.","2013 X Bienal Monterrey FEMSA. Museo de Arte Contempor\u00e1neo de Monterrey, Monterrey, M\u00e9xico.","2005 ARCO\u00b405, Madrid, Espa\u00f1a"],"awards":["2020-2022 Miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte SNCA. FONCA. M\u00e9xico"],"platforms":["Arte conceptual latinoamericano, arte mexicano de la d\u00e9cada de los noventas y arte de minor\u00edas."]}],"32361789":[{"name":"Juan Villavicencio","birth_date":"28\/04\/1986","birth_place":"M\u00e9xico","description":"Es licenciado en Artes por la Universidad Aut\u00f3noma de Baja California campus Tijuana. Asisti\u00f3 diferentes talleres de formaci\u00f3n y especializaci\u00f3n en cer\u00e1mica en la Universidad Nacional de las Artes\u00a0Buenos Aires, Arta Cer\u00e1mica Ciudad de M\u00e9xico y la Universidad de Sao Paulo.\nJuan Villavicencio trabaja principalmente en cer\u00e1mica,\u00a0creando esculturas que hacen referencia al imaginario de las tiendas de artesan\u00eda, el\u00a0mexican kitsch, o las t\u00e9cnicas tradicionales de ornamentaci\u00f3n. Su obra cuestiona los l\u00edmites\u00a0 entre arte, artesan\u00eda y dise\u00f1o, as\u00ed como la identidad visual de la frontera norte de M\u00e9xico.","nationality":"M\u00e9xico","city_nationality":"Ciudad de M\u00e9xico","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/f4572b01-1a30-4c46-aa82-197b14c6ee94.jpg","art_statement":"El arte es un espacio de investigaci\u00f3n visual y cultural, donde lo cotidiano \u2014como las tiendas de artesan\u00eda y el kitsch mexicano de Tijuana\u2014 se convierte en materia prima. ","education":["Licenciado en Artes por la Universidad Aut\u00f3noma de Baja California campus Tijuana. ","Talleres de formaci\u00f3n y especializaci\u00f3n en cer\u00e1mica en la Universidad Nacional de las Artes Buenos Aires","Arta Cer\u00e1mica Ciudad de M\u00e9xico y la Universidad de Sao Paulo."],"influences":[],"publications":["2019-20 FONCA J\u00f3venes creadores categor\u00eda de escultura","2018 Menci\u00f3n honorifica en la 2da bienal de cer\u00e1mica art\u00edstica contempor\u00e1nea, CECUT"],"collections":["Facultad de Artes de la Universidad Aut\u00f3noma de Baja California","Elias+Fontes"],"exhibitions":["2019 Natura Morta, 206 Arte contempor\u00e1neo. Tijuana B.C.","2020 Creaci\u00f3n en movimiento, centro de la imagen, CDMX.","2020 Art Auction 2020, Museum of contemporary art of San Diego","2019 Being here with you \/ Estando aqu\u00ed contigo, Museum of Contemporary Art San Diego","2020 Sal\u00f3n Acme 8, Ciudad de M\u00e9xico, Mx.","2019 9na Bienal de cer\u00e1mica art\u00edstica Utilitaria, galer\u00eda de arte contempor\u00e1neo de Xalapa","2019 LA Art Show, Los Angeles convention center, Los Angeles CA, USA","2016 1ra Bienal de cer\u00e1mica art\u00edstica contempor\u00e1nea, CECUT","2015 Seleccionado en la XX Bienal pl\u00e1stica de Baja California, CEART","2013 VI Bienal Internacional de Arte Universitario UAEMex, Museo de Arte Moderno,Toluca, Mx"],"awards":["2019-20 FONCA J\u00f3venes creadores categor\u00eda de escultura"," 2018 Menci\u00f3n honorifica en la 2da bienal de cer\u00e1mica art\u00edstica contempor\u00e1nea, CECUT"],"platforms":["Ken Price, Arlene Shechet, Liliana Porter, Constantin Brancusi, Henry Moore, Giorgio Morandi, arte prehisp\u00e1nico, Barroco latinoamericano, Cultura pop, la frontera M\u00e9xico\/US, arte popular."]}],"32361922":[{"name":"Marcela Taboada","birth_date":"05\/08\/1958","birth_place":"M\u00e9xico","description":"Es licenciada en Artes gr\u00e1ficas y dise\u00f1o por la Universidad de las Am\u00e9ricas, Puebla\nLos retratos de estas ni\u00f1as zapotecas se relacionan a la tierra y a la fertilidad.\u00a0 Las verduras portan en sus cabezas, ellas mismas sembraron, regaron, cuidaron y cosecharon junto a sus\u00a0 padres. Los ni\u00f1os mexicanos son v\u00edctimas de la comida procesada que afecta su desarrollo f\u00edsico y\u00a0 mental. El ma\u00edz es la base de nuestra dieta y los huertos familiares org\u00e1nicos han quedado en el\u00a0 olvido. Se ha perdido el conocimiento ancestral de la siembra.","nationality":"M\u00e9xico","city_nationality":"Oaxaca","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/9db5f5f9-7375-4d6c-87db-29391fab428f.jpg","art_statement":"La fotograf\u00eda como un acto de acercamiento \u00edntimo, emp\u00e1tico y cultural. ","education":["Licenciada en Artes gr\u00e1ficas y dise\u00f1o por la Universidad de las Am\u00e9ricas, Puebla"],"influences":[],"publications":["2019 Sistema Nacional de Creadores del Arte, FONCA."],"collections":["Center for Creative Photography, Tucson, AZ. EUA","Museum of Photographic Arts, San Diego, CA. EUA","Embajada de Indonesia en Mexico.","Philadelphia Museum of Art. EUA","Fotografisk Center. Copenhagen, Denmark.","Sonoma Museum of Art. Sonoma, Ca. EUA","The Museum of Contemporary Photography Chicago. IL. EUA","Centro de la Imagen, M\u00e9xico DF.","The Fred & Ellen Harris Collection. NY. EUA","Museo de Arte Contemporaneo de Oaxaca. Mex."],"exhibitions":["2019 Seleccionada Bienal FotoOax, Oaxaca, Oax.","2018 Selecionada en el concurso La Reseva de la Biosfera, Tehuac\u00e1n- Cuicatlan.","2010 Selecci\u00f3n Banamex El Mexico de los Mexicanos","2009 Intercambio Cultural Mexico-Indonesia. Bicentenario","1999 III Bienal de Fotografia documental."],"awards":["2014 Premio Fundaci\u00f3n H\u00e9ctor y MarIa Garc\u00cda."],"platforms":["Graciela Iturbide, Manuel \u00c1lvarez Bravo, Sebasti\u00e3o Salgado"]}],"32361928":[{"name":"Manuel Mathar","birth_date":"09\/08\/1973","birth_place":"M\u00e9xico","description":"Es Licenciado en Artes por la Universidad de Monterrey\nSu pintura se constituye a partir de una reflexi\u00f3n sobre la condici\u00f3n humana y su relaci\u00f3n con el entorno social e \u00edntimo, donde los objetos de uso cotidiano cumplen con una labor importante como elementos de resignificaci\u00f3n.","nationality":"M\u00e9xico","city_nationality":"Monterrey","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/b4e94baa-8700-4ec1-a63d-a4f0e3d806e1.jpg","art_statement":"Es una puesta en escena de lo cotidiano, que rompe con la representaci\u00f3n fiel para indagar en lo invisible detr\u00e1s de lo aparente.","education":["Licenciado en Artes por la Universidad de Monterrey"],"influences":[],"publications":["2019 Beca del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes Sistema Nacional de Creadores de Arte","2011 Beca del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes Sistema Nacional de Creadores de Arte","2007 Beca del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes J\u00f3venes Creadores","2003 Beca del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes J\u00f3venes Creadores"],"collections":["Colecci\u00f3n del Museo Universitario de Arte Contempor\u00e1neo (MUAC)","Museo de Arte Contempor\u00e1neo de Saint-Etienne en Francia","Museo Regional de la Ciudad de Quer\u00e9taro","Museo de Arte Contempor\u00e1neo de Oaxaca","Museo de Arte Contempor\u00e1neo de Oaxaca","Colecci\u00f3n del Museo de Arte de Sonora"],"exhibitions":["ZONA MACO, M\u00e9xico","FIAC , Par\u00eds","arteBA , Buenos Aires","ART BASEL , Miami"],"awards":["2012 Premio de la 3ra. Bienal de pintura Pedro Coronel en Zacatecas, M\u00e9xico.","2010 Premio 3er. Concurso Latinoamericano de Pintura Arcos Dorados en Buenos Aires, Argentina","2008 Premio de la decimocuarta Bienal Tamayo","2002 Premio de adquisici\u00f3n de la Quinta Bienal de Arte Joven, en Monterrey, M\u00e9xico"],"platforms":["Saturnino Herr\u00e1n ","Julio Ruelas","Francisco de Goya"]}],"32361932":[{"name":"Magda Rantica","birth_date":"02\/12\/1973","birth_place":"Argentina","description":"Estudi\u00f3 Bellas Artes en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrred\u00f3n en Buenos Aires, Argentina y formo parte del \u00a0taller de Artes visuales de Sergio Baz\u00e1n.\nMagda Rantica explora una tem\u00e1tica vinculada al paisaje, aunque no en el estricto sentido naturalista. Algunos de\u00a0los elementos de su obra aluden al arte decorativo. A la artista le interesa la forma en que \u00a0\u00a0las artes decorativas pretenden despojar a la naturaleza de su lado\u00a0salvaje y violento en un esfuerzo por generar la ilusi\u00f3n\u00a0 de control de estos aspectos.\u00a0A su vez, Rantica reflexiona acerca de como percibimos la realida","nationality":"M\u00e9xico","city_nationality":"Oaxaca","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/04b07f16-c981-49d8-8825-aad4b075964c.jpeg","art_statement":"El arte para m\u00ed es la posibilidad de elaborar la vida, esa idea de que el hombre y la naturaleza son dos cosas diferentes. me inquieta un poco, de como se llega a esa construcci\u00f3n, que se da de la necesidad de domesticar y de comprender. Y a la vez yo hago lo mismo poni\u00e9ndolos dentro de mi pintura.","education":["Estudi\u00e9 Bellas Artes en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrred\u00f3n en Buenos Aires, Argentina","Taller de Artes visuales de Sergio Baz\u00e1n."],"influences":[],"publications":["Residencia para la Creaci\u00f3n Art\u00edstica, otorgada por la Secretar\u00eda de Relaciones Exteriores en la Academia de San Carlos U.N.A.M, M\u00e9xico DF","Beca Fondo Metropolitano de la ciencia, la cultura y las artes.","Beca Creaci\u00f3n, Fondo Nacional de las Artes."],"collections":["Banco Central Argentina,","Colecci\u00f3n U.A.D.E"],"exhibitions":["2018 Espacio Agavero, Oaxaca, M\u00e9xico","2016 Aurora, Galer\u00eda Manuel Garc\u00eda Arte Contempor\u00e1neo. Oaxaca,M\u00e9xico.","2016 Boreal, MUPO Museo de los Pintores Oaxaque\u00f1os. Oaxaca, M\u00e9xico.","2015 Bruma, Galeria Alejandro Bustillo. Buenos Aires, Argentina.2015.","Arte BA","Art BO","San Francisco Art Fair","Affordable Art Fair New York","Oaxaca M\u00faltiple."],"awards":["2105 Menci\u00f3n, Sal\u00f3n Nacional Banco Naci\u00f3n","2011 Primer Premio Concurso de pintura UADE","2011 Menci\u00f3n en Pintura, Sal\u00f3n Nacional de Artes Visuales edici\u00f3n 100","2010 Menci\u00f3n Adquisici\u00f3n, Premio Nacional de Pintura Banco Central","2008 Tercer Premio, III Concurso de Pintura UADE","2006 Menci\u00f3n en Arte Textil, Sal\u00f3n Nacional de Artes Visuales, Palais de Glace","2004 Menci\u00f3n en Pintura. Sal\u00f3n Manuel Belgrano. Museo Sivori."],"platforms":["Los paisajes dom\u00e9sticos y naturales, el arte popular, los ornamentos, la literatura, la m\u00fasica, el arte japon\u00e9s. Artistas como David Hockney y Sigmar Polke."]}],"32361933":[{"name":"Jaime Ruiz Otis","birth_date":"26\/08\/1976","birth_place":"M\u00e9xico","description":"Es artista autodidacta. Asisti\u00f3 a numerosos talleres de gr\u00e1fica, seminarios y talleres de pintura, escritura e instalaci\u00f3n entre otros.\u00a0 Tiene un Diplomado en Artes Visuales por la Universidad Aut\u00f3noma de Baja California, campus Tecate.\nA Ruiz Otis le asombra la cantidad y le atrae la amplia variedad de materiales que azarosamente va encontrando en el camino. La diversidad, cualidades y maleabilidad de los mismos materiales son disparadores de ideas y formas en su obra, adem\u00e1s de ser determinantes en la selecci\u00f3n de soportes, medios y composiciones que este artista emplea.","nationality":"M\u00e9xico","city_nationality":"Ciudad de M\u00e9xico","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/32c13f3a-8f14-498b-8417-da9eea7cb5e3.jpeg","art_statement":"Para m\u00ed el arte es un ejercicio de transformaci\u00f3n del desecho industrial en paisaje significativo, donde la intuici\u00f3n, el azar y el contacto con materiales recuperados configuran su proceso creativo.","education":["Diplomado en Artes Visuales por la Universidad Aut\u00f3noma de Baja California, campus Tecate.","Numerosos talleres de gr\u00e1fica, seminarios y talleres de pintura, escritura e instalaci\u00f3n"],"influences":[],"publications":["2020 Residencia en Swatch Art Peace Hotel, Shanghai, China","2012 Programa de residencias (Fonca), Universidad de Tsinghua, Beijing, marzo-mayo.","2010-2012 Programa Bancomer-MACG Arte Actual, segunda edici\u00f3n."],"collections":["Colecci\u00f3n Museo Nacional de la estampa.","Colecci\u00f3n del Museo Universitario Arte Contempor\u00e1neo, MuAC.","Colecci\u00f3n FEMSA","Colecci\u00f3n del Museum of Contemporary Art San Diego, CA.","Colecci\u00f3n El\u00edas-Fontes."],"exhibitions":["Fulgor, Open studio, CDMX","Fauna, Galer\u00eda La Caja, Tijuana, Baja California","2018 Intuir el azar, Museo de Arte Contempor\u00e1neo de Oaxaca"],"awards":["2014-2016 Miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte.","Primer lugar en la XVI Bienal de Baja California, categor\u00eda Gr\u00e1fica.2007","2008 a 2009 Fondo Nacional para la Cultura y las Artes para j\u00f3venes creadores, M\u00e9xico.","2005 a 2006 Fondo Nacional para la Cultura y las Artes para j\u00f3venes creadores, M\u00e9xico","Primer premio Start Up Award, del Museum of Contemporary Art San Diego, CA (adquisici\u00f3n de obra y una exposici\u00f3n individual en el museo).","Primer lugar en la XIV Bienal de Baja California, categor\u00eda Pintura.","2002 a 2003 Fondo Nacional para la Cultura y las Artes para j\u00f3venes creadores, M\u00e9xico"],"platforms":["Mark Rothko, Franz Kline, Robert Raushenberg, Anselm Kiefer, Mark Tansey, Francis Alys, Olafur Eliason, James Turell, Robert Irwin, Ai wei wei, Do Ho Su."]}],"32361935":[{"name":"Fernanda Barreto","birth_date":"26\/06\/1988","birth_place":"M\u00e9xico","description":"Es licenciada en Artes Pl\u00e1sticas por la Funda\u00e7\u00e3o Armando Alvares Penteado (FAAP) en S\u00e3o Paulo, Brasil y tiene una Maestr\u00eda en Artes Visuales, especializaci\u00f3n Arte y Entorno en la Facultad de Arte y Dise\u00f1o, UNAM, M\u00e9xico\nLa investigaci\u00f3n de Fernanda Barreto se enfoca en el lenguaje dentro de las pr\u00e1cticas de comunicaci\u00f3n, enunciaci\u00f3n colectiva y estructuras sociales, haciendo uso de distintos medios para responderla.","nationality":"M\u00e9xico","city_nationality":"Ciudad de M\u00e9xico","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/9c390a2b-944c-4c15-ab83-3309a7ffdce4.jpeg","art_statement":"Para m\u00ed el arte es un medio de investigaci\u00f3n, de indagaci\u00f3n tanto sobre el lenguaje como sobre la comunicaci\u00f3n de cuerpos y espacios. Mi trabajo explora c\u00f3mo diferentes formas de lenguaje \u2014oral, corporal, gr\u00e1fico, ambiental\u2014 se articulan para generar sentido y configurar nuestro v\u00ednculo con el entorno.","education":["Licenciada en Artes Pl\u00e1sticas por la Funda\u00e7\u00e3o Armando Alvares Penteado (FAAP) en S\u00e3o Paulo, Brasil","Maestr\u00eda en Artes Visuales, especializaci\u00f3n Arte y Entorno en la Facultad de Arte y Dise\u00f1o, UNAM, M\u00e9xico"],"influences":[],"publications":["2016 Motel Spatie - proyecto con Cr\u00e1ter Invertido- , Arnhem, Holand","2016 Residencia Cultural Casa Vecina, Ciudad de M\u00e9xico","2015 Programa Especial de Estancias para Creaci\u00f3n Art\u00edstica, Amexcid, Ciudad de M\u00e9xico,","2015- 16 Programa de estudios SOMA, Ciudad de M\u00e9xico, M\u00e9xico"],"collections":[],"exhibitions":["2020 Nada puede detener el movimiento giratorio, La cuerda, Ciudad de M\u00e9xico","2015 Me escuchas?, Cr\u00e1ter Invertido, M\u00e9xico D.F","2015 Acozcomac, lugar donde se junta el agua, SOMA, M\u00e9xico D.F"],"awards":["2015-16 Beca Adidas Border, 2015\/16, Ciudad de M\u00e9xico","2012 Centro de Investigaciones Art\u00edsticas, Buenos Aires, Argentina (CIA)"],"platforms":["Docente\/artista: Laura\u202fVinci, Maril\u00e1\u202fDardot,","Taller experimental Diego\u202fBianchi","Climat\u00f3logos, Isabelle\u202fStengers Arte que mide, visibiliza lo inestable, convoca la atenci\u00f3n al entorno."]}],"32361941":[{"name":"Ernesto Alva","birth_date":"02\/09\/1982","birth_place":"M\u00e9xico","description":"Es licenciado en Artes Pl\u00e1sticas en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado \u201cLa Esmeralda.\u201d\u00a0 Asisti\u00f3 al Taller Libre de Grabado en el Centro Docente de Grabado. INBA \/ SEP y al Taller de Fotograf\u00eda en Blanco y Negro II. Educaci\u00f3n Continua. Academia de San Carlos, UNAM.\nErnesto Alba produce su trabajo a partir de la pr\u00e1ctica del dibujo en la que ha desarrollado un di\u00e1logo continuo, donde la intuici\u00f3n empuja y la raz\u00f3n contiene, la l\u00ednea une, edifca y templa; la mancha dispersa, devasta y diluye. Con una paleta reducida, Alba nos entrega una obra org\u00e1nica y sutil.","nationality":"M\u00e9xico","city_nationality":"Ciudad de M\u00e9xico","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/667f0469-fa3b-4f02-a7d6-0e9ed1ac2140.jpg","art_statement":"Es fundamentalmente la exploraci\u00f3n de la materialidad a trav\u00e9s del dibujo y el grabado, convirtiendo el papel, las tintas y las matrices en elementos activos de mi trabajo. ","education":["Licenciado en Artes Pl\u00e1sticas en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado \u201cLa Esmeralda.\u201d\u00a0 ","Taller Libre de Grabado en el Centro Docente de Grabado. INBA \/ SEP","Taller de Fotograf\u00eda en Blanco y Negro II.","Educaci\u00f3n Continua. Academia de San Carlos, UNAM."],"influences":[],"publications":["2016. Residencia de producci\u00f3n en La Ceiba Gr\u00e1fca A.C","2008-09 Programa J\u00f3venes Creadores. Especialidad en gr\u00e1fca. FONCA"],"collections":["Colecci\u00f3n de Banco de M\u00e9xico. BANXICO","Colecci\u00f3n del Museo Nacional de la Estampa. INBA","Acervo de La Ceiba Gr\u00e1fca A.C","Acervo de La Trampa Gr\u00e1fca Contempor\u00e1nea"],"exhibitions":["2020 Espiral, en el marco del programa Proceso Abierto de El Anexo de La Trampa Gr\u00e1fca Contempor\u00e1nea. Ciudad de M\u00e9xico.","2019 Ciclos, Gr\u00e1fca y dibujo. Estaci\u00f3n de Metro Salto del Agua, STC. Ciudad de M\u00e9xico.","2004 XII Concurso Nacional de Grabado Jos\u00e9 Guadalupe Posada 2004. Aguascalientes, M\u00e9xico. Premio de Adquisici\u00f3n","2003 Concurso de Gr\u00e1fca Fernando Pereznieto. Ciudad de M\u00e9xico. Menci\u00f3n de honor y Premio Especial","2002 International Exhibition of Children\u2019s Art Works on the Teme \u201cThe Horse\u201d. \u201cThe World of Art\u201d Magazine. Celje, Slovenia. Menci\u00f3n de honor y Premio Especial","2000 The XII th International Bienale of Children and Youth Graphic Art 2000. Tor\u00fan, Polonia. Medalla de bronce."],"awards":["2017 Menci\u00f3n de Honor en la Primera Bienal de Miniestampa GTB-eMe. EME Espacio de Arte, Ciudad de M\u00e9xico","2016 Primer premio. \"2nd New York International Miniature Print Exhibition\u201d. Manhattan Graphic Center. Nueva York, E.U.A.","2016 Segundo lugar en Arte Lumen 2. Museo de la Ciudad de M\u00e9xico.","2015 1er. premio. Categor\u00eda de Creadores con Trayectoria. Primera Bienal de los Volcanes. Cuernavaca, Morelos. ","2013 Menci\u00f3n de Honor. Primera Bienal Internacional Jos\u00e9 Guadalupe Posada. Aguascalientes. M\u00e9xico","2009 1er. Premio. Primera Bienal de Estampa Contempor\u00e1nea Mexicana. INBA\/Museo Nacional de la Estampa, Fundaci\u00f3n Rojo Urbiola, A.C., IAGO. M\u00e9xico"],"platforms":["Artistas abstractos de La Ruptura en M\u00e9xico. Taller de Gr\u00e1fca Popular, Demi\u00e1n Flores, Carla Rippey, Nunik Sauret, Richard Serra."]}],"32361948":[{"name":"Emilia Sandoval","birth_date":"01\/01\/1975","birth_place":"M\u00e9xico","description":"Emilia Sandoval curs\u00f3 su Licenciatura en Artes visuales, Universidad de Guanajuato, Guanajuato, M\u00e9xico. (1999-2004) Tiene Diplomado de Producci\u00f3n de Artes Visuales, coordinado por Laureana Toledo y Luis Felipe Ortega. Centro de las Artes San Agust\u00edn Etla, Oaxaca, M\u00e9xico. (2013) y un Diplomado de curadur\u00eda y gesti\u00f3n de exposiciones, coordinado por Josefa Ortega y Tania Ragasol. Centro de las Artes San Agust\u00edn Etla, Oaxaca, M\u00e9xico. (2014). Tambi\u00e9n tiene estudios en restauraci\u00f3n y de redacci\u00f3n para artistas.","nationality":"M\u00e9xico","city_nationality":"Oaxaca","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/3e0985e2-f506-4d7f-bc62-bc1f5bfebf54.jpg","art_statement":"El arte es un acto de memoria viva y transformaci\u00f3n. Utilizo materiales cotidianos y memorias personales para reflexionar sobre identidad, consumo, naturaleza y las conexiones emocionales que hacen sentido de nuestra experiencia. ","education":["Licenciatura en Artes visuales, Universidad de Guanajuato, Guanajuato, M\u00e9xico. (1999-2004) ","Diplomado de Producci\u00f3n de Artes Visuales, coordinado por Laureana Toledo y Luis Felipe Ortega. Centro de las Artes San Agust\u00edn Etla, Oaxaca, M\u00e9xico. (2013)","Diplomado de curadur\u00eda y gesti\u00f3n de exposiciones, coordinado por Josefa Ortega y Tania Ragasol. Centro de las Artes San Agust\u00edn Etla, Oaxaca, M\u00e9xico. (2014)","Estudios en restauraci\u00f3n y de redacci\u00f3n para artistas."],"influences":[],"publications":["2021. Casa Wabi, Residencia para artistas contempor\u00e1neos, Puerto Escondido, Oaxaca. ","2009. Vermont Studio Center Artist Fellowship."],"collections":["Museu de Arte do Rio Grande do Sul, Porto Alegre, Brasil.","World Textil Art, Miami, Florida, E.U.A. ","Museo de Filatelia, Oaxaca, Oaxaca. ","Museo de los Pintores Oaxaque\u00f1os, Oaxaca, Oaxaca. ","Consulado de M\u00e9xico en Shangh\u00e1i, China."],"exhibitions":["2019 Bienal ArteSano 6.0, Museo de Arte Popular, Ciudad de M\u00e9xico.","2015 X Bienal de Mercosur, Porto Alegre, Brasil.","2010 VI Bienal de Estandartes, Tijuana, Baja California Norte, M\u00e9xico. X Bienal de la Habana con el Colectivo Mujeres Artistas y el Ma\u00edz. ","2016 II Bienal del paisaje, Hermosillo, Sonora, M\u00e9xico.","2012 I Bienal de arte chihuahuense, Pintura, Museo Casa Redonda, Chihuahua, Chihuahua, M\u00e9xico.","2009 - 2008 III Bienal de Artes Visuales, Miradas 08 en Tijuana, Baja California Norte, M\u00e9xico.","2006 I Bienal del Vidrio en Monterrey, Nuevo Le\u00f3n, M\u00e9xico.","2005 XXV Encuentro Nacional de Arte Joven en Aguascalientes, Aguascalientes, M\u00e9xico.","2022 Tender puentes, Museo de Filatelia, Oaxaca, M\u00e9xico.","2020 Monte an\u00e1logo, Galer\u00eda Quetzalli, Oaxaca, M\u00e9xico."],"awards":["2011 Primer lugar en el \u00e1rea de Sal\u00f3n Textil Reciclaje en la VI Bienal Internacional de Arte Textil Contempor\u00e1neo."],"platforms":["C\u00f3dice De la Cruz-Badiano y Arte Povera.","Eva Hesse, Louise Bourgeois, Camille Henrot y Anatsui."]}],"32362165":[{"name":"Mar\u00eda Campiglia","birth_date":"25\/03\/1977","birth_place":"M\u00e9xico","description":"Es licenciada en artes visuales, Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado (ENPEG) \u201cLa Esmeralda\u201d, Ciudad de M\u00e9xico y curs\u00f3 estudios en Psicolog\u00eda en Universidad Nacional Aut\u00f3noma de M\u00e9xico, (pasante), Ciudad de\u00a0 M\u00e9xico, 1995 \u2013 2001. Tiene un diplomado y un doctorado en Artes Visuales por la Facultad de Bellas Artes, de la Universidad de Barcelona, Espa\u00f1a,\nCampiglia Pinta y dibuja como una forma de recordar, en el m\u00e1s amplio y arcaico sentido de la palabra.\nSe trata de un ejercicio personal para decodificar, nombrando, esta mara\u00f1a que llamamos realidad.","nationality":"M\u00e9xico","city_nationality":"Ciudad de M\u00e9xico","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/91ff984b-9210-4de1-8137-1a79aea49500.jpg","art_statement":"El arte es ante todo un acto de memoraci\u00f3n y resistencia, una herramienta que decodifica \u2014y nombra\u2014 esa mara\u00f1a que llamamos realidad","education":["Licenciada en artes visuales, Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado (ENPEG) \u201cLa Esmeralda\u201d, Ciudad de M\u00e9xico","Psicolog\u00eda en Universidad Nacional Aut\u00f3noma de M\u00e9xico, (pasante), Ciudad de M\u00e9xico, 1995 \u2013 2001","Diplomado y un doctorado en Artes Visuales por la Facultad de Bellas Artes, de la Universidad de Barcelona, Espa\u00f1a,"],"influences":[],"publications":["2013 Beca para realizar estudios de doctorado en el extranjero, Consejo Nacional de Ciencia y Tecnolog\u00eda (CONACYT)","2007 Beca para realizar estudios de maestr\u00eda del Ministerio de Asuntos Exteriores y la Agencia Espa\u00f1ola de Cooperaci\u00f3n Internacional (MAEC-AECI)","2007 Beca para realizar estudios de maestr\u00eda del Ministerio de Asuntos Exteriores y la Agencia Espa\u00f1ola de Cooperaci\u00f3n Internacional (MAEC-AECI)","2000 Beca de producci\u00f3n art\u00edstica del Programa de Apoyo a la Difusi\u00f3n Investigaci\u00f3n y Docencia (PADID), Centro Nacional de las Artes, M\u00e9xico, julio 2000 - enero 2001.","1996 Beca de excelencia acad\u00e9mica Fundaci\u00f3n Lorena Alejandra Gallardo (FLAG), M\u00e9xico"],"collections":["Museo de Arte Contempor\u00e1neo de Aguascalientes"],"exhibitions":["Bajo la piel, Galer\u00eda Libertad.","Bajo la piel, Centro Cultural UAEM."],"awards":["2018 Menci\u00f3n honor\u00edfica en la Bienal de Arte Lumen","2003 Premio de Adquisici\u00f3n del Encuentro Nacional de Arte Joven, M\u00e9xico"],"platforms":["Carla Rippey, Javier Anzures, Heidy Bucher, Christian Boltansky, Sophie Calle"]}],"32362168":[{"name":"Mariana Paniagua","birth_date":"18\/03\/1994","birth_place":"M\u00e9xico","description":"Es Licenciada en Artes Visuales por la Facultad de Artes y Dise\u00f1o de la UNAM y tiene un Diplomado en Edici\u00f3n, por la misma universidad.\nMariana Paniagua concibe su obra como una acumulaci\u00f3n de capas de tiempo, partes de un proceso que se van sedimentando hasta convertirse en un objeto. Se remite a los momentos de la historia de la pintura, en los que se ha evocado vulnerabilidad del ser humano, situ\u00e1ndonos ante la nada en la cat\u00e1strofe. Su intenci\u00f3n es transmitir ese peso de la historia a trav\u00e9s del cuerpo.","nationality":"M\u00e9xico","city_nationality":"Ciudad de M\u00e9xico","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/280a332c-9539-403d-a455-4887fe8c80cd.jpg","art_statement":"El arte es un proceso vivo y corporal, donde el error, la materia y el tiempo se convierten en los verdaderos protagonistas.","education":["Es Licenciada en Artes Visuales por la Facultad de Artes y Dise\u00f1o de la UNAM ","Diplomado en Edici\u00f3n por la Facultad de Artes y Dise\u00f1o de la UNAM "],"influences":[],"publications":["2016-2017 Beneficiaria del programa J\u00f3venes Creadores del FONCA","2018 Jurado en la Bienal Nacional de Pintura Julio Castillo en Galer\u00eda Libertad 2018-2019 Beneficiaria del programa J\u00f3venes Creadores del FONCA"],"collections":[],"exhibitions":["Un vac\u00edo ce\u00f1ido con las manos (Casa Equis, 2019)","Una casa que dej\u00e9, una casa que me dej\u00f3 (Galer\u00eda Tu Mam\u00e1, 2018)"],"awards":[],"platforms":["Cy Twombly, Antonio Tapies"]}],"32362172":[{"name":"Tatiana Parcero","birth_date":"01\/01\/1967","birth_place":"M\u00e9xico","description":"Maestra en Artes con especializaci\u00f3n en fotograf\u00eda (New York University &\u00a0 International Center of Photography, EUA) y Licenciada en Psicolog\u00eda (UNAM, Cd. de\u00a0 M\u00e9xico).\u00a0\u00a0 Ha realizado talleres y seminarios en diferentes pr\u00e1cticas art\u00edsticas, especialmente en fotograf\u00eda.\nLa naturaleza y el cuerpo humano han sido el hilo conductor de la obra de Tatiana Parcero.","nationality":"M\u00e9xico","city_nationality":"Ciudad de M\u00e9xico","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/b1439af1-1f38-44fe-8636-d3a07625fd9f.jpg","art_statement":"El arte (especialmente la fotograf\u00eda y el video) es un acto de introspecci\u00f3n corporal y simb\u00f3lica, que explora los v\u00ednculos entre el cuerpo, la identidad, la memoria, el territorio y el tiempo. ","education":["Maestra en Artes con especializaci\u00f3n en fotograf\u00eda (New York University & International Center of Photography, EUA","Licenciada en Psicolog\u00eda (UNAM, Cd. de M\u00e9xico)"],"influences":[],"publications":["2019 Beca de Creaci\u00f3n, Fondo Nacional de las Artes, Argentina.","2011-14 Sistema Nacional de Creadores de Arte, FONCA, M\u00e9xico.","1992-95 Beca de Estudios. Organizaci\u00f3n de Estados Americanos (OEA), M\u00e9xico.","Beca de Producci\u00f3n, Fondo Nacional para la Cultura y las Artes , (FONCA,M\u00e9xico-EUA)."],"collections":["The Museum of Fine Arts, Houston, Texas, EUA.","The Museum of Latin American Art, (MoLAA ), Long Beach, CA, EUA. Lowe Art Museum, University of Miami, Miami, FL, EUA.","Museo de Arte Contempor\u00e1neo de Castilla y Le\u00f3n (MUSAC), Espa\u00f1a.","The Museum of Modern Art, (MoMA), New York, NY, EUA.","Buhl Studio Inc., New York, NY, EUA.","Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), Aguascalientes, M\u00e9xico. Museo de Arte Moderno de Buenos Aires (MAMbA), Argentina. Centro Dami\u00e1n Bay\u00f3n de Santa Fe, Granada, Espa\u00f1a.","The Mexican Museum, San Francisco, CA, EUA.","CAB, Centro de Arte Caja Burgos, Espa\u00f1a.","Museo de Arte Moderno, Mexico City.","Miami Dade University Art Galleries, Kendall Campus, Miami. FL, EUA."],"exhibitions":["2021 Semana del Arte Zona Maco, Troconi-Letayf & Campbell en colaboraci\u00f3n con Patricia Conde, M\u00e9xico.","2020 Zona Maco, Troconi-Letayf & Campbell, M\u00e9xico.","2020 Tatiana Parcero, Dina Mitrani Gallery en BA Photo, Argentina y Pinta Miami, EUA.","2011 Tatiana Parcero, Espaivisor-Feria de Arte VOLTA, New York, NY, EUA","2006 Festival Fotoam\u00e9rica, Museo de Arte Contempor\u00e1neo de Chile, Santiago de Chile.","2005 Backlight Festival, 7th Trienal Internacional de Fotograf\u00eda, Tampere Finlandia.","2004 Festival Terre d\u2019Images, Biarritz, France.","2001 Nuevo Mundo, X Jornadas Fotogr\u00e1ficas, Huesca, Espa\u00f1a.","1998 Primavera Fotogr\u00e1fica, Galer\u00eda Ma. Jos\u00e9 Castellv\u00ed, Barcelona, Espa\u00f1a.","1997 VI Bienal de la Habana, Centro Wifredo Lam, Cuba"],"awards":["2011 Primer Lugar, Concurso de Fotograf\u00eda Subte Vive, 14a ed., Metrov\u00edas,Argentina","2010 Primer Lugar, Concurso Arte y Cambio Clim\u00e1tico, Artes de M\u00e9xico, Cd. de M\u00e9xico.","2008 Segundo Premio, 97o Sal\u00f3n Nacional de Artes Visuales, Palais de Glace, Argentina.","2007 Premio de Adquisici\u00f3n, The Museum of Latin American Art, MoLAA, Long Beach, CA, EUA.","2000 Subsidio a la Creaci\u00f3n Art\u00edstica, Fundaci\u00f3n Antorchas, Argentina."],"platforms":["Las influencias art\u00edsticas de Tatiana Parcero son diversas y profundas, atravesadas por la antropolog\u00eda, la psicolog\u00eda, las culturas ancestrales y el arte conceptual contempor\u00e1neo. Su obra mezcla lo personal con lo pol\u00edtico, por lo que sus referentes provienen tanto de corrientes art\u00edsticas como de saberes simb\u00f3licos y corporales.","C\u00f3dices mesoamericanos","El feminismo y el activismo visual.","El arte ritual, la performance y la fotograf\u00eda experimental."]}],"32623995":[{"name":"Celeste Najt","birth_date":"09\/07\/1983","birth_place":"Argentina","description":"Las obras de Celeste Najt hablan sobre las relaciones, pero no exclusivamente sobre las relaciones interpersonales. Su b\u00fasqueda es m\u00e1s ambiciosa: pone en im\u00e1genes las relaciones en s\u00ed mismas. Muestra las conexiones, o desconexiones, y la comunicaci\u00f3n entre partes que conforman un todo que las abarca y asimismo ese todo se vuelve parte, generando un ciclo. Celeste habla de los ciclos de la existencia, de su existencia.","nationality":"Argentina","city_nationality":"Buenos Aires","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/204f928a-8981-42d1-9786-1216257ecd31.jpg","art_statement":"Para m\u00ed el arte es un canal de comunicaci\u00f3n. Un canal muy libre, en el que las ideas pueden fluir y depositarse en la materia de manera cambiante. Empec\u00e9 a hacer arte en plena adolescencia y el prop\u00f3sito principal era exteriorizar sensaciones, casi a modo terap\u00e9utico. Con el tiempo se fue volviendo mi ejercicio de relaci\u00f3n con el mundo, los espacios, las maneras de mirar y concebir las situaciones, las sensaciones.\u00a0\nEl arte cumple la funci\u00f3n de llenar las falencias del mundo real. Nos provee de nuevas dimensiones, capaces de ayudarnos a enfrentar la realidad ordinaria. Adem\u00e1s, lo considero uno de los canales de comunicaci\u00f3n m\u00e1s fuertes. En lo personal, el arte me ayuda a entenderme conmigo misma, y con otra gente. Es una suerte de lenguaje indescifrable y misterioso, c\u00e1lido, movilizador.\n","education":["IUNA, Licenciatura en artes","Escuela de Fotograf\u00eca Creativa Andy Goldstein, Fot\u00f3grafo"],"influences":[],"publications":["Residencia Dajaus, Fondo Nacional de las Artes, Buenos Aires, Argentina, 2016.","Collage Workshop, BMW Welt Museum, MINI Art Fair, Munich, Alemani 2014.","Residencia Kunstnarhuset Messen, \u00c5lvik, Noruega, 2013.","Residencia Taoh, Tou Scene - Stavanger, Noruega, 2013.","Residencia Index Freiraum, Kunsthaus Aussersihl - Zurich, Suiza, 2013.","Residencia Kunstenaarlogies - Amersfoort, Holanda, 2012.","24 hs Residence, AWA, OT Gallery - Amsterdam, Holanda, 2012"],"collections":[],"exhibitions":["2024, Lateral Galer\u00eda, Espinosa Estudios, Buenos Aires, Argentina. \u200b","2023, Reflejo de un sue\u00f1o, Quimera Galer\u00eda, Buenos Aires, Argentina.","2022-23, You Never Know when the Bridge Falls Apart, Studio Trouble, Berlin, Alemania. ","2021, Entdecke, Embajada de Argentina en Berlin, Alemania. ","2016, First Exhibition in Japan, C7C Gallery, Nagoya, Jap\u00f3n.","2014, Future Expectations, Everlasting Nostalgia, Okazi Gallery, Berlin, Alemania.","2014, Here, There & Nowhere, Studio 17 Gallery, Stavanger, Noruega. ","2013, The Unexpected Part of Life II: Norway, Ono Gallery, Kunstnernes Hus, Oslo, Noruega. ","2013, Tact, Supermarket Art Fair, Kulturhuset, Estocolmo, Suecia. (Feria) ","2009, El tigre Celeste at Y gallery, Y Gallery New York, NYC, Estados Unidos. "],"awards":[],"platforms":["Bauhaus, Martin Kippenberger, Isa Genzken, Arthur Russell, Lygia Pape, Postpunk, Rosario Bl\u00e9fari, Gyula Kosice, etc. "]}],"32792191":[{"name":"Mar\u00eda Langevin","birth_date":"12\/09\/1991","birth_place":"Argentina","description":"Mi pr\u00e1ctica explora espacios fant\u00e1sticos en el que las cosas en apariencia quietas ofrecen una particular visi\u00f3n del mundo: una realidad suspendida entre lo cotidiano y lo imaginado, donde el tiempo no existe y lo familiar se transforma. \nTrabajo con elementos que me permiten construir ecosistemas dulces y silenciosos, donde cada forma participa de una din\u00e1mica sutil de observaci\u00f3n, conversaci\u00f3n o cultivo de lo posible.","nationality":"Argentina","city_nationality":"Ciudad Aut\u00f3noma de Buenos Aires","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/8c74d1f2-fb7a-43f8-8018-7359733d9b02.jpg","art_statement":"algo extra\u00f1o y vital","education":["Lic. en Artes Visuales "],"influences":[],"publications":["Programa de artistas Taller Compartido, CRUDO (Rosario 2021)","Programa de artistas PAC, Gachi Prieto Arte Latinoamericano (Buenos Aires 2020)","Residencia Casa Intermitente (Mar del Plata, Colectivo AIRBNB, Beca Gestionar Futuro 2023)","Residencia HANGAR (Lisboa, Portugal 2023)","Escuela de s\u00e1bados de Marina de Caro (2019)"],"collections":["Privadas"],"exhibitions":["Sal\u00f3n Nacional Jamaica Posible, Rosario 2025","68\u00b0 Sal\u00f3n Artes Pl\u00e1sticas Manuel Belgrano, Museo Sivori 2024","67\u00b0 Premio de pintura BANCOR, Museo Arq. Tamborini, C\u00f3rdoba 2023","Premio 8M, Centro Cultural Kirchner, Buenos Aires 2023","Pulso Helado. CRUDO Arte Contempor\u00e1neo, Rosario 2022","Zoom Out, Gachi Prieto Arte Latinoamericano 2021","Horizonte artificial, Gachi Prieto Arte Latinoamericano 2021"],"awards":[],"platforms":["pintura argentina"]}],"32812540":[{"name":"TOMADA WENCESLAO","birth_date":"19\/05\/72","birth_place":"argentina","description":"Mutar, de Wenceslao Tomada, es una serie de collages construidos \na partir de materiales de descarte provenientes del arte comercial. \nLas obras se nutren de fragmentos gr\u00e1ficos que, rescatados del deterioro y el olvido, son reconfigurados mediante un orden geom\u00e9trico sobrio y sistem\u00e1tico.\nTomada evita las referencias simb\u00f3licas densas o los mensajes cr\u00edpticos. Cada elemento visual participa en igualdad de condiciones dentro del conjunto, lo que evidencia una \u00e9tica de trabajo equitativa y consciente.\nLa serie puede entenderse como una reivindicaci\u00f3n de lo residual, una revalorizaci\u00f3n","nationality":"Argentina","city_nationality":"caba","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/94aaa3db-52c9-4aec-8951-0801601b89cd.jpg","art_statement":"Una busqueda por comunicar, ganarle al tiempo.\nNo solo debe ser bello, sino util y mejorarnos la vida cotidiana.\n","education":["Dise\u00f1ador Grafico, UBA, Fotografia ENF"],"influences":[],"publications":["Taller Con Veronica Gomez, Fabiana Barreda y Lu Harari"],"collections":[],"exhibitions":[],"awards":[],"platforms":["David Carson, Robert Rauschenberg, Sigmar Polke, Francis Bacon"]}],"32887618":[{"name":"Florencia Robles","birth_date":"30\/05\/1992","birth_place":"Argentina","description":"En mi obra me interesa representar momentos suspendidos en el tiempo, la memoria y una b\u00fasqueda que nunca se revela del todo. Creo escenas imaginarias donde lo simb\u00f3lico y lo cotidiano se entrelazan con un aire entre enigm\u00e1tico y po\u00e9tico. \nLa presencia femenina atraviesa mi obra, ya sea como protagonista de la escena, insinuada a trav\u00e9s de objetos o incluso desde la ausencia. \nA trav\u00e9s de la pintura busco generar una inc\u00f3gnita y crear una atm\u00f3sfera donde lo visible se entrelace con lo simb\u00f3lico.","nationality":"Argentina","city_nationality":"Luis Guill\u00f3n","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/a487de09-0e4e-49ec-8dbd-08c00d5df94a.jpg","art_statement":"El arte es mi manera de aprender, de sentir y de compartir.","education":["Dise\u00f1adora de Indumentaria, CETIC","Curs\u00f3 Lic. en Artes Visuales orientaci\u00f3n escenograf\u00eda, U.N.A","Taller de pintura de Fernanda Kusel","Curso de Historia del Arte, Museo Nacional de Bellas Artes "],"influences":[],"publications":[],"collections":[],"exhibitions":[],"awards":[],"platforms":["Ilustraciones antiguas, arte textil y artistas como Henri Matisse, Ren\u00e9 Magritte, Leonora Carrington, Remedios Varo y Dignora Pastorello."]}],"32889548":[{"name":"Daniel Dario Izurdiaga","birth_date":"24\/12\/1983","birth_place":"Argentina","description":"TEST description......","nationality":"Argentina","city_nationality":"BS AS","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/a52cd021-de0e-48c5-9e46-9eca061d5449.jpg","art_statement":"sdsdsds qwqw","education":["UBA"],"influences":[],"publications":[],"collections":[],"exhibitions":[],"awards":[],"platforms":["Dal\u00ed"]}],"32940463":[{"name":"Gabriela Jerjes","birth_date":"09\/05\/1989","birth_place":"Argentina","description":"La intersecci\u00f3n entre cuerpo y paisaje, los estados de tr\u00e1nsito y los modos en que la experiencia transforma la percepci\u00f3n. Exploro la inmovilidad como forma activa, los gestos m\u00ednimos y las huellas que persisten en lo que parece silencioso. \nTrabajo con fotograf\u00eda anal\u00f3gica, digital e instalaci\u00f3n, en di\u00e1logo con distintas materialidades y procesos que abren una relaci\u00f3n sensible con el entorno.","nationality":"Argentina","city_nationality":"Caba","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/d62ade44-281c-45fe-8b90-c6043f8a06d0.jpg","art_statement":"Un lugar de supervivencia y encuentro, donde lo simb\u00f3lico se entrelaza con el mundo y lo cuestiona.","education":["UNIVERSIDAD DEL CINE (FUC). Tecnicatura en Direcci\u00f3n de Cine","TAMALPA. Formaci\u00f3n en Arte-Terapia"],"influences":[],"publications":["LEILA TSCHOPP - CL\u00cdNICA DE OBRA","BLASON VERONICA GOMEZ - PROGRAMA FORMACI\u00d3N DE ARTISTAS","FOTO CREATIVA BUENOS AIRES - PROGRAMA DE ARTISTAS FOTOCOMBA","LAB PRODUCTORA - LA INSTALACI\u00d3N COMO PR\u00c1CTICA H\u00cdBRIDA"],"collections":[],"exhibitions":["2025 FOTOSLOVO AWARD WINNERS EXHIBITION - Kiff & Marais Gallery, Par\u00eds, Francia.","2025 MOTHER NATURE-MOTHER EARTH - Photopolis Festival, Museo Kapralos, Agrinio, Grecia.","2024 JUST WOMEN - IMAGE NATION PARIS - Fondazione Luciana Matalon, Mil\u00e1n, Italia.","2023 RECOVECOS - Galer\u00eda Fotocreativa, Buenos Aires, Argentina."],"awards":["Premio Publicaci\u00f3n Latinoamericano La Luminosa FELIFA - Finalista","FotoSlovo Art - Ganadora de Medalla de Oro Categor\u00eda Fotograf\u00eda An\u00e1logica","CURATORY MAGAZINE VOL. 1 - Publicaci\u00f3n","GUIJON Contest 35mm, Espa\u00f1a - Finalista"],"platforms":["Ingmar Bergman","Francesca Woodman","Kimiko Yoshida","Gregory Crewdson","Maya Deren","Louis Bourgeois","Rinko Kawauchi","Ana Mendieta"]}],"32964071":[{"name":"Camila Vilar","birth_date":"02\/07\/1985","birth_place":"Argentina","description":"Mi obra es una especie de homenaje a la esencia vital del agua. Destaco su importancia como fuente de vida, de renovaci\u00f3n y transformaci\u00f3n. Evocando su fluidez, belleza y fragilidad intento fomentar conciencia sobre la necesidad de protegerla y preservarla. \n\tUtilizando acr\u00edlico y microfibra sobre lienzo o papel, busco explorar la profunda conexi\u00f3n que existe entre la naturaleza y la humanidad. Animales, plantas, el agua, y el aire que respiramos se funden en una misma cosa y son esenciales para que exista la vida en el planeta tierra.","nationality":"Argentina","city_nationality":"Buenos Aires ","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/73f6972c-37aa-4907-a64e-e6847b90f2ed.JPG","art_statement":"Atraer al espectador al punto de vista del artista, o c\u00f3mo dice Kandinky 'Enviar luz a las profundidades del coraz\u00f3n humano es la misi\u00f3n del artista.' ","education":["Camila Vilar es una artista autodidacta que combina su formaci\u00f3n en Ciencias de la Comunicaci\u00f3n Social (UBA) con su formaci\u00f3n en las artes esc\u00e9nicas y visuales. Descubri\u00f3 su pasi\u00f3n por el dibujo mientras se preparaba para una audici\u00f3n de teatro y desde entonces ha desarrollado un estilo personal a trav\u00e9s de cursos, talleres y experimentaci\u00f3n constante. Estudi\u00f3 dibujo con Sof\u00eda Wi\u00f1azky, y actualmente raelaiza un taller de pintura al \u00f3leo con Bel\u00e9n Lopez de Carlo. "],"influences":[],"publications":[],"collections":[],"exhibitions":["-Lost in Wild Imagened- muestra individual en Galer\u00eda Little Fields, Brooklyn, Nueva York, 2015. ","- Pura Madera - exposici\u00f3n individual curada por Federcico Platener en Espacio Cetol. 2019. ","- Sweet for my Sweet: arte para los j\u00f3venes de esp\u00edritu - muestra colectiva en Galer\u00eda Mar Dulce, XVIII, IX , X y XI edici\u00f3n. "],"awards":[],"platforms":["-\tKatsushika Hokusai","-\tFriedensreich Hundertwasser","-\tGustav Klimt","-\tKiki Smith ","-\tNicol\u00e1s Garc\u00eda Uriburu "]}],"32988191":[{"name":"Nicol\u00e1s Javier Picatto","birth_date":"21\/11\/1973","birth_place":"Argentina","description":"La obra de Nicol\u00e1s est\u00e1 inspirada en la poes\u00eda y el paisaje del norte Argentino. Im\u00e1genes que rescatan la belleza de lo intrascendente a trav\u00e9s de escenas urbanas mixturadas con la arquitectura y las fachadas de influencias coloniales. El artista, en su proceso creativo y como resultado de la observaci\u00f3n, logra fusionar la cultura local con la influencia de las tecnolog\u00edas, la moda y el imponente paisaje andino.","nationality":"Argentina","city_nationality":"Salta","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/bf08f976-656b-452a-9b37-1e22e534c3f7.jpg","art_statement":"Arte es un viaje misterioso, hacia un lugar indefinido. En ese periplo, el paisaje y el entorno proponen escenas, el artista sintoniza y crea.","education":["Profesor de artes visuales, egresado de la Escuela de Bellas artes Jos\u00e9 Figueroa Alcorta, provincia de C\u00f3rdoba. "],"influences":[],"publications":[],"collections":[],"exhibitions":["2023\/ Muestra retrospectiva, Escenas intrascendente de la vida real, Sala Pro Vultura Salta.","2022\/La tierra, un cuerpo y la casa. Muestra colectiva, bodega Puna, Cachi, Salta.","2019\/ Rhimazo, intercambio Am\u00e9rica Latina y Francia. Galer\u00eda Planete Rouge, Par\u00eds, Francia. ","2017\/ T\u00f3mbolamundo, Muestra de dibujos. Sala Preguica, Leir\u00eda, Portugal.","2014\/ Erecciones en el paisaje, Muestra de pinturas, La Redada, Bogot\u00e1, Colombia.","2013\/ Muestra de pinturas, Casa Nacional de Moneda, Potos\u00ed, Bolivia. ","2009\/ Muestra colectiva, Casa de Cultura Mario Quintana, Porto Alegre, Brasil.","2001\/ Muestra de pinturas, Casa de arte Collahuasi, Iquique, Chile."],"awards":[],"platforms":["Antonio Yutronich","Antonio Berni ","Felipe No\u00e9 ","Roland Topor ","Blek le Rat "]}],"32988195":[{"name":"Roly Arias","birth_date":"16\/05\/1968","birth_place":"Argentina","description":"Roly Arias dibuja apasionadamente. Llena con paciencia el papel y lo puebla de signos, de palabras, de extra\u00f1os personajes. Nos asaltan volcanes y edificios. Luchadores y animales. Y cada vez, el trazo cuidadoso de su dibujo, cada vez el estallido premeditado de sus colores, nos invita a ver aquello que no hab\u00edamos visto. Empe\u00f1ado en dibujar todo el tiempo se van formando historias dentro de los cuadros que se nos muestran inagotables. Adentrarnos en este mundo de dibujos es aceptar el desaf\u00edo de una aventura que nos lleva a recorrernos a nosotros mismos y a nuestros deseos (Hern\u00e1n Ulm)","nationality":"Argentina","city_nationality":"Vaqueros, Salta","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/4ce008d0-ecaa-4c96-8035-a0713fda6243.jpg","art_statement":"De todas las pr\u00e1cticas art\u00edsticas opt\u00e9 con el paso del tiempo por el dibujo. Me gusta c\u00f3mo el dorso de la mano acaricia la superficie donde se inscribe la l\u00ednea. El dibujo es una actividad cotidiana y continua y es la posibilidad del ejercicio de la magia en mi vida","education":["Autodidacta"],"influences":[],"publications":["Plataforma Futuro, Ministerio de Cultura de la Naci\u00f3n, 2017. Beca Nacional para Proyectos Grupales, Fondo Nacional de las Artes, 2009. Entrecampos. Encuentro de artistas con los curadores Kevin Power, Rachel Weiss, Patricia Hakim, C\u00f3rdoba, 2009. Beca Trama, El Encuentro. Jornadas regionales de intercambio en gesti\u00f3n art\u00edstica y redes de cooperaci\u00f3n cultural en Latinoam\u00e9rica, Buenos Aires, 2005. Beca Fundaci\u00f3n Antorchas, Encuentros de producci\u00f3n y an\u00e1lisis de obra para j\u00f3venes artistas de Salta y la regi\u00f3n, Salta, 2003."],"collections":["Su obra forma parte de las siguientes colecciones p\u00fablicas: Museo Castagnino+macro de Rosario, Museo de Arte Contempor\u00e1neo de Salta (MAC), Museo de Bellas Artes de Salta (MBAS)"],"exhibitions":["MUESTRAS INDIVIDUALES 2025. Los resplandores. Galer\u00eda Mamor\u00e9. Julio 2025. A lo largo del tiempo. Legui \/ Casa Galer\u00eda. Salta. Junio 2024. Lubidulia. Espacio Bosquejos. Salta. Marzo 2023. Yo quer\u00eda ser poeta. Casa de Salta. CABA. Octubre 2023. Ub\u00e9rrima. Galer\u00eda Mamor\u00e9. Salta. Septiembre 2022. Una cosa por vez. Burgos Club. Salta. Agosto 2022. Otras preguntas. Burgos Club. Salta. Abril 2021. Residencia. De Mundu a Monasterio. Museo Molino de Piedra. Vaqueros. Noviembre 2021. Parade! Galer\u00eda RGB. Salta. Julio 2021. Janeiro. Hotel Desing. Salta. Abril 2021. A qui\u00e9n deber\u00eda encontrar yo. Galer\u00eda Mamor\u00e9. Salta. Marzo 2021. Rimas Invisibles. Espacio Cultural La Totora. Vaqueros. Febrero 2020. Xarxa y Vulkan. La C\u00e9fira. Vaqueros. Noviembre 2020. Primera necesidad. Supermercado de Vaqueros. Vaqueros. Octubre 2020. Cartograf\u00eda de la ocupaci\u00f3n. Museo de Bellas Artes de Salta. Junio 2020. Mundu. Hotel Amalinas. Castellanos, San Lorenzo. Enero\/Mayo 2019. Mundu. Espacio Osde Salta. Octubre 2019. Disegni in Incontro con Artisti Argentini. Comune di Sumirago. Sumirago (Italia) Mayo SALA!CONSIGLIARE!COMUNE!SUMIRAGO 2017. Magari. IFC. Varese (Italia) Noviembre 2017. Huellas sobre el mar. Biblioteca Comunale de Solbiate Arno (Italia) Mayo 2017. Huellas sobre el mar. Trastienda del Teatrino. Salta. Abril 2016. Simplicito. Vidrieras del Mac Salta (Proyecto V.A.C.A.) Agosto-Setiembre 2016. Aluvi\u00f3n. Galerino. El Teatrino, Salta. Marzo \u2013 Abril. 2015. Quien es el fuego. Espacio Rojo, C\u00f3rdoba. Mayo 2015. Cr\u00f3nicas chingonas. El Teatrino, Salta. Febrero 2014. 51 cartas. Espacio Rojo, C\u00f3rdoba. Mayo\/agosto 2013. Restos de un incendio. Mac Salta. Setiembre 2012. Imposible pensar en otra cosa. Galer\u00eda Mamor\u00e9. Salta. Octubre. 2012. Summer Works. Galer\u00eda Fedro. Salta. Abril 2011. Vidriera en obra. MAC Salta, octubre. 2011. Fondo Negro. Galer\u00eda Fedro. Salta, marzo. 2010. La Vida Secreta de los Dibujos. Mamor\u00e9 Galer\u00eda de Arte. Salta, julio. 2009. D\u00edas en Cochabamba. Galer\u00eda de Arte Mamor\u00e9. Salta, febrero. 2008. Las palabras y las sombras. Aula Virtual. Facultad de Ciencias Exactas. UNSa. Salta, setiembre. 2008. Las palabras y las sombras. Pueblo Chico. Salta, junio. 2008. Las palabras y las sombras. Galer\u00eda de Arte Fedro. Salta, mayo. 2007. Everness. Casa de la Cultura. Salta, junio. 2007. Reflejos y duplicaciones. Galer\u00eda de Arte Mamor\u00e9. Salta, marzo. 2006. Apuntes en la Plaza. Plaza de Almas. Salta. 2005. 70 Apuntes. Pinturas. Galer\u00eda Fedro. Salta. Junio. 2004. Roly Arias Dibujos. Galer\u00eda Fedro. Salta. Setiembre 2003. Trabajar cansa. Centro Cultural Aristene Papi. Salta, marzo. 2003. Dibujos Encontrados. Espacio Rayuela. Salta. Noviembre. 2001. Esos dibujos en tinta china. Dibujos. Aldo. Salta, mayo. 2000. Corpo a Terra. Pintura. Im\u00e1genes digitales. Video. Galer\u00eda de arte A. Salta, setiembre. 1999. Mientras tanto. Pintura. La Casona del Molino. Salta, noviembre. 1997. Barrio. Pintura. Hotel Colonial. Salta, agosto. 1995. Perdiendo el tiempo. Dibujo. La Casona del Molino. Salta, abril. 1994. Fuga. Dibujo. Museo Provincial de Bellas Artes. Salta, octubre."],"awards":["Gran Premio de Honor XXXIII Sal\u00f3n Provincial de Artes Visuales especialidad dibujo, Salta, 2013. Primer Premio XXXII Sal\u00f3n Provincial de Artes Visuales especialidad dibujo, Salta, 2012. Medaglia del Presidente della Repubblica, 51\u00b0 Premio Internazionale Bice Bugatti \u2013 Giovanni Segantini, Nova Milanese, Italia, 2010. Primer Premio II Sal\u00f3n Regional Plaza de Almas, Tucum\u00e1n, 2009; Primer Premio, Sal\u00f3n Provincial Homenaje a Jorge Luis Borges, Salta, 1999."],"platforms":["Todas las posibles: Osvaldo Juane, Raymond Pettibon, Goya, A\u00edda Carballo... "]}],"32988197":[{"name":"Caroline de Chaunac de Lanzac","birth_date":"20\/05\/1980","birth_place":"francia","description":"Caroline de Chaunac de Lanzac presenta una serie de pinturas donde lo cotidiano se convierte en escena y lo real adquiere una luz inquietante. Figuras, objetos y espacios suspendidos nos conducen a situaciones inciertas, entre memoria y extra\u00f1eza. Con una t\u00e9cnica precisa y una sensibilidad po\u00e9tica, la artista construye im\u00e1genes cargadas de tensi\u00f3n simb\u00f3lica, donde lo fant\u00e1stico y lo familiar coexisten. Su trabajo pict\u00f3rico, minucioso y contemplativo, invita a habitar el umbral entre lo visible y lo que apenas se intuye.\n\nNacida en Francia y radicada en Salta desde hace catorce a\u00f1os, su obra se construye en el cruce entre memorias europeas y vivencias arraigadas en el paisaje del norte argentino. Pintura, infancia, territorio y silencio se entrelazan en una b\u00fasqueda \u00edntima y simb\u00f3lica.","nationality":"Argentina","city_nationality":"vaqueros","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/e3b9786b-6ffd-4f7a-87e1-681edfb3264c.jpg","art_statement":"No creo que hubiese podido atravesar la vida sin el arte.\nEs lo que sostiene en los momentos m\u00e1s cr\u00edticos, lo que permite resistir, habitar el dolor, atravesar los l\u00edmites.\nLa intuici\u00f3n art\u00edstica es un puente: conecta, comparte, activa en el otro una memoria, una pregunta, una emoci\u00f3n.\nEl arte nos permite estar en el mundo, y al mismo tiempo, interrogarlo.","education":["2000 Bachillerato Literatura y arte","2001 Nivelaci\u00f3n en Artes Aplicadas , Polycrea, Toulouse, Francia","2004 DNAP \/ Diploma Nacional de Arte, ESAC\/ Beaux-Arts de Pau, Francia","2006 DNSEP \/ Diploma Nacional Superior de Expresi\u00f3n Plastica (licenciatura),ESAG \/ Beaux Arts ,de Grenoble, Francia"],"influences":[],"publications":["2022 Becas Nacional Fondo Nacional de las Artes ","2023 Beca del Fondo Ciudadano de desarrollo Salta, Proyecto \u201cEstatus Hibrido\u201d"],"collections":["Colecciones privadas en Argentina, Francia y Alemania"],"exhibitions":["Bienalsur 2025, Migrantes, Alianza francesa de Buenos aires","La necesidad de la ausencia, muestra colectiva procesual, curadora y artista, planta baja y vidrieras MAC, 2025, Salta","Mercado de arte contemporaneo Cordoba, 2024, Cordoba","Feria de arte Salta, FAS, 2024, San Lorenzo chico, Salta.","Autorretratos, 2024, muestra colectiva, Espacio Julio Lavallen , CABA","Instrucciones para ser nomada sin caminar, muestra personal planta alta MAC, 2024, Salta","Ejecutante en la muestra \"Sujeto T\u00e1cito\" de Javier V\u00e1zquez Soria en el Museo de Bellas Artes de Salta 2023","Cotidiano extraordinario, 2023, muestra personal, Adentro Galeria, Funes, Santa Fe","Subyacente, 2023, muestra personal, Museo Jallpha Kalchaki, San Carlos, Salta"],"awards":[],"platforms":["Edwrad Munch, Odilon Redon, Peter Doig, Boris Vian, Samuel Beckett, la naturalezA..."]}],"33010861":[{"name":"Federico Kirschbaum","birth_date":"28\/05\/1980","birth_place":"Argentina","description":"Las cualidades de un paisaje pueden describirse en relaci\u00f3n a su distancia, sus colores, el lugar que ocupa quien lo habita o por c\u00f3mo se vive en \u00e9l. La aspereza del paisaje es un ritual en el que desde el contraste de la paleta elegida, hasta la textura que habilita el uso de la lija, conduce la percepci\u00f3n hacia la dimensi\u00f3n sensible de un cuerpo que siente agobio -a la vez que contenci\u00f3n- y como en un exorcismo material, se hace espacio para intentar abrir un nuevo paisaje por a\u00f1os fantaseado. \nEl material con el que elijo trabajar habita la dualidad del brillo y la aspereza.","nationality":"Argentina","city_nationality":"Salta","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/31e6cb5d-6bf7-42f4-a284-0c5c1873589a.jpg","art_statement":"El arte se convirti\u00f3 en una manera de atravesar la vida. Es una manera de canalizar y tranquilizar mis pensamientos, una forma de expresi\u00f3n y una excusa constante para estar conmigo mismo ","education":["Clinica con Diana Aisemberg","Clinica con Guille Mongan","Clinica con Gabriel Valansi"],"influences":[],"publications":["Proyecto PAC organizado por galeria Gachi Prieto","Programa el Oraculo organizado por Proyecto Purpura"],"collections":["Museo de Arte Contemporaneo de Salta","Colecci\u00f3n Lorenzo","Colecci\u00f3n Alfredo Mu\u00f1oz"],"exhibitions":["Intenci\u00f3n, sentido y efecto. Ale espacio de Arte, San Pablo, Brasil 2024","Amour, glamour, brulure. Casa Argentina en Paris. Paris, Francia 2018 ","Mercado de arte de C\u00f3rdoba 2024","Microferia Rosario 2025","Affaire 2024","FAS 2024","ArteCo 2025","Generar un territorio para poder: Museo de Arte Contempor\u00e1neo de Salta (MAC): junio 2022","Hecho en cordillera, ARTEH Mendoza. Junio 2024"],"awards":["Menci\u00f3n del Jurado Premio Ledesma 2025","Menci\u00f3n del Jurado Sal\u00f3n de Artes del NOA 2024","Menci\u00f3n del Jurado Sal\u00f3n de Artes Visuales Salta 2025"],"platforms":["Maria Martorel"]}],"33010868":[{"name":"Eugenia correa","birth_date":"24\/10\/1981","birth_place":"Argentina","description":"En mis obras, exploro distintos formatos y t\u00e9cnicas, donde el preciosismo sea una herramienta para construir sentido. Me interesa trabajar con una imagen que contenga capas \u2014veladuras, materia, signos\u2014 que inviten a detenerse, a contemplar y a leer m\u00e1s all\u00e1 de lo evidente. Busco que el lenguaje visual dialogue con lo simb\u00f3lico, lo emocional y lo pol\u00edtico de nuestro tiempo. Revisito iconograf\u00edas, descompongo im\u00e1genes heredadas, y recupero paisajes de mi infancia para transformarlos y resignificarlos.","nationality":"Argentina","city_nationality":"Tafi Viejo","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/bfc6f25e-f2b0-48d4-90b0-162134dfe987.jpg","art_statement":"Concibo el arte como un territorio donde lo \u00edntimo se cruza con lo colectivo, lo ancestral con lo contempor\u00e1neo. Heredamos linajes, mandatos y silencios, pero tambi\u00e9n tenemos la posibilidad de explorarlos desde lo sensible. Mi trabajo se posiciona en ese punto de tensi\u00f3n: entre la memoria y la transformaci\u00f3n, entre lo dado y lo elegido","education":["Licenciada en Artes Pl\u00e1sticas egresada de la Universidad Nacional de Tucum\u00e1n"],"influences":[],"publications":["\u201cEn Frecuencia\u201d - Programa de Artes Visuales Norte Cultura"],"collections":["Sus obras pertenecen a diversas colecciones privadas en pa\u00edses como Italia, Brasil, entre otros"],"exhibitions":["Feria FAS 1ra edici\u00f3n, a\u00f1o 2024","Feria MAPA 6ta Edicion a\u00f1o 2024","Feria Internacional ARTEBA, a\u00f1o 2022","Feria Arte Contempor\u00e1neo ARTE ESPACIO. San Isidro, Buenos Aires, a\u00f1o 2016"],"awards":["3er Premio Sal\u00f3n Ledesma de Artes Visuales 2025","1er Premio Adquisici\u00f3n Sal\u00f3n IV Prensa en el Arte por los Derechos Humanos 2013","3er Premio Adquisici\u00f3n XLI Sal\u00f3n de Tucum\u00e1n para el \u00c1mbito Nacional - Dibujo -Museo de la Provincia de Tucum\u00e1n Timoteo Navarro 2012","3er Premio Adquisici\u00f3n Universidad Nacional de Tucum\u00e1n 9o Sal\u00f3n de Arte Contempor\u00e1neo UNT 2012","Primer Premio Dibujo para Mural, del Foro Provincial \"Derechos sexuales y reproductivos en Tucum\u00e1n, avanzando hacia la equidad\", Facultad de Psicolog\u00eda de Tucum\u00e1n 2005","Primer Premio Adquisici\u00f3n, IX Sal\u00f3n de Minigrabado Pompeyo Audivert. Tucum\u00e1n 2002","Primer Premio Adquisici\u00f3n, XXV Sal\u00f3n Lino Eneas Spilimbergo. Tucum\u00e1n 2002"],"platforms":["carlosalcalde.arte","carlosdarioalbornoz"]}],"33052391":[{"name":"Marcelo Coca","birth_date":"25\/01\/1979","birth_place":"Argentina","description":"Marcelo Coca fusiona arte contempor\u00e1neo con ra\u00edces andinas. Su producci\u00f3n explora memoria colectiva e identidad norte\u00f1a mediante:\nInstalaciones con objetos rituales (hojas de coca, chu\u00f1o, ropa) que interpelan el saqueo colonial.\nPinturas-collage donde retratos populares se mezclan con s\u00edmbolos de resistencia.\nAcciones perform\u00e1ticas que convierten espacios p\u00fablicos en altares de denuncia. \nSu obra politiza lo sagrado, usando materiales humildes para cuestionar el extractivismo y la p\u00e9rdida de saberes.","nationality":"Argentina","city_nationality":"San Salvador de Jujuy","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/e48f88ca-4ca8-4413-97de-4bfb1b6fefaa.jpg","art_statement":"El arte es un acto pol\u00edtico.","education":["Licenciado en Artes Visuales (2014) y Magister en Cultura P\u00fablica (2025) UNA (Universidad Nacional de las Artes)"],"influences":[],"publications":["Programa de Formaci\u00f3n del FNA Jujuy-Salta (2013) Beca de creaci\u00f3n FNA (2023)"],"collections":["En Argentina y M\u00e9xico"],"exhibitions":["FAS (Salta) 2024 y diversas exhibiciones en Jujuy, Salta, Tucum\u00e1n, Buenos Aires (Argentina) y Potos\u00ed (Bolivia)"],"awards":["Menci\u00f3n en el Sal\u00f3n provincial de Artes Visuales de Jujuy (2015) Mencion del jurado en el Sal\u00f3n Nacional de Artes Visuales (2023)"],"platforms":["Lucio Fontana, Jean Michel Basquiat, Liliana Porter, Medardo Pantoja, Hector Aleman, entre otros"]}],"33104643":[{"name":"Chiara Baccanelli","birth_date":"11\/08\/1993","birth_place":"Argentina","description":"Mi obra expresa lo inexpresable, las sutilezas y tensiones del esp\u00edritu humano. A trav\u00e9s del color, textura y forma, capturo lo inefable, ese mundo \u00edntimo y com\u00fan a todos. Uso formas delicadas, org\u00e1nicas y femeninas como flores que simbolizan vida, muerte, fragilidad y fuerza. Inspirado en ritmos naturales, busco un equilibrio entre fuerzas opuestas: vulnerabilidad y resistencia, luz y sombra. Mi trabajo refleja el conflicto armonioso, dando voz a la emoci\u00f3n profunda y la ternura del esp\u00edritu.\n\n","nationality":"Uruguay","city_nationality":"Punta del Este","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/84ffcd02-200b-4641-90af-ca0ccea3355b.jpg","art_statement":"Concibo el arte como un lenguaje universal, profundamente inclusivo. Un sistema de signos que trasciende palabras, geograf\u00edas y tiempos, presente en lo cotidiano, en el gesto m\u00ednimo, en la elecci\u00f3n m\u00e1s simple.\nEl arte habita la estructura profunda del mundo, entre lo visible y lo oculto, lo \u00edntimo y lo colectivo. No es solo un medio de expresi\u00f3n, sino una forma de percepci\u00f3n: una manera de estar en el mundo, de traducir lo inefable, de abrir espacios donde la emoci\u00f3n, el pensamiento y el cuerpo puedan dialogar sin necesidad de explicaci\u00f3n.\nEn este proceso, el ser humano despliega un pensamiento que se transforma en acto creativo. Una b\u00fasqueda constante, en evoluci\u00f3n, donde la intuici\u00f3n y la raz\u00f3n se entrelazan. El arte es tambi\u00e9n eso: un territorio en movimiento, donde la creaci\u00f3n es forma de conocimiento y transformaci\u00f3n.","education":["2017-2019 | MA Visual Arts and Curatorial Studies at NABA, Milan, Italy.","2013-2016 | BA Design at NABA, Milan, Italy."],"influences":[],"publications":["09-11\/2019 | Artist Residency Program at Fondazione MACC, Sardegna, Italy."],"collections":["MACA - Museo de Arte Contempor\u00e1neo Atchugarry.","Fondazione MACC. Museo Arte Contemporanea Calasetta.","Colecci\u00f3n Amalia Amoedo.","Collezione Renato Alpegiani.","Fondazione Bartoli Felter."],"exhibitions":["12.23 | Art Miami Fair. Coral Gallery, Miami, USA.","01.24 | Este Arte Fair. Coral Gallery, Punta del Este, Uruguay.","02.24 | La Galerilla, Garz\u00f3n, Uruguay.","03.24 | Palm Beach modern+contemporary. Coral Gallery, Palm Beach, USA.","04.24 | European Cultural Centre. Palazzo Bembo, Venice, Italy.","10.24 | ArtVerona. Coral Gallery, Verona, Italy.","12.24 | Latin American Roots. Coral Gallery, Miami, USA.","12.24 | Art Miami Fair. Coral Gallery, Miami, USA.","02.25 | LA Art Show Fair. Coral Gallery, Los Angeles, USA.","02.25 | LA Art Show Fair. Coral Gallery, Los Angeles, USA."],"awards":["2013-2016 | Won NABA\u2019s Got Talent Price, obtained a three year scholarship. Milan, Italy."],"platforms":["Willem DeKooning, Cy Twombly, Joan Mitchell, Georg Baselitz y Georgia O'Keefe"]}],"33153060":[{"name":"Claudia Lamas","birth_date":"19\/06\/1974","birth_place":"Argentina","description":"ANDES se erige como una profunda inmersi\u00f3n en la memoria geol\u00f3gica de la tierra, una conversaci\u00f3n entre la abstracci\u00f3n materica y la monumentalidad de la cordillera que inspira y da nombre a esta serie. No persigo la representaci\u00f3n fiel del paisaje, sino una meditaci\u00f3n sobre el territorio y ese patrimonio natural que forma parte intr\u00ednseca de mi ADN. Las obras nos obligan a contemplar el paisaje no como escenograf\u00eda, sino como un ente vivo y din\u00e1mico, portador de una historia que va m\u00e1s all\u00e1 de la memoria humana.","nationality":"Argentina","city_nationality":"salta","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/a4ff5952-d899-4f7c-b854-193eb0d178cd.JPEG","art_statement":"Soy artista visual y gestora cultural, y mi pr\u00e1ctica se despliega en la intersecci\u00f3n entre creaci\u00f3n, gestion, colecci\u00f3n y curadur\u00eda. Vivo con arte: lo consumo, lo compro, lo exhibo y lo habito, porque para m\u00ed el arte es una forma de vida . A lo largo de mi trayectoria dirig\u00ed un museo de arte contempor\u00e1neo y fund\u00e9 una galer\u00eda, ademas de seguir trabajando como gestora en el crecimiento y fortalecimiento del arte en mi region, a traves de fundar y organizar un feria de arte que consolide el circuito. Todas estas experiencias han ampliado mi visi\u00f3n sobre c\u00f3mo construir puentes entre la obra y la gente, entre lo \u00edntimo y lo p\u00fablico. En mi producci\u00f3n reciente, investigo y exploro c\u00f3mo la memoria geol\u00f3gica de la tierra se materializa en mi obra, una conversaci\u00f3n entre la abstracci\u00f3n material y la monumentalidad de la cordillera que da nombre a la serie.\n","education":["Arquitecta, artista plastica"],"influences":[],"publications":["1993 1996 Becada por la Fundacion del taller de la artes para estudiar pintura con la prof. Maria Eugenia Perez en el taller de las artes","1996 1998 becada por la fundacion del Taller de las Artes para estudiar pintura con la prof. Maria Eugenia Perez."],"collections":["Gobierno de la provincia de Salta","Colecciones Privadas"],"exhibitions":["2010 - Agora Gallery- The Art of the imagination- The Latinamerican Art Exhibition \u2013 Chelsea \u2013 New York. Serie \u201cBiol\u00f3gica\u201d y \u201cAtmosphere\u201d"],"awards":["1998 - Quinto Premio, Menci\u00f3n Especial, Primer Sal\u00f3n Nacional de Pintura de la Provincia deSalta, con la obra \u201cSin T\u00edtulo\u201d. Museo de Bellas Artes.","- Menci\u00f3n Especial otorgada en el a\u00f1o 1998 por el Gobierno de Salta por contribuir al enriquecimiento de la Cultura de la Provincia.","1999 - Cuarto Premio en la Primera Bienal de Nuestro Arte, Fundaci\u00f3n Hugo Saravia Olmos, conla obra \u201cVisi\u00f3n de Esperanza\u201d. Museo de Bellas Artes.","2001 - Segundo Premio II Bienal de Nuestro Arte Fundaci\u00f3n Oftalmol\u00f3gica Hugo Saravia Olmos,con la obra \u201cVisi\u00f3n Interior\u201d, Casa de la Cultura.","2003 - Galardonada con la Distinci\u00f3n \u201cMujeres Argentinas Solidarias\u201d por su aporte en el \u00e1rea deCultura, especialidad Artes Pl\u00e1sticas, por la Fundaci\u00f3n Argentina Solidaria."],"platforms":["https:\/\/www.tate.org.uk\/art\/artists\/joseph-mallord-william-turner-558","https:\/\/www.museothyssen.org\/coleccion\/artistas\/rothko-mark","https:\/\/www.museodelprado.es\/coleccion\/artista\/leonardo-da-vinci\/a7043b42-9096-4851-822f-dc28e1c84499"]}],"33163111":[{"name":"Santiago debenedetti","birth_date":"22\/08\/1989","birth_place":"Argentina","description":"Mi obra es geom\u00e9trica, abstracta , busco generar en el lienzo un espacio donde el movimiento es crucial, la union y desuni\u00f3n de los factores que la componen son parte fundamental tambi\u00e9n.","nationality":"Argentina","city_nationality":"palermo","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/002059f0-8a62-4bbe-9d65-ef78560e9d33.jpg","art_statement":"Es una forma de encontrarse a uno mismo, una manera de afrontar la vida.\nEs algo que tenes que hacer para no serntirte incompleto.\n","education":["Licenciado en bellas artes en \" Nueva escuela de Arte y Comunicacion\" "],"influences":[],"publications":[],"collections":[],"exhibitions":[],"awards":[],"platforms":["toda la pintura "]}],"33176597":[{"name":"Florencia Ana Califano","birth_date":"01\/05\/1973","birth_place":"Argentina","description":"Mi obra visibiliza lo invisible, pone en juego tensiones, heridas y deseos que las narrativas cotidianas no contienen. Propongo mundos posibles o imposibles, desautomatizo percepciones y creo comunidades de sentido. \nRecurro a la met\u00e1fora como una grieta en el cielo, generando un conocimiento afectivo que se encarna en el cuerpo y la emoci\u00f3n. Incluso cuando pretendo mostrar lo real para dar orden al caos, construyo una textualidad propia, plural ... polis\u00e9mica, abierta a m\u00faltiples lecturas y redes de sentido.\nNo soy neutra: siempre soy contexto y comunidad. \nMi obra est\u00e1 atravesada por mi historia, mi geograf\u00eda y las relaciones que me constituyen. Incluso cuando busco aislarme, llevo en m\u00ed las narrativas, conflictos y resonancias de mi entorno. Reconocer esta imbricaci\u00f3n no me limita; me potencia: convierte el arte en un espacio donde se negocian identidades, se problematizan memorias y se construyen futuros posibles.","nationality":"Argentina","city_nationality":"san salvador de jujuy","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/9cf694ae-f1cb-40c4-93ab-7e84bf666554.jpg","art_statement":"El arte para m\u00ed es una manera de habitar el mundo con las manos hundidas en la tierra h\u00fameda, reconociendo en la maleabilidad del barro salvaje una memoria que nos antecede. Es estar en ese murmullo de arcilla y agua, donde materia, cuerpo y paisaje se enlazan para contar historias. Cada obra es un relato en cer\u00e1mica, una estructura de capas que guarda tensiones, s\u00edmbolos y gestos heredados y reinventados.\nConcibo el arte como un territorio en el que materia y concepto se transforman mutuamente; un espacio para producir perceptos y afectos que cuestionen las formas establecidas de percibir y pensar. Es una pr\u00e1ctica que crea formas sensibles capaces de condensar y provocar sentidos, abriendo conexiones entre percepci\u00f3n, emoci\u00f3n e idea. Es tambi\u00e9n un territorio donde materia y s\u00edmbolo se encuentran para poner en juego tensiones, heridas y deseos que el discurso cotidiano no alcanza a contener. El arte visibiliza lo que suele permanecer oculto y propone mundos posibles o imposibles que nos invitan a revisar lo que damos por normal.\nLo entiendo como un espacio de fisuras que reorganiza la distribuci\u00f3n de lo sensible, alterando qui\u00e9n ve, qui\u00e9n habla y qu\u00e9 importa. A trav\u00e9s de perceptos y afectos, transforma lo pensado en experiencia y lo vivido en pensamiento, generando un conocimiento que pasa por el cuerpo y la emoci\u00f3n.\nEl arte no es neutro: siempre est\u00e1 atravesado por contextos y comunidades. Lleva inscritas las historias, geograf\u00edas y relaciones que lo originan y lo hacen vibrar. Esa imbricaci\u00f3n no es una limitaci\u00f3n, sino una potencia que convierte al arte en un lugar donde se negocian identidades, se problematizan memorias y se imaginan futuros. Para m\u00ed, su sentido es ser performativo y transformador: no para responder con certezas, sino para abrir preguntas que puedan ser vividas.","education":["Dise\u00f1adora Gr\u00e1fica egresada de la Universidad de Buenos Aires","T\u00e9cnica en Cer\u00e1mica Art\u00edstica egresada de la Escuela de Cer\u00e1mica N\u00ba 1 de la Ciudad de Buenos Aires","Estudiante invitada en el Institut f\u00fcr K\u00fcnstlerische Keramik und Glas (IKKG-Alemania).","Estudi\u00e9 fotograf\u00eda con Alberto Goldstein en el Centro Cultural Rojas y con Augusto Zanella en la Facultad de Arquitectura, Dise\u00f1o y Urbanismo (UBA)","Licenciatura en Artes Visuales en La Universidad Nacional de San Martin (UNSAM) "],"influences":[],"publications":["Residencia en Guldagergaard \u2013 International Ceramic Research Center\u2013 Dinamarca - 2022","Artista invitada al XIV Simposio Internacional de cer\u00e1mica de Avellaneda - 2021","Artista invitada del XXI Kohila Symposium en Estonia - 2021","Artista Becada por la Direcci\u00f3n Nacional de Promoci\u00f3n Exterior de la Cultura Ministerio de Cultura de la Naci\u00f3n, para participar del Encontro de Artistas Novos \u2018CIDADE DA CULTURA DE GALICIA EN ARGENTINA\u201dCentro Cultural Espa\u00f1a C\u00f3rdoba, Ciudad de C\u00f3rdoba, Argentina. (2016)","Beca de creaci\u00f3n Bicentenario del Fondo Nacional de Artes de Argentina. (2016)","Beca del Fondo Nacional de las Artes en los talleres de formaci\u00f3n: \u201cPr\u00e1cticas contempor\u00e1neas en el arte de las fibras\u201d por Chiachio & Giannone, \u201cArtes visuales con orientaci\u00f3n textil\u201d por Alejandra Mizrahi y \u201cEl dibujo de un Mapa Mental\u201d por Adriana Bustos. (2015)","Cl\u00ednica de Obra de Arte Contempor\u00e1neo Jujuy-Salta del Fondo Nacional de las Artes. (2012)","Laboratorio cer\u00e1mico: Proyecto Apacheta (Performance Ceramica) Bienal Siart \u2013 Los or\u00edgenes de la noche 10 de noviembre al 29 de diciembre de 2018 La paz - Bolivia","Zoologia del arte (cer\u00e1mica-performance) 9, 30 de octubre y 1 de noviembrede 2018 Parque Regional Sur - Rosario","Interfaces. Una antolog\u00eda posible. (Dialogos entre regiones) Centro Cultural Kirchner Del 19 de junio de 2015 al 15 de agosto de 2015. Buenos Aires, Argentina. "],"collections":["\u201cLas lavanderas\u201d - (Obra P\u00fablica - Municipalidad de San Salvador de Jujuy) Esculturas realizadas para el centro cultural H\u00e9ctor Tiz\u00f3n de san salvador de jujuy (2011)","Colecci\u00f3n Particular - Alfredo Mu\u00f1oz - Salta ","Art Colecction Kohila Simposium - Kohila - Estonia","Art Colecction Guldagergaard \u2013 International Ceramic Research Center\u2013 Dinamarca "],"exhibitions":["\u201cMadura la Tierra\u201d en Ca Lambert, Espacio de Arte Contempor\u00e1neo, Xabia, - Alicante, Espa\u00f1a. ","\"As\u00ed te estoy haciendo\" (Escultura cer\u00e1mica-video) Del 8 al 30 de marzo de 2019 Sala CULTURARTE \u2013 San Salvador de Jujuy","Aguas calientes: primer viaje (Video- Instalaci\u00f3n- Escultura Ceramica) Museo de Arte Contempor\u00e1neo de Salta (MACSA) (2016)","Taxidermia y otros sentimientos (Escultura cer\u00e1mica) Galeria Mamor\u00e9 (2015)","El Dia que no nos alcance (Escultura cer\u00e1mica) Noviembre 2008 Centro Cultural \u201cCulturarte\u201d","Las olas del deseo. Feminismos, diversidades y cultura visual 2010-2020+ Obra: \u201cSuplementos\u201d (fotograf\u00eda-Escultura cer\u00e1mica) Del 11 de marzo al 11 de septiembre de 2022- La Casa Nacional del Bicentenario - Colectiva","Exhibici\u00f3n final XXI Kohila Symposium en Kohila Paper Factory Obra \u201cEl alter ego del Agua\u201d (Escultura cer\u00e1mica) Del 31 de julio al 4 de septiembre de 2021 Estonia - - Colectiva","\"La Escucha oder Die Winde\": Spuren aus dem Gran Chaco IFA Gallery Berlin Del 22 de octubre de 2020 al 24 de enero de 2021 Berlin . Alemania - Colectiva","Para todes, tode. Colectiva Obra: \u201cVirgen de la Copita\u201d Performance Del 4 de marzo al 19 de abril de 2020 Centro Cultural Kirchner - Ciudad de Buenos Aires - Colectiva.","\"Sangre Savia\/Savia Sangre\" Obra: \u201cViva l\u00b4ura\u201d Del 4 al 30 de septiembre de 2019 Sala CULTURARTE \u2013 San Salvador de Jujuy - Colectiva"],"awards":["Primer premio del sal\u00f3n provincial de Artes visuales de Jujuy (2017)","Segundo Premio del Sal\u00f3n Nacional de Artes Visuales (2021)","Seleccionada al Premio Rosa Galisteo (Santa Fe. Argentina-2023)","Primer premio \u2013 Proyecto Kancha \u2013 Escena P\u00fablica - Secretaria de cultura de Naci\u00f3n - 2016","Seleccionada Sal\u00f3n Nacional de Artes Visuales (2023)","Primer Premio Ex Libris Archivo Leonardismi - Digital \/ Italia."],"platforms":["Sue\u00f1o del mar. Italo Calvino y el Barr\u00f3n Rampante. Las ciudades invisibles. La arcilla salvaje. Torno y repetici\u00f3n. La tabla peri\u00f3dica de los elementos. La incertidumbre del fuego. Cronopios y Cortazar. Ekekos, amuletos, misachicos, v\u00edrgenes y mercados. Sopa de man\u00ed (pr\u00e1ctica pol\u00edtica). La distancia del \u201ccentro\u201d. Amanecer y Alejandra Pizarnik. Precariedad laboral y maternidad. El barroco americano. Mi padre el etn\u00f3grafo. Las canciones en alem\u00e1n y los sikuris en Semana Santa. Las catedrales g\u00f3ticas y los petroglifos de mi madre arque\u00f3loga. Los pasillos de los museos y sus dep\u00f3sitos. El horno anagama y el universo interior. El Bosco. Los jardines Bot\u00e1nicos. Diane Arleo y Segei Isupov. El cine sovi\u00e9tico y sol de oto\u00f1o. Pantale\u00f3n y los moche. Viajar y volver. Las flores acu\u00e1ticas y los arboles inmensos. Las telenovelas de Andr\u00e9 y Ana Karenina. La insoportable levedad. "]}],"33190469":[{"name":"Paula La Fea","birth_date":"26\/05\/1986","birth_place":"Argentina","description":"Desde el a\u00f1o 2004 Paula La Fea, artista y dise\u00f1adora argentina, desarrolla proyectos creativos y art\u00edsticos para su pa\u00eds y el mundo. \nSu vasta experiencia en Direcci\u00f3n de Arte se fue expandiendo a lo largo de estos a\u00f1os a trav\u00e9s de FEO, a quien representa como fundadora y Directora general y creativa. \n\nFEO es un estudio creativo multidisciplinario especializado en dise\u00f1o de espacios y objetos, personajes y universos. Aqu\u00ed se crean proyectos \u00fanicos e irrepetibles que exploran diferentes formatos de expresi\u00f3n, operando entre las intersecciones de arte, dise\u00f1o y la arquitectura.","nationality":"Argentina","city_nationality":"Salta","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/f3e0be5f-27dd-4b77-823c-354ab66d9346.jpg","art_statement":"IMAGINEMOS\nMundos que sean mezclas geniales de arte y funcionalidad estructural. Una raz\u00f3n proyectual capaz de conjugar la inspiraci\u00f3n art\u00ed\u00adstica con las normativas funcionales. Mundos donde los proyectistas a trav\u00e9s de l\u00edneas que trazan movimientos de pura expresividad, infundan en la materia del objeto su energ\u00eda vital, la propia, y que ella se exprese en su forma. Arte aplicado a la industria, poes\u00eda utilitaria.\nIMAGINEMOS mundos que aceptan cambiar las reglas y jugar para ser humildes, multiformes y libres, reivindicando el papel del arte en la producci\u00f3n de objetos cotidianos.\nIMAGINEMOS un mundo de mundos. La existencia de la belleza en las m\u00e1s humildes herramientas cotidianas y la necesidad de que ella quede garantizada por proyectistas que fuesen, a su vez, artistas. Le corresponde al dise\u00f1o la tarea de proyectar el medio en que vivimos y, dentro de la l\u00f3gica del dise\u00f1o, la belleza puede expresarse en cada una de sus manifestaciones.\nEn estos mundos que imaginamos, el dise\u00f1o no reniega nunca de sus ra\u00edces art\u00ed\u00adsticas, pero sabe conducirlas hacia soluciones funcionales y hacia sutiles inteligencias proyectuales. Lo FEO no es la mera ausencia de lo bello, sino su negaci\u00f3n positiva; lo singular, lo aut\u00e9ntico, lo \u00fanico e irrepetible. Lo feo son mundos nuevos. Mundos asombrosamente FEOs.\n","education":["Licenciada en Dise\u00f1o de Interiores, Universidad Cat\u00f3lica de Salta"],"influences":[],"publications":["Residencia Australia | Buenos Aires . Argentina | 2024","Residencia Festival Internacional de Danza | C\u00e1diz, Andaluc\u00eda . Espa\u00f1a | 2025"],"collections":["Colecci\u00f3n Museo de Bellas Artes de Salta | Argentina","Colecciones privadas nacionales e internacionales"],"exhibitions":["Puro Dise\u00f1o | Buenos Aires . Argentina | 2015","Muestra Boom, Museo de Arte Contempor\u00e1neo | Salta . Argentina | 2017","Muestra individual, Museo de Arte Contempor\u00e1neo | Salta . Argentina | 2018 ","MicBr | San Paulo . Brasil | 2018","Bienal del Cartel de Bolivia | La Paz . Bolivia | 2021","Bienal del Cartel de Bolivia | Santa Cruz de la Sierra . Bolivia | 2023","Espacio Australia | Buenos Aires . Argentina","Festival Internacional de Danza | C\u00e1diz, Andaluc\u00eda . Espa\u00f1a | 2025","Bienal Sur . Museo de Arte Contempor\u00e1neo y Museo de bellas Artes | Salta . Argentina | 2025","Festival IF | Barcelona . Espa\u00f1a | 2025"],"awards":["2\u00ba Premio Textil . Sal\u00f3n Provincial de Salta | Argentina","2\u00ba Premio Escultura . Sal\u00f3n Provincial de Salta | Argentina","1\u00ba Premio Textil . Sal\u00f3n Provincial de Salta | Argentina"],"platforms":["https:\/\/www.estudiofeo.com\/"]}],"33229663":[{"name":"santiago carlomagno","birth_date":"17\/01\/1977","birth_place":"Argentina","description":"Me resulta fundamental en mi trabajo el poder plantear un relato, una pregunta, partir de un disparador que muchas veces surge desde el cine, la ciencia ficci\u00f3n, el absurdo o la metaf\u00edsica. para que luego la obra responda y se manifieste para finalizar de elaborar la historia o la situaci\u00f3n final que se ve en la tela o en el papel.","nationality":"Argentina","city_nationality":"Ciudad Aut\u00f3noma de Buenos Aires","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/6fb5dd3c-7611-4ca7-8a7c-c5d53be36636.jpg","art_statement":"Particularmente considero que cada uno busca la forma de interpretar y comprender su entorno y sus realidades, como una suerte de adaptaci\u00f3n permanente.\nEn el hacer, ya sea desde una pintura u otro lenguaje como la animaci\u00f3n o la escultura, encuentro las herramientas para afrontar ese camino y generar nuevas historias. \nDede el momento en que surge una idea y la transfiero hacia determinado formato, pasa a ser un organismo vivo al que hay que escuchar y seguir sus indicaciones para llegar a constuir el sentido que uno imagin\u00f3 al iciniar un boceto.","education":["CL\u00cdNICA DE OBRA CON ERNESTO BALLESTEROS 2024","CL\u00cdNICA DE OBRA CON TULIO DE SAGASTIZ\u00c1BAL 2018","TALLER DE VIVIANA BLANCO 2022","TALLER DE JUAN DOFFO 2007 - 2010","SEMINARIO PR\u00c1CTICAS CURATORIALES, ARTES Y TECNOLOG\u00cdAS - JAZM\u00cdN ADLER - CCEBA 2019"],"influences":[],"publications":[],"collections":[],"exhibitions":["\"C\u00d3SMICA\" LABORATORIO DE FESTIVAL - MUESTRA INDIVIDUAL - 2024","\"SPECT\" GALER\u00cdA CHIEN NOIR - MUESTRA INDIVIDUAL - 2017","\"HORIZONTE DE SUCESOS\" GALER\u00cdA ALPHA CENTAURI - 2016","2024 CCK Centro Cultural Kirchner Este Es Mi Lugar (videoarte contempor\u00e1neo, muestra colectiva) ","2022 MACBA Museo de Arte Contempor\u00e1neo de Buenos Aires Montes No Visibles (muestra colectiva) ","2020 ARS ELECTRONICA - Global Art Gallery","2019 Todas Estas Cosas - LABORATORIO","2017 FASE - Encuentro de Arte Ciencia y Tecnolog\u00eda - C3 Centro Cultural de la Ciencia \"M\u00e1quina de eclipses\" - Obra interactiva"],"awards":["110 SAL\u00d3N NACIONAL DE ARTES VISUALES MENCI\u00d3N ESPECIAL DEL JURADO EN ESCULTURA 2022","2022 PREMIO ITA\u00da ARTES VISUALES - SELECCIONADO","2016 PREMIO DE PINTURA BANCOR - SELECCIONADO","2015 XXXVII SAL\u00d3N FERN\u00c1N F\u00c9LIX DE AMADOR","2015 3 ER. PREMIO - UB UNIVERSIDAD DE BELGRANO"],"platforms":["William Kentridge - Bill Viola - Sebastian Gord\u00edn - David Hockney - Raymond Pettibon - Carl Sagan - Stanley Kubrick - David Lynch"]}],"33248459":[{"name":"Alfredo Mu\u00f1oz","birth_date":"17\/01\/1964","birth_place":"Argentina","description":"Mi obra siempre ha tenido como eje el paisaje y la naturaleza. Comenc\u00e9 con un lenguaje figurativo que, con el tiempo, evolucion\u00f3 hacia formas m\u00e1s sint\u00e9tico-abstractas. En mi \u00faltima serie retomo el color y la geometr\u00eda, trabajando con \u00f3leo sobre tela y base de prop\u00f3leo para crear composiciones que transmiten equilibrio y profundidad.","nationality":"Argentina","city_nationality":"Salta","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/c668d388-81bb-48de-bfc3-83c095b70997.png","art_statement":"Para m\u00ed, el arte es una vivencia, una experiencia y, al mismo tiempo, una forma de transmitir y comunicar emociones de manera creativa. Es aquello que me impulsa y me permite mirar el mundo desde una perspectiva diferente.\nA trav\u00e9s de \u00e9l, puedo conectar con los dem\u00e1s mediante lo que cada obra despierta, pero tambi\u00e9n es un proceso \u00edntimo que me ayuda a encontrarme conmigo mismo y, de ese modo, vivir mejor.","education":["Artista autodidacta, con formaci\u00f3n en talleres junto a maestros locales en diversas especialidades como dibujo, grabado, pintura, cer\u00e1mica e instalaciones."],"influences":[],"publications":[],"collections":["Sus obras se encuentran en el Patrimonio Cultural de la Provincia de Salta y en colecciones privadas de Argentina, Chile, Canad\u00e1, USA, Espa\u00f1a, Italia, Suiza, Jap\u00f3n y B\u00e9lgica."],"exhibitions":["\"El origen del origen\" en el Museo de Arte Contempor\u00e1neo de Salta, 2023","\"Ambiente y Medio\" en el Centro de Convenciones de Salta, 2023","\"Sue\u00f1os\" en Fundaci\u00f3n Osde de Salta, 2018","\"Programa Salte\u00f1os en el MAC\" en el Museo de Arte Contempor\u00e1neo de Salta, 2015"],"awards":["Menci\u00f3n en el Sal\u00f3n Nacional Manuel Belgrano en Pintura, 2015","Gran Premio de Honor de la Provincia de Salta en especialidad Pintura, 2012","Primer Premio en el Sal\u00f3n Provincial de Artes Pl\u00e1sticas de Salta en especialidad Pintura, 2011","Primer Premio en especialidad Monocopias, 2009"],"platforms":["El paisaje impresionista y luminista, por la centralidad de la luz y la atm\u00f3sfera.","La abstracci\u00f3n l\u00edrica y expresionista, donde gesto y color transmiten emoci\u00f3n.","El arte mat\u00e9rico y experimental, a trav\u00e9s de la incorporaci\u00f3n de materiales no convencionales como el prop\u00f3leo."]}],"33292284":[{"name":"V\u00edctor Moser","birth_date":"03\/05\/1983","birth_place":"Argentina","description":"Desde el inconsciente, la memoria y lo incierto, mi pintura, principalmente figurativa, no usa disfraz. Las emociones y los sentimientos consumen el lienzo. Trabajo de forma visceral devorando lo que me rodea.","nationality":"Argentina","city_nationality":"Capital Federal","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/b8eaaeeb-52cd-4dd6-bd04-8457505e33a3.jpeg","art_statement":"Todo.","education":["Durante el per\u00edodo comprendido entre 2001 y 2004, cursa la carrera de Bellas Artes en el Instituto Santa Ana. En esta etapa, Moser explora diversas disciplinas art\u00edsticas, abarcando la escultura, el dibujo, el grabado y la pintura. Su enfoque se centra especialmente en el perfeccionamiento del retrato a trav\u00e9s de la observaci\u00f3n y representaci\u00f3n de modelos vivos. Estudia pintura en el Museo Nacional de Arte Decorativo con el maestro Carlos Ca\u00f1\u00e1s. "],"influences":[],"publications":[],"collections":[],"exhibitions":["2019 Muestra individual en Casa Lugones, Buenos Aires, Argentina.","2022 Muestra individual y presentaci\u00f3n de Fanzine, Margarita Ediciones, Buenos Aires, Argentina. ","2023 Muestra individual en Galer\u00eda de Arte Alejandro Bustillo, Banco Naci\u00f3n Argentina. ","2025 Feria internacional de arte en Galer\u00eda Gaud\u00ed, Madrid, Espa\u00f1a."],"awards":[],"platforms":["Literatura, m\u00fasica y cine. "]}],"33372734":[{"name":"Pablo Iv\u00e1n R\u00edos","birth_date":"12\/06\/1970","birth_place":"Argentina","description":"Hacer dialogar a la Casa donde se declar\u00f3 la Independencia con situaciones alocadas y disparadoras sobre nuestro destino y mezclar esa posibilidad con intimidades aparentes que son p\u00fablicas y de las que nadie quiere hablar, no es m\u00e1s que subirse a un posible viaje fant\u00e1stico a trav\u00e9s de un pa\u00eds diferente que no se vende en paquetes tur\u00edsticos, donde las cosas han pasado y est\u00e1n a punto de comenzar maravillosamente de nuevo.","nationality":"Argentina","city_nationality":"Tucum\u00e1n","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/2f433c97-2bb2-4789-bca2-29d702150f82.jpg","art_statement":"No s\u00e9 vivir haciendo otra cosa.","education":["Soy Licenciado en Artes Pl\u00e1sticas de la Universidad Nacional de Tucum\u00e1n "],"influences":[],"publications":["No me gustan las residencias y no me presento a becas"],"collections":["Un mont\u00f3n "],"exhibitions":[],"awards":["2025 \/ Primer Premio de Artes Visuales de Yerba Buena para el Norte Grande Argentino. Pintura. Tucum\u00e1n.","2025 \/ Premio Leonardi Da Vinci \/ Consell Internacional de les Arts C.I.A.","2019 \/ Primer Premio Sal\u00f3n Nacional de Pintura Museo la Pampa","2018 \/ Distinguido por la Honorable Legislatura de San Miguel de Tucum\u00e1n","2018 \/ Declarado Ciudadano Destacado por el Honorable Concejo Deliberante de su ciudad","2014 \/ Primer Premio de Pintura, \"Prensa en el Arte por los Derechos Humanos\". Museo Provincial de Bellas Artes Timoteo Navarro. Tucum\u00e1n.","2012 \/ Primer Premio de Pintura, \u201cSal\u00f3n Bicentenario de la Batalla de Tucum\u00e1n\u201d. Honorable Legislatura de Tucum\u00e1n.","2019 \/ Nombrado \u201cCaballero Acad\u00e9mico \u201c por Mondial Art","2016 \/ Medalla de plata en Pintura, \u201cSalon de Paris \"Carrousel du Louvre, Paris.","2016 \/ Nombrado miembro asociado de la Sociedad Nacional de Bellas Artes de Francia"],"platforms":["Wayne Thiebaud \/ Frank Frazetta "]}],"33419224":[{"name":"Karla Buzo","birth_date":"05\/08\/1974","birth_place":"Uruguay","description":"artista visual y dise\u00f1adora. Vive y trabaja en El Barrial, un paraje de monta\u00f1a ubicado en los Valles Calchaqu\u00edes, Salta, donde investiga materiales de barro, artefactos de tejedur\u00eda y fibras con capacidades de tramar, mientras convive con tareas campesinas. Su trabajo se centra en la recuperaci\u00f3n de los cultivos del Lino textil, poniendo de manifiesto las pr\u00e1cticas comunitarias, la tecnolog\u00eda ancestral y los procesos manuales desde una contemporaneidad que indaga en el origen y en las morfolog\u00edas de la naturaleza.","nationality":"Argentina","city_nationality":"Salta, San Carlos.","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/687a53e0-59b5-4f55-8792-36d0d70c06b0.jpg","art_statement":"El Arte es un estado en permanente confluencia con los hallazgos en un espacio geopol\u00edtico expuesto a la experimentaci\u00f3n de la materia y las creencias que cobran sentido en dialogo con la naturaleza y el origen.","education":["Formaci\u00f3n acad\u00e9mica, T\u00e9cnica Superior en Dise\u00f1o de Productos con Orientaci\u00f3n en Indumentaria, en el Instituto O.R.T., Bs. As. Desde 2004 hasta la actualidad, desarrolla especialidades e investigaci\u00f3n de campo en el estudio de las fibras naturales de origen animal y vegetal destinadas al textil en la localidad del Barrial, San Carlos enfrentando las problem\u00e1ticas textiles en las comunidades del Valle Calchaqu\u00ed. En su carrera art\u00edstica se forma en Artes Visuales en el Taller de Marcelo Lo Pinto. Posgrado \u201cDise\u00f1o de Indumentaria\u201d, de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la UNT, UNNOBA y UNAM. Diplomatura en gesti\u00f3n de proyectos culturales en U.N.J.U. Diplomatura en Montaje de Espacios Culturales de la Universidad Nacional UNA. Voluntariado en el Museo Precolombino Chileno, Santiago de Chile, en laboratorio de conservaci\u00f3n de textiles. "],"influences":[],"publications":["Becas, 2023 Fundaci\u00f3n Williams, congreso ICNF Conference onNatural Fibers, Madeira Portugal, proyecto Linera Kamayana, lino textil argentino. Formar Cultura y Gestionar Futuro presentaci\u00f3n p\u00fablica en CCK Centro Cultural Kirchner sala de honores, Proyecto Fibras Puras de Lino argentino. 2022 Fundaci\u00f3n Williams y Potenciar-impacto colectivo Laboratorio de Innovaci\u00f3n Ciencia y Tecnolog\u00eda, proyecto Hilo Blanco Lino argentino. Disertante invitada y Coordinadora del Taller de Conservaci\u00f3n Textil en la Residencia en Museo, edici\u00f3n a\u00f1o 2022, Museo Jallpha Kalchaqu\u00ed junto a la Lic. Antonella Aparicio y arque\u00f3logo Henrik Lindskoug. 2020 Desembarco galer\u00eda La Arte, Panorama, ArteBA Fundaci\u00f3n y Meridiano. 2021 Gestionar Futuro proyecto Fibras Puras de Lino argentino. 2020 Creaci\u00f3n FNA. 2019 Ayudant\u00eda en Vestuario teatral EMAD. Montevideo. 2019 Formaci\u00f3n F.N.A. 2018 Voluntariado en Conservaci\u00f3n de textiles Museo Precolombino Chile. 2015 Taller de An\u00e1lisis y producci\u00f3n FNA, Salta."],"collections":["Colecciones privadas Hugo Albrieu. Cristian Oschilewski. Carlos Stia. Alfredo Mu\u00f1oz, Cam- colecciones. Luis Escoda. Jos\u00e9 Luis Lorenzo."],"exhibitions":["Muestra individual 2022 La Espera, MBA, Salta. Solo Proyect ArteBa, La Arte galer\u00eda. 2021 Sembrar un Manto, Museo Arqueol\u00f3gico Jallpha Kalchaqu\u00ed San Carlos. Grupales, 2020 Desembarco galer\u00eda La Arte, Panorama, ArteBA Fundaci\u00f3n y Meridiano. 2019 Bienal Sur, Ensayos sobre el Trabajo, Silencio, Rectitud Trabajo liberado. 2018 MAC Salta, Altares creencias y mitos religiosos. Solo Proyect ArteBa, La Arte galer\u00eda 2023. Casas con Arte 2023. Feria FAS, Salta 2024. "],"awards":["52\u00b0 Sal\u00f3n Nacional de Tucum\u00e1n, \"Ah\u00ed donde la monta\u00f1a se confunde con el cielo\". Premio Insitu feria FAS Salta, \" Sentido Animal\". lV Congreso Mundial sobre Cam\u00e9lidos Sta. Mar\u00eda Catamarca, premio Creatividad en Producto de Fibra. "],"platforms":["La convivencia con el pastoreo de cam\u00e9lidos, las pr\u00e1cticas agro textiles en rastrojos de cereales de un valle f\u00e9rtil y la vegetaci\u00f3n nativa, componen el ritmo po\u00e9tico de su obra. El manejo de las fibras naturales le permite trabajar en estado puro con ellas, interviniendo paisajes y objetos, habit\u00e1ndolos. "]}],"33702916":[{"name":"Julian Pesce","birth_date":"25\/03\/1988","birth_place":"Argentina","description":"Trabajo con medios gr\u00e1ficos para construir im\u00e1genes escalables. Llevo a la pr\u00e1ctica sistemas de traducci\u00f3n entre diferentes medios para experimentar qu\u00e9 se gana, qu\u00e9 se pierde y qu\u00e9 queda entre estos pasajes.\nTengo series de acuarelas donde la mancha y el color me permiten un juego m\u00e1s suelto que mis obras gr\u00e1ficas.\n","nationality":"Argentina","city_nationality":"Buenos Aires","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/fc027ca6-220d-4e16-8b57-f92b53e06314.jpg","art_statement":"El arte es una pr\u00e1ctica sostenida en el tiempo y una manera de dejar botellas con mensajes en el mar.","education":["Lic. Artes Electr\u00f3nicas, Untref. Estudi\u00f3 dibujo con J. G. Perrin, E. Pesce y O. Smoje. Tambi\u00e9n se form\u00f3 en cl\u00ednicas con D. Casares, D. Aisenberg y M. Ameztoy."],"influences":[],"publications":["Recibi\u00f3 las becas Proyectarte, CROMOS, realiz\u00f3 residencias internacionales en Ria Keburia Foundation, Kakheti, Georgia y Swatch Art Peace Hotel, Shanghai, China."],"collections":["Museo \u00d1and\u00e9 Mac, Corrientes, Swatch Art Peace Hotel, Shanghai, China, Consulado Argentino de Nueva York, Colecciones privadas."],"exhibitions":["Ferias: West Bund Art and Fair, Shanghai, China. Mapa, Buenos Aires, ArteCO, Corrientes. Exhibiciones individuales: Sierra, La galerilla, Maldonado, Uruguay, 2024. Contenci\u00f3n, Galer\u00eda Mar Dulce, Buenos Aires, 2024, Jigsaw (the bigger picture), Ria Keburia Foundation, Georgia, 2023. Matriz, AMIA, Buenos Aires, 2022. Particip\u00f3 en numerosas muestras colectivas en Argentina y el exterior, Colombia, Estados Unidos, Espa\u00f1a, Rusia y China."],"awards":["OpenBuenosAires, premio residencia de producci\u00f3n en Basque Bio Design Center, Bilbao, Espa\u00f1a. Reconocimiento de Declaraci\u00f3n de Inter\u00e9s Cultural por la Legislatura de Buenos Aires. Personalidad Destacada de la Cultura de Buenos Aires. Menci\u00f3n de Honor en el Sal\u00f3n Manuel Belgrano, Museo Sivori. Menci\u00f3n de Honor en el Sal\u00f3n Nacional de Artes Visuales."],"platforms":["Richard Serra, Tania Candiani, Anselm Kiefer, Gilbert and George, Gerhard Richter."]}],"33797516":[{"name":"Malena Guerrieri","birth_date":"06\/06\/1989","birth_place":"Argentina","description":"Mi trabajo se desarrolla en torno a la investigaci\u00f3n del espacio y el color. \nLos planes y bocetos existen solo para cosas muy espec\u00edficas. \nSiempre estoy buscando potenciales sorpresas.\nLo invisible y lo inconcluso son importantes para m\u00ed.\nEncuentro alivio y me dan ganas de trabajar los espacios vac\u00edos.","nationality":"Argentina","city_nationality":"Capital Federal ","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/30534c40-1b8d-4b0b-b3b3-7e66c597843e.jpg","art_statement":"Es una manera de reconocerse a uno mismo.","education":["2025 Taller para Artistas y Profesionales del las Artes Visuales, FAM y Colecci\u00f3n Amalita- Buenos Aires ","2022-2023 MA Fine Arts, Royal Academy of Fine Arts- Antwerp"," 2019-2022 BA Fine Arts, InSitu3, Royal Academy of Fine Arts- Antwerp"," 2018-2019 Talleres- Universidad Torcuato di Tella- Buenos Aires","2011-2019 Universidad Nacional de las Artes UNA - Buenos Aires","2015 Scuola del vetro Abate Zanetti- Murano","2010 FUC Universidad del Cine - Buenos Aires","2008-2009 SICA, DF - Buenos Aires"],"influences":[],"publications":[" 2016 -2018 Polo cultural Sald\u00edas -Buenos Aires ","2022 Ponte d'Arte Portugal - Porto","2023 Bridderhaus - Esch"],"collections":["Colecci\u00f3n Ama Amoedo "],"exhibitions":["2024 LA CAPRICHOSA - Galeria Futbolitis, Curador Caio Twombly ,Nov 2024 a Enero 2025. 2023 TO BE ANTWERP-Life Is Art Gallery and Am Designs-Antwerp. 2023 FOL Research groups exhibition -Curado por Tina Gillen and Christophe Gallois - Royal Academy Of Fine Arts -Antwerp. 2023 FORMS OF LIFE Research group exhibition como parte de la residencia en Bridderhaus -Konschthal -Curado por Tina Gillen and Christophe Gallois-Esch. 2023 MASTER EXPO Royal Academy Of Fine Arts Antwerp. 2021 PINK STUDIO- In Situ Expo Space - Solo exhibition performance - Antwerp. 2021 Extra city - the image generator - performance - Antwerp. 2020 TRASLACION- Munar - performance junto a Mauro Koliva - Buenos Aires. 2018 OPEN STUDIO-Polo Cultural Sald\u00edas - Curado por Amalia Amoedo - Buenos Aires. 2016 INK PAPEL DE DIBUJO- Polo Cultural Sald\u00edas - Solo Exhibition - Buenos Aires."],"awards":[],"platforms":["Eduardo Estupia , Anni Y Josef Albers , Sally Man, Yayoi Kusama , Nicolas Garcia Uriburu, Tada Ando, Agnes Martin, Matisses, Eva Hasse, Lucio Fontana."]}],"33952635":[{"name":"Silvia Norte Sabino","birth_date":"15\/02\/1985","birth_place":"Argentina","description":"Mis obras est\u00e1n constituidas por formas h\u00edbridas, que provienen de un espectro amplio de universos a los que les encuentro coherencia. Contienen partes antropomorfas, de maquinarias, de seres y objetos animados que en conjunci\u00f3n evocan a formas de la vida. Remiten a algo que conocemos, pero a la vez no terminan de serlo. Me interesa la conexi\u00f3n entre ellos: el c\u00f3mo se relacionan y coexisten sin discriminarse. Entre la idea de cruza, mestizaje y dislocaci\u00f3n, \u00bfc\u00f3mo hago para que tengan humor, que sean cuerpos y g\u00e9neros abstractos, tiernos y crudos a la vez; familiares pero irreconocibles?\n","nationality":"Argentina","city_nationality":"Olivos, Vicente Lopez.","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/54553f26-aa42-415e-a8ca-d68f45ebb80e.jpg","art_statement":"El arte para m\u00ed es un motor, un impulso, el deseo y la necesidad de hacer catarsis. Una especie de v\u00f3mito ordenado de mis ideas, pensamientos y emociones. A la hora de producir, es un proceso de degluci\u00f3n para sacar cosas que ni yo s\u00e9 que tengo. Me ordena y me ayuda a volver a m\u00ed, siempre. Me atrevo a decir que el arte para m\u00ed, es un espacio libre, genuino, despojado de todo prejuicio, y seguro. Es la mejor herramienta que encontr\u00e9 y qu\u00e9 sostengo, d\u00f3nde puedo volcar la manera en la que percibo el mundo a trav\u00e9s de mi sensibilidad.\n","education":["Silvia Norte Sabino nace en 1985 en Buenos Aires, Argentina. ","Estudia Licenciatura en Artes Visuales en la Universidad Nacional de Arte (UNA), entre el 2005 y el 2014. ","En su \u00faltimo a\u00f1o de carrera cursa el Taller Proyectual de Pintura en la C\u00e1tedra de Carlos Bissolino donde realiza Cl\u00ednica de obra con Pablo Siquier. ","En el 2007 realiza una pasant\u00eda en arteBA Fundaci\u00f3n para la organizaci\u00f3n de la Feria. ","Asiste a diversos talleres: 2008 taller de Dibujo en City and Guilds of London Arts School. 2011 taller y cl\u00ednica de obra con Sergio Baz\u00e1n. 2014 miembro del grupo de Performance G.I.F (grupo de instrumentos f\u00edsicos). 2020 - 2022 taller y cl\u00ednica de obra con Leila Tschopp. ","En el 2014 crea el emprendimiento POMITO con su socio y compa\u00f1ero de vida Gui Spinella, de cuadros y posters para colorear para ni\u00f1os, que sigue vigente al d\u00eda de hoy.","Actualmente se desempe\u00f1a como docente de Arte en el Colegio St. Catherine 's Moorlands sede Belgrano, preparando a alumnos de secundaria para el Bachillerato Internacional de Arte (I.B.)."],"influences":[],"publications":[],"collections":[],"exhibitions":["2008: Muestra colectiva con la Galer\u00eda Vermeer en el Museo Isaac Fern\u00e1ndez Blanco, CABA.","2009: Muestra individual en el Centro Cultural el \u00c1rbol, San Isidro.","2009: Muestra colectiva en la Galer\u00eda Suipacha, CABA. ","2010: Muestra individual en la Galer\u00eda La Paz, Recoleta CABA.","2013: Muestra colectiva Mixturas en el Centro Cultural Recoleta, CABA.","2013: Muestra colectiva P\u00eddele Peras al Olmo en la Galer\u00eda La Sin Futuro, CABA.","2013: Muestra individual Aguascalientes en el Centro Cultural Recoleta, CABA.","2014: Performance G.I.F (grupo de instrumentos f\u00edsicos) en el Patio del Liceo, CABA.","2016: Centro Municipal de Exposiciones en el X Sal\u00f3n de Arte Contempor\u00e1neo de San Isidro. ","2022: Muestra colectiva de La Gran Paternal 10ma edici\u00f3n, en el Taller Para Los \u00c1rboles Carpinter\u00eda."],"awards":[" 2016: Primer Premio con la Instalaci\u00f3n Toda la Fuerza desde ac\u00e1 en el X Sal\u00f3n de Arte Contempor\u00e1neo de San Isidro."],"platforms":["Mi inspiraci\u00f3n proviene de diversos universos: desde la imagen de un objeto tomado de internet, a un elemento que alguien tira a la calle. Los objetos y las capas de Arthur Bispo do Rosario, que son una especie de inventario o documentaci\u00f3n de todo lo que le damos vida. El cine de Agnes Vardas donde retrata la vida de la manera m\u00e1s sensible, aguda y amorosa. Lo puro del arte Precolombino e Inuit. Las formas org\u00e1nicas y no contaminadas de Lido Iacopetti. Lo crudo, tosco e h\u00edbrido en la pintura de Eva Hesse. La escala torpe y brutal en los objetos de Phyllida Barlow. El coraje y la fuerza con la que Ana Mendieta pone su cuerpo. El mecanismo aut\u00f3mata y repetitivo en los objetos de Judith Scott. El collage y la s\u00edntesis en las formas de Henri Matisse. El universo abstracto y concreto de Paule Vezelay. La paleta de colores de Paul Gauguin. La frescura y lo tierno en los bordados de Feliciano Centuri\u00f3n. La lista de acciones de Richard Serra. La escultura biom\u00f3rfica de Isamu Noguchi. El car\u00e1cter juguet\u00f3n de Leda Catunda. La certeza en las pinceladas de Pablo Picasso. La libertad de no gustar y el sentido del humor en la obra de Fernanda Laguna."]}],"34118560":[{"name":"Sof\u00eda Goldemberg","birth_date":"19\/06\/1998","birth_place":"Argentina","description":"Investigo la mutaci\u00f3n como proceso simb\u00f3lico. Utilizo a las aves como criaturas en constante transformaci\u00f3n: se desdoblan, se contaminan y se expanden. Ensamblo organismos h\u00edbridos entre lo animal y lo artificial. Exploro la persistencia de ciertos objetos como las joyas y ornamentos, que se infiltran en la escena buscando ampliar las posibilidades de lo bidimensional. Las criaturas existen entre lo reconocible y lo extra\u00f1o, entre lo estable y lo mutante, insinuando tensiones permeables.","nationality":"Argentina","city_nationality":"Palermo","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/3176769d-ad5d-462d-9483-41286eb8eb60.jpg","art_statement":".","education":["2019-2023: T\u00e9cnica Superior en Artes Visuales en REA con especializaci\u00f3n en escultura (2019-2023). ","2016-2018: Arquitectura en la UBA (estudios incompletos)"],"influences":[],"publications":["2025: MANGLAR con Andr\u00e9s Labak\u00e9","2024: Jard\u00edn de las delicias con Laura C\u00f3dega y Malena Pizani","2021-2023: Cabos Sueltos con Valeria Rovatti "],"collections":[],"exhibitions":["2025: Exposici\u00f3n Alejandro Vaultier en Galer\u00eda Cecilia Caballero","2025: Exposici\u00f3n 2do Premio incentivo adquisici\u00f3n Departamento 112 ","2024: Feria MAPA con Departamento 112","2023: 5ta Exposici\u00f3n en Departamento 112","2023: En pulsos en el Centro de Exposiciones San Isidro","2022: Abrir Galer\u00eda con Cabos Sueltos"],"awards":[],"platforms":["."]}],"34212618":[{"name":"Daniel Kaplan","birth_date":"05\/02\/1965","birth_place":"Argentina","description":"La luz y el escacio son el coraz\u00f3n de mi pintura.\n\nEn cada obra se establece un di\u00e1logo constante entre la intenci\u00f3n y la materia, una conversaci\u00f3n viva que se transforma en el proceso. Este camino me ha llevado a transitar desde una mirada realista hasta un territorio donde la figuraci\u00f3n y la abstracci\u00f3n se entrelazan en contrapunto.\n\nLa pintura nace desde adentro hacia afuera: un pulso que se expande en el lienzo y que invita al espectador a recorrer el camino inverso, a entrar desde afuera hacia adentro, en busca de su propia emoci\u00f3n.\n\nDeseo que mi obra pueda ofrecerte un espacio de calma, un lugar donde detener la mirada y dejar que la imagen se vuelva experiencia, abriendo la percepci\u00f3n hacia un tiempo m\u00e1s amplio, donde sea posible respirar y expandirse.","nationality":"Uruguay","city_nationality":"Maldonado","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/e77f1fe5-ea67-490c-9658-c2d20cfb4d33.jpg","art_statement":"Para m\u00ed, el arte es la experiencia de la Belleza.\nUna experiencia capaz de transformar, porque es comunicaci\u00f3n a trav\u00e9s de un canal sutil, profundamente ligado al plano perceptivo.\n\nMi territorio es la pintura. All\u00ed todo comienza con la gestaci\u00f3n de una visi\u00f3n: un impulso inicial que se despliega en el lienzo como b\u00fasqueda, como combate y entrega. En ese proceso, la obra va revelando espacios y tensiones, hasta encontrar su propia articulaci\u00f3n.\n\nEs en ese entramado de huellas, l\u00edneas y planos de color donde el espectador puede recibir y compartir la experiencia, como un eco sensible que prolonga la vida de la pintura m\u00e1s all\u00e1 de m\u00ed.","education":["Escuela de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredon y Escuela Superior de Bellas Artes E. de La Carcova ,taller de Dibujo ,pintura y escultura."],"influences":[],"publications":["Beca Fullbright \/Fondo Nacional de las Artes,1996 .New York City .","Art in Residence Program,Altos de Chavon School of Design , Republica Dominicana ,1996\/97","Schildersweek ,Domburg,Holanda ,2004,2005 ,2006, 2010","Sauerland ,Alemania ,2017 ."],"collections":["Coleccion Salentein ,Holanda","Coleccion Killka, Mendoza ","Museo Ralli ,Punta del Este","Coleccion del Museo de Arte e Historia del Viejo San Juan Puerto Rico","Coleccion Prange ,Alemania","Coleccion Ivo Bouwman,Holanda"],"exhibitions":["Exposicion: Constelaciones y Naufragios . Galeria Zurbaran ,2025 .","Exposicion :Aguas .Galeria Zurbaran ,2023 ."],"awards":["1 er premio Bienal de Arte Joven ,Puerto Madero , 1992","2 do premio Banco Provincia, 1995","2 do premio Pintura Mar del Plata siglo y medio ,2025 "],"platforms":["\u201cLa luz es mi punto de partida: en ella se encuentran la naturaleza, la memoria de la pintura y la vibraci\u00f3n posimpresionista del color.\u201d"]}],"34212634":[{"name":"Gustavo Genta","birth_date":"27\/11\/1971","birth_place":"Uruguay","description":"Presento una serie de obras opticas. Trabajo en el plano en 3 dimensiones donde investigo la geometria y efecto Moire","nationality":"Uruguay","city_nationality":"Montevideo","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/cb4a276a-f8b5-4550-b582-1f8b15e99e40.jpg","art_statement":"el arte es un proceso de investigacion continua donde cada vez se abren mas puertas.","education":["Egresado del CDI."],"influences":[],"publications":[],"collections":[],"exhibitions":["2025 Rotas 2025 SP Arte, Art Rio y SP Arte. Muestra individual Joyeria para Arquitectura MAPI."],"awards":[],"platforms":["Generalmente los artistas opticos y geometricos son los que mas me gustan. Gego, Soto, Le Parc "]}],"34213782":[{"name":"Valeria Zysman","birth_date":"13\/02\/1966","birth_place":"Argentina","description":"Mis pinturas con laberintos nacen de una b\u00fasqueda interior: son espacios simb\u00f3licos donde se entrecruzan la b\u00fasqueda, el deseo y la posibilidad de encontrar un rumbo a seguir.\nEl laberinto no es un obst\u00e1culo, sino una met\u00e1fora del recorrido: un mapa emocional que invita al espectador a perderse para reencontrarse.\nNo pinto laberintos para resolverlos, sino para habitarlos. Son mas bien experiencias .. No cierran, expanden.","nationality":"Uruguay","city_nationality":"Punta del Este","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/e57b4e3c-bc13-4192-9d1a-8b73bf4617d8.png","art_statement":"Para m\u00ed, arte es cuando el artista muestra fragmentos de su mundo interno invitando al espectador a reconocerse y vibrar en sinton\u00eda.\n","education":["Taller de Viviana Zargon.","Taller de Juan Doffo.","Curso \"El mundo de las ideas\" a cargo de Gerry Garbulsky y Melina Furman.","Charla: Detr\u00e1s de la hoja en blanco."],"influences":[],"publications":["Cl\u00ednica de obra con: Valeria Gonzales Fabiana Barreda Silvia Breuda"],"collections":["Sus Obras forman parte de Colecciones privadas en Argentina y el exterior."],"exhibitions":["TRAZOS DE VIDA, AMIA 20 a\u00f1os del atentado, Comunidad amijai 2015: AYUDARTE, Subasta a beneficio de IELADEINU, Auditorio Buenos Aires.","SUMARTE, Colecci\u00f3n de Arte De Amalia Lacroze De Fortabat ,6y7\/10.","AYUDARTE 2da Edici\u00f3n, Sal\u00f3n Tribuna Plaza, Hip\u00f3dromo de Palermo.","BADA, en ESPACIO PILAR, del 2 al 6 de octubre.","Galer\u00eda de Arte Mercedes Giacher, del 18 al 13 de junio, Defensa 718, San Telmo.","BADA, e ESPACIO PILAR, del 3 al 7 de octubre, stand 14 2014.","AYUDARTE, Subasta a beneficio de IELADEINU, sal\u00f3n Salguero Plaza ,13\/8.","Malba fundaci\u00f3n Constan-ni \u201cSumarte\u201d subasta a beneficio de SUMA, 23\/10 2013.","Feria Al Sur del Sur, 3\/10 al 7\/10 Centro Cultural recoleta para Galer\u00eda Karina.","Feria Al Sur del Sur, Museo Metropolitano, Galer\u00eda Argentinartes 28\/10 al 1\/1 2012."],"awards":[],"platforms":["."]}],"34325872":[{"name":"Florentina Fischer","birth_date":"06\/04\/1990","birth_place":"Uruguay","description":"Evoco la naturaleza como un gesto de resistencia frente al olvido y la\nexplotaci\u00f3n. La hago presente como n\u00facleo de mis recuerdos,\nreclamando un v\u00ednculo igualitario y no de dominio.\nLos espacios naturales que habitaba en mi infancia hoy ya no existen:\nfueron desplazados por la edificaci\u00f3n y una monoton\u00eda impuesta por la\nespeculaci\u00f3n inmobiliaria. Habitamos un territorio saturado,\ncontaminado y degradado. Si bien soy arquitecta y apasionada por la\ndisciplina, cuestiono el uso desmedido y depredador de la edificaci\u00f3n,\nese crecimiento urbano que arrasa con el entorno sin medida ni cuidado.","nationality":"Uruguay","city_nationality":"Canelones","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.us-east-1.amazonaws.com\/ns-studio\/303219\/2a7a55f3-264a-4068-92a3-4f3bda99696b.jpeg","art_statement":"Pinto la naturaleza como una necesidad de dejar registro de ella. La retrato como la verdadera protagonista de mis recuerdos, buscando establecer con ella un v\u00ednculo m\u00e1s cercano y horizontal.","education":["Universidad ORT 2009-2019"],"influences":[],"publications":["0"],"collections":["0"],"exhibitions":["Art Night 2025","Proyecto Arte 2024"],"awards":["0"],"platforms":["O"]}],"34351246":[{"name":"Victoria Brown","birth_date":"15\/01\/1992","birth_place":"Uruguay","description":"A lo largo de los a\u00f1os, me he sentido naturalmente inclinada a liberar los s\u00edmbolos de la red constructivista y hacerlos converger en un et\u00e9reo espiritual. A trav\u00e9s de los principios determinados por el Constructivismo Universal, Recib\u00ed mi formaci\u00f3n sobre composici\u00f3n, color y motivo. Esto est\u00e1 presente en mis dise\u00f1os arquitect\u00f3nicos y de productos. La honestidad, el lenguaje de las formas. Construyo la obra, decidido a que no haya espacio ni materia que quede fuera del alcance universal. siendo la madera el medio universal, hablo de lo que todo ser humano no puede escapar.","nationality":"Uruguay","city_nationality":"Maldonado","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.us-east-1.amazonaws.com\/ns-studio\/303219\/a37d6a56-ac78-4574-97b1-e171709e743f.jpeg","art_statement":"Una manera de representar lo que es comun a todos","education":["Lic. Mast. en Dise\u00f1o de Interiores"],"influences":[],"publications":[],"collections":[],"exhibitions":[],"awards":["Santiago Achugar Diaz, 2023"],"platforms":["www.victoriabrownbureau.com"]}],"34366037":[{"name":"Sofia Ferreria","birth_date":"11\/08\/1994","birth_place":"Argentina","description":"En mi obra trabajo distintos estados an\u00edmicos, recuerdos, fotograf\u00edas y memorias de mi infancia. Pinto para rescatar momentos que, aunque parecen simples, guardan algo profundo. La pintura es el medio que elijo para materializar esas emociones, y tambi\u00e9n un espacio donde puedo explorar y experimentar con distintas t\u00e9cnicas, materiales y paletas.\n\nFrecuentemente la melancol\u00eda est\u00e1 presente. Me interesa que lo com\u00fan se vuelva significativo, que una imagen despierte en quien la mira una sensaci\u00f3n familiar.\n\nTrabajo en distintos formatos \u2014desde peque\u00f1as obras hasta murales","nationality":"Argentina","city_nationality":"La Lucila","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.amazonaws.com\/studio\/303219\/37fec38a-d4ab-43d4-9cc1-0534cf8a9048.jpeg","art_statement":"El arte es mi cotidiano, no lo romantizo. Es mi naturaleza y mi ser.","education":["Muralista, pintora, escultora autodidacta. Realizadora de Efectos Especiales."],"influences":[],"publications":[],"collections":[],"exhibitions":["2020 espacio bitcoin. 2024 La Cigale."],"awards":[],"platforms":["Lo cotidiano, la m\u00fasica, el orden. Jim Mc. Kenzie, Frank Hippolito, Rick Baker."]}],"34453998":[{"name":"Florencia Khinno","birth_date":"25\/11\/1985","birth_place":"Argentina","description":"Mis pinturas fragmentan, mutan y se transforman como la naturaleza misma. Busco alterar la mirada cotidiana y abrir un espacio donde lo inesperado pueda aparecer. Exploro la idea de romper y recomponer, de observar lo mismo desde otros \u00e1ngulos, para revelar que nada permanece igual.","nationality":"Uruguay","city_nationality":"Rocha","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.us-east-1.amazonaws.com\/ns-studio\/303219\/70ce71e7-6909-4e26-b370-18b317558e6b.jpg","art_statement":"El arte es una forma distinta de percibir la vida y de habitar el presente con atenci\u00f3n. Est\u00e1 en cada gesto, en cada decisi\u00f3n, en la manera en que miramos lo cotidiano. Crear es un acto de libertad y de b\u00fasqueda, un espacio donde la materia y la emoci\u00f3n se encuentran.","education":["Inici\u00f3 estudios en Direcci\u00f3n de Arte y Escenograf\u00eda en el IUNA (Buenos Aires, Argentina). Desde 2010 desarrolla una formaci\u00f3n principalmente autodidacta en pintura y artes visuales, complementada con talleres y espacios de exploraci\u00f3n pl\u00e1stica, profundizando en color, composici\u00f3n y materialidad."],"influences":[],"publications":["--"],"collections":[],"exhibitions":["2010 \u2013 Exposici\u00f3n colectiva, Teatro 25 de Mayo, Rocha, Uruguay. 2022 \u2013 Exposici\u00f3n individual Presentaci\u00f3n de la colecci\u00f3n \u201cAila\u201d, Teatro 25 de Mayo, Rocha, Uruguay. 2023 \u2013 Participaci\u00f3n en BADA Buenos Aires, Palermo, dentro del proyecto Fragmentarte (primera fase). 2024 \u2013 Galer\u00eda Mercedes Giachetti, San Telmo, Buenos Aires (segunda fase de Fragmentarte). 2024 \u2013 Casa Sol\u00eds, Montevideo, junto a Julio Molina (tercera fase de Fragmentarte). 2024 \u2013 Muestra permanente en estudio propio, Rocha, Uruguay. 2025 \u2013 Exposici\u00f3n individual Fragmentarte: La textura del tiempo, Museo de La Paloma, Rocha, Uruguay."],"awards":["--"],"platforms":["Entre sus influencias se encuentran Mar\u00eda Freire, Henri Matisse, Gustav Klimt, M. C. Escher y Wassily Kandinsky."]}],"34851641":[{"name":"Diana Chorne","birth_date":"01\/06\/1945","birth_place":"Argentina","description":"Artista pl\u00e1stica y psicoanalista. Sus maestros fueron Demetrio Urruch\u00faa y Juan Batlle Planas.\nSu producci\u00f3n es multifac\u00e9tica y est\u00e1 compuesta por pinturas, collages, tapices,\nesculturas, objetos y juguetes utilizando una gran variedad de recursos t\u00e9cnicos. En ella prima la capacidad de investigaci\u00f3n sobre los diferentes materiales y como se componen y re componen en el espacio. Su obra es una reflexi\u00f3n sobre cuestiones trascendentales como la vida, la muerte, la comunicaci\u00f3n y el poder. Nos invita al juego de la imaginaci\u00f3n.","nationality":"Argentina","city_nationality":"Buenos Aires ","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.us-east-1.amazonaws.com\/ns-studio\/303219\/36bac747-633a-443d-b214-2bd3d97d3ea9.jpeg","art_statement":"Es el alma. El dolor y la felicidad","education":["Formaci\u00f3n con el maestro Demetrio Urruch\u00faa; unos a\u00f1os mas tarde, comenz\u00f3 un intenso proceso de trabajo con el maestro Juan Battle Planas, con quien continu\u00f3 su formaci\u00f3n durante casi una d\u00e9cada.","licenciada en Psicolog\u00eda de la Universidad de Buenos Aires y Magister en Cl\u00ednica Psicoanalista de la UNAM, M\u00e9xico."],"influences":[],"publications":[],"collections":["Podmos encontrar sus obras en colecciones privadas del pa\u00eds como la del Museo de Arte Contempor\u00e1neo de Buenos Aires."],"exhibitions":[],"awards":[],"platforms":["Leon Ferrari, Clorindo Testa, Kosice, Nigro"]}],"34899764":[{"name":"leonardo aguirre di matteo","birth_date":"23\/04\/1968","birth_place":"Uruguay","description":"Mi obra es una expresi\u00f3n profunda de la conexi\u00f3n entre la m\u00fasica, el color y la experiencia fren\u00e9tica de vivir en un mundo multitarea y multicolor. En un tiempo donde todo parece acelerarse y las pantallas nos rodean constantemente, esta creaci\u00f3n busca invitarnos a detenernos un momento, a escuchar nuestras propias notas internas y a reflexionar sobre la verdadera esencia de nuestra existencia. La paleta vibrante y en\u00e9rgica refleja esa era digital, llena de redes sociales, mensajes y est\u00edmulos interminables.","nationality":"Uruguay","city_nationality":"Montevideo","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.us-east-1.amazonaws.com\/ns-studio\/303219\/a7b0ab3d-a35d-42cb-a0d8-1725ff30ed07.jpg","art_statement":"Es una mezcla de emoci\u00f3n, intuici\u00f3n y energ\u00eda que se manifiesta especialmente en la m\u00fasica, que me acompa\u00f1a, me inspira y me conecta con mis propias experiencias,","education":["taller de clever lara,,,"],"influences":[],"publications":[],"collections":[],"exhibitions":["2025 nueva york muestra colectiva affordable art fair, galeria jorge camejo miami, 2026 muestra colectiva artspace los angeles,,, 2020 galeria bettina paris,,"],"awards":["2024 salon nacional de arte contemporaneo","https:\/\/cooltivarte.com\/portal\/61-premio-nacional-2024\/"],"platforms":["joan mitchel, karel appel,, jean dubuffet, hayao miyazaki,, basquiat,","aguirre_di_matteo","leo_aguirre_studio"]}],"34910794":[{"name":"Galer\u00eda Gascon","birth_date":"22\/11\/1993","birth_place":"Argentina","description":"Galer\u00eda Gascon","nationality":"Argentina","city_nationality":"Buenos Aires","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.us-east-1.amazonaws.com\/ns-studio\/303219\/313693c6-0f7f-4877-8a4e-02f9793e63df.png","art_statement":"Creemos que el arte es una forma de traducir el mundo. No tanto de explicarlo, sino de transformarlo. En el mismo se encuentran la polifonia de muchos lenguajes que me permite observar lo invisible,\ndarle cuerpo a lo que vibra entre lo sensible, lo cultura, lo pol\u00edtico. Unido a la vida cotidiana, como una pr\u00e1ctica que organiza la experiencia,y que nos permite repensar el espacio, las relaciones y la\nmemoria.\nTambien es una herramienta de gesti\u00f3n y de encuentro: una manera de crear contextos, de abrir preguntas y de construir comunidad.\n\n","education":["Galeria de Arte Contemporaneo"],"influences":[],"publications":["si"],"collections":["si"],"exhibitions":["MAC, arteba, +Feria, FAS"],"awards":["-"],"platforms":["-"]}],"35048769":[{"name":"Sasha D Espacio de Arte","birth_date":"10\/01\/1998","birth_place":"Argentina","description":"Sasha D Espacio de Arte\nComenz\u00f3 sus actividades en 1998 en la Ciudad de C\u00f3rdoba Argentina\nOrientado en la difusi\u00f3n de artistas enrolados en diferentes disciplinas, dibujo, pintura, escultura, grabado y fotograf\u00eda, trabajando con artistas j\u00f3venes y consagrados vinculados al arte en lo contempor\u00e1neo y o moderno. Se busca profundizar en las l\u00edneas de acci\u00f3n que viene desarrollando la galer\u00eda a trav\u00e9s de darle mayor visibilidad a artistas que con oficio plantean obras que por sus contenidos o por sus materializaciones se han presentado como disruptivas en diferentes \u00e9pocas confront\u00e1ndolas con las de artistas noveles cuyas propuestas ponen de manifiesto el hecho creativo que junto al oficio sostienen el valor de la obra.\nComprometidos con la actividad no solo desde lo comercial sino tambi\u00e9n desde aquello vinculado al aprendizaje reflejado en las cl\u00ednicas que se dictan para artistas sino tambi\u00e9n en la formaci\u00f3n de coleccionistas j\u00f3venes. El proyecto se encuentra inserto en un concepto federal partiendo de una mirada hacia el interior y desde el interior por la composici\u00f3n de su staff de artistas y su ubicaci\u00f3n geogr\u00e1fica. Participamos en ferias de todo el pa\u00eds, C\u00f3rdoba, Buenos Aires, Corrientes, Santa F\u00e9, como asimismo en diversas ferias en ciudades como New York (USA), Miami (USA), Los \u00c1ngeles (USA), San Pablo (Brasil), Londres (UK), San Francisco (USA), Seoul (Corea), Lima (Peru), Bogota (Colombia), Barcelona (Espa\u00f1a) entre otras. Cuenta con una sede en la ciudad de Buenos Aires Argentina donde realiza exposiciones.","nationality":"Argentina","city_nationality":"C\u00f3rdoba","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.us-east-1.amazonaws.com\/ns-studio\/303219\/d58153a6-a244-48a2-a6e3-802e9482b84c.jpg","art_statement":"Una forma de ver la vida y de expresarme","education":["autodidacta"],"influences":[],"publications":[],"collections":[],"exhibitions":["Ferias nacionales e Internacionales Arte Ba\/ Mac\/ MAPA \/ Correintes \/ Salta etc. "],"awards":[],"platforms":["www.sashadavila.com"]}],"35104531":[{"name":"Florentina Fischer","birth_date":"06\/04\/1990","birth_place":"Uruguay","description":"Evoco la naturaleza como un gesto de resistencia frente al olvido y la\nexplotaci\u00f3n. La hago presente como n\u00facleo de mis recuerdos,\nreclamando un v\u00ednculo igualitario y no de dominio.\nLos espacios naturales que habitaba en mi infancia hoy ya no existen.\nEstos fueron desplazados por la edificaci\u00f3n y una monoton\u00eda impuesta por la\nespeculaci\u00f3n inmobiliaria. Habitamos un territorio saturado,\ncontaminado y degradado. Si bien soy arquitecta, y apasionada por la\ndisciplina, cuestiono el uso desmedido y depredador de la edificaci\u00f3n,\nese crecimiento urbano que arrasa con el entorno sin medida ni cuidado.","nationality":"Uruguay","city_nationality":"Canelones","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.us-east-1.amazonaws.com\/ns-studio\/303219\/eb401b65-c5cd-4db9-b5ca-337fecc5d508.jpg","art_statement":"El arte para m\u00ed es el camino para sanar, vincularnos con los m\u00e1s profundo de nuestro ser.\nEs la v\u00eda de humanizarnos y empatizar como sociedad. \n","education":["Universidad ORT"],"influences":[],"publications":[],"collections":[],"exhibitions":["Art night 2025","Proyecto Arte 2024"],"awards":[],"platforms":["Maximalismo "]}],"35229159":[{"name":"Casa Obra","birth_date":"19\/11\/2024","birth_place":"Argentina","description":"CASA OBRA","nationality":"Argentina","city_nationality":"Buenos Aires","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.us-east-1.amazonaws.com\/ns-studio\/303219\/7c3d7ff8-44be-4e90-895e-f9693518d32c.jpg","art_statement":"Casa OBRA. \
[email protected] es un espacio dedicado al arte y al dise\u00f1o en todas sus \u00e1reas creativas.\nTalleres de artistas en acuarela, cer\u00e1mica, bordado, pintura, fotograf\u00eda y videoarte entre otras.\nEspacio de muestra y reuni\u00f3n.","education":["Artistas pl\u00e1sticos de diversas \u00e1reas."],"influences":[],"publications":["@obra.bsas"],"collections":["@obra.bsas"],"exhibitions":[],"awards":[],"platforms":["Espacio de arte."]}],"35249427":[{"name":"Mariana Gullco","birth_date":"27\/01\/1974","birth_place":"Argentina","description":"La obra de Mariana Gullco est\u00e1 conformada por instalaciones, esculturas, im\u00e1genes. Generalmente sus obras son realizadas con materiales dom\u00e9sticos y desechables, como empaques de comidas y bebidas, que se transforman en piezas org\u00e1nicas y l\u00fadicas, y generan un cuestionamiento sobre nuestra vida cotidiana como individuos y como sociedad, as\u00ed como nuestra relaci\u00f3n con el medio ambiente. A partir de la reflexi\u00f3n sobre nuestro consumo cotidiano.","nationality":"M\u00e9xico","city_nationality":"Ciudad de M\u00e9xico","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.us-east-1.amazonaws.com\/ns-studio\/303219\/acf5db51-8c6a-47e4-ae4e-0096a4406056.JPG","art_statement":"Para mi el arte es una manera de reflexionar, de comunicar sobre los temas que me interesan que me preocupan, me conmueven, que me asombran, y compartirlos con otres a trav\u00e9s de la obra y la pr\u00e1ctica creativa.","education":["Licenciatura en artes pl\u00e1sticas y visuales, Universidad de Guadalajara M\u00e9xico. ","Escuela Nacional de Artes Pl\u00e1sticas de la UNAM, M\u00e9xico.","Taller de pintura y dibujo en la Academie de la Grade Chaumi\u00e8re en Par\u00eds,Francia."],"influences":[],"publications":["Sistema Nacional de Creadores del Arte, del FONCA (M\u00e9xico) 2019-2022 y 2010-2013. ","Intercambio de Residencias Art\u00edsticas del FONCA - La Chambre Blanche en Quebec (Canad\u00e1) 2006","Beca J\u00f3venes Creadores del FONCA (2004-2005)."],"collections":["Museo del Banco de M\u00e9xico. Ciudad de M\u00e9xico.","La Chambre Blanche, Quebec, Canad\u00e1.","Instituto de Artes Gr\u00e1ficas de Oaxaca, M\u00e9xico.","Instituto de Cultura de Yucat\u00e1n, M\u00e9xico.","Centro cultural Tijuana, M\u00e9xico.","Fundaci\u00f3n Ford para Am\u00e9rica Latina.","Consultado de M\u00e9xico en Shangai, China.","Universidad de Guadalajara, Mexico."],"exhibitions":["Algas. Embajada de M\u00e9xico en Berl\u00edn. 2025","(Re)generando... narrativas e imaginarios, Mujeres en di\u00e1logo, Museo Kaluz, Cdmx. 2022.","Orbis Sint\u00e9tica, Instituto Cultural de Le\u00f3n, y Casa del Virrey de Mendoza (CDMX) en 2018, en la cual tambi\u00e9n particip\u00f3 como curadora."],"awards":["Menci\u00f3n honor\u00edfica en la Bienal Iberoamericana de dise\u00f1o, con el proyecto Tejidos Emergentes, 2014.","Segundo lugar en III Bienal Internacional de Estandartes de Tijuana","Premio Nacional de Instalaci\u00f3n en la Bienal Nacional de Artes Visuales de Yucat\u00e1n (M\u00e9xico) en 2002. ","Proyecto T\u00e9, gan\u00f3 el apoyo Artes por todas Partes, del Instituto de Cultura de la Ciudad de M\u00e9xico.2001"],"platforms":["xx"]}],"35457053":[{"name":"Florencia Ibarguren","birth_date":"24\/07\/1977","birth_place":"Argentina","description":"Soy una artista autodidacta, especializada en hiperrealismo. Mis obras retratan paisajes maritimos y escenas rurales, trabajadas con oleos y en general en formatos grandes.","nationality":"Argentina","city_nationality":"Pilar","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.us-east-1.amazonaws.com\/ns-studio\/303219\/2029a94b-8189-48b6-a9c4-9d6c684e65bc.JPG","art_statement":"El arte es mi mundo, mi pasion desde que soy muy chica. Pintando cada dia me conecto conmigo y me desconecto del resto. El arte acompa\u00f1\u00f3 todos mis procesos de vida y me reconforta siempre. Siempre agradecida x el regalo de poder hacerlo.","education":["Lic. en Dise\u00f1o Grafico UBA"],"influences":[],"publications":[],"collections":[],"exhibitions":[],"awards":[],"platforms":["Hiperrealismo, realismo clasico. Luz Natural, contrases del paisaje rural, atmosfera maritima. Busqueda del detalle, calma de la naturaleza, conexion con los detalles que me rodean"]}],"35457393":[{"name":"Cristian Osuna","birth_date":"16\/08\/1996","birth_place":"Argentina","description":"Mi pintura es como una autobiograf\u00eda velada, donde cuento casi en secreto como \nobservo la ciudad que habito y el mundo que me rodea. Me sirvo del amplio imagina-\nrio de la pintura argentina para desarrollar mi obra, vinculado principalmente a la\nmaterialidad del \u00f3leo y la ejecuci\u00f3n de sus formas, iluminado por el color del paisaje santafesino y endulzado por las visiones ingenuas y las vidas atravesadas por el oficio pict\u00f3rico como forma de investigaci\u00f3n. En mis \u00faltimas pinturas aparecen unos personajes que activan esos escenarios, bajo las formas del recuerdo, el material on\u00edrico y el deseo.","nationality":"Argentina","city_nationality":"Rosario","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.us-east-1.amazonaws.com\/ns-studio\/303219\/085b3c5b-13fb-49d2-b43d-3ba6df9bbbd7.jpg","art_statement":"Pienso el arte como una plataforma desde la cual ver y pensar el mundo","education":["Licenciado en Bellas Artes, Facultad de Humanidades y Artes \u2013 UNR. Talleres junto a Juan Hern\u00e1ndez, Virginia Negri, Ana Wandzik y Benjam\u00edn Felice (2022-2025). Talleres de escritura sobre arte con Juan Laxagueborde y Claudio Iglesias. (2023). Cl\u00ednica de obra con Paola Vega (2022). Taller Las preguntas, con Cecilia Lenardon y Eugenia Calvo \u2014 Esc. de Artes Pl\u00e1sticas Manuel Musto (2021)."],"influences":[],"publications":["Beca Fondo Nacional de las Artes (2020)."],"collections":["Su obra se encuentra en la colecci\u00f3n del Museo Francisco Tamburini de C\u00f3rdoba y colecciones particulares. "],"exhibitions":["\u201cUn Museo y un club: normas de convivencia\u201d, muestra colectiva \u2014 Museo Hist\u00f3rico Provincial Julio Marc (2024). MicroFeria de arte en Rosario. Participando junto a El Club (2023). \u201cPateando Basura\u201d, primera muestra individual \u2014 Galer\u00eda Jamaica, curadur\u00eda de Maximiliano Masuelli (2022). \u201cLas Horas\u201d, muestra colectiva \u2014 Fundaci\u00f3n OSDE (2022)."],"awards":["Segundo Premio Adquisici\u00f3n \u2014 17\u00ba Premio Bancor de Pintura (2024). Menci\u00f3n del Jurado \u2014 7\u00ba Premio de Pintura Fundaci\u00f3n Federada (2023). Selecci\u00f3n \u2014 76\u00ba Sal\u00f3n Nacional de Rosario (2023). Selecci\u00f3n \u2014 Primer Sal\u00f3n Nacional Jamaica Posible (2020)."],"platforms":["Pintura argentina"]}],"35580364":[{"name":"Agustina Mazzocco","birth_date":"18\/12\/1987","birth_place":"Argentina","description":"Mi obra es una advertencia y tambi\u00e9n un gesto de esperanza: revela el da\u00f1o ambiental que generamos, pero muestra c\u00f3mo la vida puede renacer entre especies. Trabajo con escenas de incendios e inundaciones donde animales explotados se transforman en s\u00edmbolos de resistencia. En obras como Juguemos en el bosque, inspirada en cuentos infantiles como Caperucita Roja y Alicia en el Pa\u00eds de las Maravillas, la narrativa se vuelve l\u00fadica y protectora. Con una paleta vibrante, busco generar conciencia y di\u00e1logo sobre nuestra responsabilidad con el planeta.","nationality":"Argentina","city_nationality":" buenos aires","photo":"https:\/\/upload-aplicativos.s3.us-east-1.amazonaws.com\/ns-studio\/303219\/19ce287f-0224-4933-890b-dfbbb7537d3e.jpg","art_statement":"Desde chica encontr\u00e9 en el arte un refugio donde la naturaleza y los animales me inspiraban. Crear es mi forma de protegerlos y transformar esa sensibilidad en im\u00e1genes potentes. Trabajo con colores y texturas que conectan con lo esencial. El arte es mi respiraci\u00f3n, mi energ\u00eda vital: el espacio donde vuelvo a ser ni\u00f1a, donde nacen historias que buscan emocionar, generar conciencia y celebrar la vida en todas sus formas.","education":["Soy artista visual formada en la Nueva Escuela de Dise\u00f1o y Comunicaci\u00f3n. Continu\u00e9 mi formaci\u00f3n con maestros como Juan Doffo, Juan Astica y Andr\u00e9s Waissman. Particip\u00e9 en murales, cer\u00e1micas e instalaciones junto a Pedro Roth y Roberto Plat\u00e9. Expuse en el Centro Cultural Recoleta, en Uruguay, EE.UU. y en la feria del MOMA PS1. Recib\u00ed el 2\u00ba premio del Banco Central sub 35 (2020) y fui finalista en UADE Art Institute y Banco Ciudad. Trabajo con dedicaci\u00f3n y profundo compromiso con el arte contempor\u00e1neo."],"influences":[],"publications":[],"collections":["Mi obra SED pertenece a la colecci\u00f3n del Banco Central, mi obra libre preocupada esta en la coleccion de la galeria zamora en montevideo y Alvear ","Mi obra LIBRO DE ARTISTA, forma parte de la colecci\u00f3n de obras de la galer\u00eda de arte de Point of contact-Punto de contacto en syracuse, new York"],"exhibitions":["Exhib\u00ed mis libros de artistas en la feria del MOMA PS1 - New York a\u00f1o 2018 y 2019"],"awards":["Recibi el segundo premio adquisicion del Banco Central sub 35 - 2020","Fui finalista en el concurso UADE ART INSTITUTE en el a\u00f1o 2012","Fui finalista en el Banco Ciudad en el a\u00f1o 2016"],"platforms":["Mis influencias provienen de la Nueva Figuraci\u00f3n argentina; me identifico con artistas como Luis Felipe No\u00e9 y De la Vega por su uso de texturas visuales y collage. Tambi\u00e9n me inspira el arte pop por su color saturado, as\u00ed como el expresionismo y el dramatismo de Berni. A lo largo de mi formaci\u00f3n, maestros de la pintura abstracta y artistas como Juan Doffo me acercaron a una narrativa m\u00e1s ilustrativa. Eugenio Cuttica, mentor y amigo, defini\u00f3 mi estilo dentro de la transvanguardia argentina. Por otro lado tambi\u00e9n Marcela Davidson me oriento con la inclinaci\u00f3n ecol\u00f3gica de mi obra y la nombro como un grito de desesperaci\u00f3n expresionista de los animales y chamanes pidiendo ayuda y Pedro Roth con qui\u00e9n trabajamos con algunas obras en conjunto me influencio con sus experiencias y visiones en el arte alent\u00e1ndome en mi propia expresi\u00f3n."]}]}
